Ошибки героев герой нашего времени

С 2014-2015 учебного года в программе государственной итоговой аттестации школьников присутствует итоговое выпускное сочинение. Этот формат существенно отличается от классического экзамена. Работа носит внепредметный характер, опираясь при этом на знания выпускника в области литературы. Сочинение имеет своей целью выявить способности экзаменуемого рассуждать на заданную тему и аргументировать свою точку зрения. Главным образом, итоговое сочинение позволяет оценить уровень речевой культуры выпускника. Для экзаменационной работы предлагается пять тем из закрытого перечня.

  1. Вступление
  2. Основная часть — тезис и аргументы
  3. Заключение — вывод

Итоговое сочинение 2016 предполагает объем от 350 слов.

Время, отводимое для экзаменационной работы, — 3 часа 55 минут.

Темы итогового сочинения

Вопросы, предлагаемые для рассмотрения, обычно обращены к внутреннему миру человека, личным взаимоотношениям, психологическим особенностям и понятиям общечеловеческой морали. Так, темы итогового сочинения 2016-2017 учебного года включают следующие направления:

  1. «Опыт и ошибки»

Здесь представлены понятия, раскрыть которые экзаменуемому предстоит в процессе рассуждения, обратившись кпримерам из мира литературы. В итоговом сочинении 2016 выпускник должен выявить отношения между данными категориями на основе анализа, построения логических взаимосвязей и применения знаний литературных произведений.

Одна из таких тем — «Опыт и ошибки».

Как правило, произведения из курса школьной программы по литературе — этобольшая галерея разных образов и характеров, которые можно использовать для написания итогового сочинения по теме «Опыт и ошибки».

  • Роман А.С.Пушкина «Евгений Онегин»
  • Роман М.Ю.Лермонтова «Герой нашего времени»
  • Роман М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита»
  • Роман И.С. Тургенева «Отцы и дети»
  • Роман Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание»
  • Повесть А.И.Куприна «Гранатовый браслет»

Аргументы для итогового сочинения 2016 «Опыт и ошибки»

  • «Евгений Онегин» А.С.Пушкина

В романе в стихах «Евгений Онегин» наглядно демонстрируется проблема непоправимых ошибок в жизни человека, которые могут привести к серьезным последствиям. Так, главный герой — Евгений Онегин своим поведением с Ольгойв доме у Лариных спровоцировал ревность своего друга Ленского, который вызвал его на дуэль. Друзья сошлись в смертельной схватке, в которой Владимир, увы, оказался не таким проворным стрелком, как Евгений. Недостойное поведение и внезапная дуэль друзей, таким образом, оказалась большой ошибкой в жизни героя. Также здесь стоит обратиться к любовной истории Евгений и Татьяны, чьи признания Онегин жестоко отвергает. Лишь спустя годы он понимает, какую роковую ошибку совершил.

  • «Преступление и наказание» Ф. М.Достоевского

Центральным вопросом для героя произведения Ф.
М.Достоевского становится желание понять свою способность действовать, вершить судьбы людей, пренебрегая нормами общечеловеческой морали — «Тварь я дрожащая, иль право имею?» Родион Раскольников совершает преступление, убив старуху-процентщицу, и позже осознает всю тяжесть совершенного поступка. Проявление жестокости и бесчеловечности, огромная ошибка, повлекшая за собой страдание Родиона, стали для него уроком. Впоследствии герой становится на путь истинный, благодаря душевной чистоте и состраданию Сонечки Мармеладовой. Совершенное же преступление остается для него горьким опытом на всю жизнь.

  • «Отцы и дети» И.С.Тургенева

Пример сочинения

На своем жизненном пути человеку приходится принимать большое количество жизненноважных решений, выбирать, как поступить в той или иной ситуации. В процессе переживания различных событий человек приобретает жизненный опыт, который становится его духовным багажом, помогая в дальнейшей жизни и взаимодействии с людьми и обществом. Однако зачастую мы попадаем в непростые, противоречивые условия, когда не можем гарантировать правильность своего решения и быть уверенным, что то, что мы считаем верным сейчас, не станет для нас большой ошибкой.

Пример влияния на жизнь человека совершенных им поступков можно увидеть в романе А.С.Пушкина «Евгений Онегин». В произведении демонстрируется проблема непоправимых ошибок в жизни человека, которые могут привести к серьезным последствиям. Так, главный герой — Евгений Онегин своим поведением с Ольгой в доме у Лариных спровоцировал ревность своего друга Ленского, который вызвал его на дуэль. Друзья сошлись в смертельной схватке, в которой Владимир, увы, оказался не таким проворным стрелком, как Евгений. Недостойное поведение и внезапная дуэль друзей, таким образом, оказалась большой ошибкой в жизни героя. Также здесь стоит обратиться к любовной истории Евгений и Татьяны, чьи признания Онегин жестоко отвергает. Лишь спустя годы он понимает, какую роковую ошибку совершил.

Также стоит обратиться к роману И.С.Тургенева «Отцы и дети», где раскрывается проблема ошибки в непоколебимости взглядов и убеждений, что может привести к плачевным последствиям.

В произведении И.С. Тургенева Евгений Базаров — прогрессивно мыслящий молодой человек, нигилист, отрицающий ценность опыта предыдущих поколений. Он говорит о том, что совершенно не верит в чувства: «Любовь — это белиберда, непростительная дурь». Герой встречает Анну Одинцову, в которую влюбляется и боится признаться в этом даже себе, ведь это значило бы противоречие собственным убеждениям всеобщего отрицания. Однако позже он смертельно заболевает, не сознаваясь в этом родным и близким. Будучи тяжело больным, он, наконец, понимает, что любит Анну. Только на исходе жизни Евгений осознает, насколько сильно ошибался в своем отношении к любви и нигилистическом мировоззрении.

Таким образом, стоит говорить о том, как важно правильно оценивать свои мысли и поступки, анализируя действия, которые могут привести к большой ошибке. Человек постоянно находится в развитии, совершенствует свой образ мыслей и поведение, и поэтому он должен действовать обдуманно, полагаясь на жизненный опыт.

Остались вопросы? Задавайте их в нашей группе в вк:

«Печорин, возвращаясь из Персии, умер…» Задумывались ли Вы, при каких обстоятельствах это могло произойти?
Смерть Лермонтова была мгновенной — Печорину, который умер в дороге по неизвестной причине, видимо, было предназначено его создателем в полной мере пережить муку «тоски смерти». Кто был рядом с ним в эту тяжёлую минуту? Его «гордый» лакей?
А если бы это произошло с ним не в дороге? Что изменилось бы? Скорее всего — ничего! Ни одной живой, неравнодушной души рядом… Но ведь любили же его и Мери, и Вера. Максим Максимыч в любую минуту готов «кинуться ему на шею». Даже Вернер в определённый момент сделал бы то же самое, если бы Печорин «показал ему малейшее на это желание». Но все связи с людьми оборваны. Недюжинные задатки не реализованы. Почему?
По словам Григория Александровича, Вернер — «скептик и матерьялист». Себя же Печорин относит к числу людей верующих. Во всяком случае, в «Фаталисте», написанном от лица Печорина, читаем: «Рассуждали о том, что мусульманское поверье, будто судьба человека написана на небесах, находит и между н-а-м-и, х-р-и-с-т-и-а-н-а-м-и, многих поклонников…» Именно как человек верующий, в повести «Тамань» Печорин восклицает: «На стене ни одного образа — дурной знак!» В «Тамани» же герой цитирует Книгу пророка Исайи, пусть и неточно: «В тот день немые возопиют и слепые прозрят». В «Княжне Мери» (запись от 3-го июня) Григорий Александрович без всякой иронии рассуждает о том, что только «в высшем состоянии самопознания человек может оценить правосудие Божие».
В то же время в известном фрагменте «Я возвращался домой пустыми переулками станицы…» («Фаталист») Печорин не может удержаться от смеха, вспоминая, что «были некогда люди премудрые, думавшие, что светила небесные принимают участие в наших ничтожных спорах за клочок земли или какие-нибудь вымышленные права», люди, убеждённые, что «целое небо с своими бесчисленными жителями на них смотрит с участием, хотя немым, но неизменным!..» Приведённые цитаты свидетельствуют о том, что душу Печорина терзают сомнения. В этом же фрагменте указана и причина его сомнений — «невольная боязнь, сжимающая сердце при мысли о неизбежном конце». Та самая «тоска смерти», что мучает Бэлу, заставляя метаться, сбивая повязку. Это острое, болезненное ощущение конечности бытия может быть знакомо не только умирающим. Абстрактная мысль о бессмертии души в такие минуты вполне может показаться блёклой и неубедительной. Можно предположить, что Печорину приходится переживать подобные сомнения оттого, что вера его ослабла под влиянием светского образа жизни, знакомства с разными новомодными течениями и т.п. Однако глубоко верующая, не слыхавшая ни о каких «матерьялизмах» Бэла не избежала этой муки «тоски смерти». Так что зависимость здесь скорее обратная: страх перед смертью ведёт к ослаблению веры.
Преодолеть свои сомнения Печорин пытается с помощью рассудка. «Я давно уже живу не сердцем, а головою» — это признание героя вполне подтверждается содержанием романа. И это при том, что в произведении присутствует неопровержимое свидетельство правдивости голоса сердца — история трагической гибели Вулича. Почему же эта история не убеждает Печорина в необходимости прислушиваться к своему сердцу? Голос сердца «голословен», не основан ни на каких материальных аргументах. «Печать смерти на бледном лице» поручика — это слишком зыбко, неопределённо. На этом не выстроишь никакую мало-мальски убедительную теорию. И потому «метафизика» отбрасывается в сторону. Причём, из контекста следует, что данный термин используется Печориным в значении, которое «Словарём иностранных слов», например, определяется как «антинаучные измышления о «духовных первоначалах» бытия, о предметах, недоступных чувственному опыту» (1987, с. 306). Возможно ли остаться человеком верующим, опираясь на один голый рассудок?
Чтобы ответить на этот вопрос, необходимо расположить повести в хронологической последовательности и проследить за развитием характера героя.
Ни у кого не вызывает сомнения, что с хронологической точки зрения первой в цепи повестей располагается «Тамань». В этой повести мы видим полного энергии и жажды познания жизни героя. Одна только тень, промелькнувшая на полу, побуждает его отправиться навстречу приключениям. И это несмотря на явную опасность: спускаясь по тому же склону во второй раз, Печорин замечает: «Не понимаю, как я не сломил себе шеи». Однако опасность — лишь прекрасный стимул для активных действий, для проявления несгибаемой воли.
Кроме того, навстречу приключениям Печорин бросается «со всею силою юношеской страсти». Поцелуй незнакомки, который автор Журнала оценивает как «огненный», вызывает столь же горячие ответные чувства: «В глазах у меня потемнело, голова закружилась».
Вполне по-христиански Григорий Александрович проявляет милосердие, обнаруживает способность прощать своих врагов. «Что сталось с старухой и с б-е-д-н-ы-м слепым — не знаю», — сокрушается он о судьбе человека, который несколько часов назад его обокрал.
Правда, рассуждения Печорина о слепом мальчике в частности и о «всех слепых, кривых, глухих, немых, безногих, безруких, горбатых» вообще побуждают читателя вспомнить строки А.С.Пушкина о несчастном Германне из «Пиковой дамы»: «Имея мало истинной веры, он имел множество предрассудков». Впоследствии окажется, что к предубеждению против людей с ограниченными возможностями необходимо прибавить «непреодолимое отвращение» Печорина к женитьбе, основанное на том, что когда-то в детстве некая старуха предсказала ему «смерть от злой жены»…
Но справедливо ли упрекать Печорина в том, что он имеет «мало истинной веры»? В «Тамани» для этого почти нет оснований. Единственное, что настораживает в поведении Печорина в этой повести, — он не даёт воли своим добрым чувствам — милосердию, раскаянию; старается заглушить голос сердца доводами рассудка: «…Какое дело мне до радостей и бедствий человеческих, мне, странствующему офицеру, да ещё с подорожной по казённой надобности!..»
В «Княжне Мери» эта особенность поведения героя многократно усиливается. Григорий Александрович не только смеётся над чувствами в разговоре с Мери, он просто рисуется перед собою (или возможными читателями «Журнала»?) умением манипулировать людьми, контролируя собственные чувства.
Благодаря «системе» он получает возможность встретиться наедине с Верой, добивается любви Мери, устраивает так, что Грушницкий выбирает его в свои поверенные, как и было запланировано. Почему «система» работает так безотказно? Не в последнюю очередь, благодаря незаурядным артистическим данным — способности в нужную минуту принять «глубоко тронутый вид». (Как тут не вспомнить пушкинское: «Как взор его был быстр и нежен, // Стыдлив и дерзок, а порой // Блистал послушною слезой!..») А самое главное, такой артистизм оказывается возможен потому, что действует герой романа, полностью пренебрегая собственными чувствами.
Вот Печорин отправляется к княгине проститься перед отъездом из Кисловодска в крепость N. Кстати, так ли уж необходим был этот визит? Наверняка, можно было, сославшись на внезапность отъезда, отправить записочку с извинениями и пожеланиями «быть счастливой и прочее». Однако Григорий Александрович не только является к княгине собственной персоной, но и настаивает на свидании с Мери наедине. С какой целью? Сообщить обманутой девушке, что играет в её глазах «самую жалкую и гадкую роль»? А то бы она сама об этом не догадалась!
«Как я ни искал в груди моей хоть искры любви к милой Мери, но старания мои были напрасны», — заявляет Печорин. Отчего же тогда «сердце сильно билось»? А непреодолимое желание «упасть к ногам её» отчего? Лукавит Григорий Александрович! «Глаза её чудесно сверкали», — это замечание влюблённого человека, а не холодного циника, роль которого он играет в данном эпизоде.
Столь же далеки друг от друга чувства и поведение героя в эпизоде убийства Грушницкого. Да и роль его в этой истории не менее «жалкая и гадкая».
«Как все мальчики, он имеет претензию быть стариком», — иронизирует Григорий Александрович над Грушницким (запись от 5-го июня), а значит, Печорин и старше, и опытнее своего приятеля. Ему не составляет труда сделать игрушку из молодого друга. Однако появляется угроза, что поведение «игрушки» выйдет из-под контроля. Немедленно уничтожить!
Печорин рассуждает о своём сопернике за несколько минут до начала дуэли: «…В душе его могла проснуться искра великодушия, и тогда всё устроилось бы к лучшему; но самолюбие и слабость характера д-о-л-ж-н-ы
б-ы-л-и торжествовать…» Мирный вариант развития событий нежелателен! Ожидаемый, востребованный вариант — второй… «Я хотел дать себе полное право не щадить его, если бы судьба меня помиловала». Другими словами, «я хочу убить его, если получится»… Но ведь при этом Печорину приходится рисковать своей жизнью…
Григорий Александрович — тонкий психолог, он прекрасно знает, что Грушницкий — не из тех людей, что хладнокровно стреляют в лоб безоружному противнику. И действительно, «он [Грушницкий] покраснел; ему было стыдно убить человека безоружного… Я был уверен, что он выстрелит на воздух!» Уверен до такой степени, что, увидев направленный на себя пистолет, приходит в ярость: «Неизъяснимое бешенство закипело в груди моей». Впрочем, ожидания Печорина совершенно оправдались: только окрик капитана: «Трус!» — заставляет Грушницкого спустить курок, причём стреляет он в землю, уже не целясь.
Получилось… «Finita la comedia…»
Рад ли Печорин своей победе? «У меня на сердце был камень. Солнце казалось мне тускло, лучи его меня не грели», — таково его душевное состояние после дуэли. Но ведь никто не заставлял вас, Григорий Александрович, стрелять в этого глупого, жалкого мальчика!
А вот это — не факт. Именно такое и возникает ощущение, что в данных эпизодах, да и не только в них, Печорин действует не по своей воле.
«А ведь есть необъятное наслаждение в обладании молодой, едва распустившейся души!» — откровенничает Печорин в своём «Журнале». Вы только вдумайтесь: как может смертный человек обладать бессмертной душой? Человек не может… Но если согласиться с тем, что «между образом Печорина и Демона есть глубокая духовная связь» (Кедров, 1974), то всё становится на своё место. А не согласиться трудно, когда выявлено столько совпадений: и место действия (Кавказ), и любовная фабула («Демон» — повесть «Бэла»), и конкретные эпизоды (Демон глядит на танцующую Тамару — Печорин и Максим Максимыч приезжают в гости к отцу Бэлы; встреча Демона и Тамары — последнее свидание Печорина и Мери).
Кроме того, уж конечно не случайно роман практически заканчивается упоминанием об этом внесценическом персонаже: «Чёрт же его дёрнул ночью с пьяным разговаривать!..» — восклицает Максим Максимыч, выслушав рассказ Печорина о смерти Вулича.
Так что играющий людьми Печорин — сам лишь послушная игрушка в руках злого духа, к тому же питающая его (злого духа) духовной энергией: «Я чувствую в себе эту ненасытную жадность, поглощающую всё, что встречается на пути; я смотрю на страдания и радости других только в отношении к себе, как на пищу, поддерживающую мои душевные силы».
Печорин и сам чувствует, что его действиями управляет некая сила: «Сколько раз уже я играл роль топора в руках судьбы!» Незавидная роль, не приносящая Печорину ничего, кроме страданий. Беда в том, что великий психолог Печорин с собственными чувствами и с собственной душой разобраться не может. У него на одной странице «Журнала» рассуждения о правосудии Божием — и признания, вроде: «Первое моё удовольствие — подчинять моей воле всё, что меня окружает». Религиозное чувство давно утрачено, в душе поселился Демон, а он продолжает считать себя христианином.
Убийство Грушницкого не прошло бесследно. О чём-то же размышлял Григорий Александрович, когда после дуэли «ехал долго» в одиночестве, «бросив поводья, опустив голову на грудь».
Вторым потрясением стал для него отъезд Веры. Невозможно не воспользоваться комментарием Валерия Мильдона по поводу этого события: «Одно второстепенное в романе Лермонтова обстоятельство неожиданно получает глубокий смысл: единственную подлинную, непреходящую любовь Печорина зовут Верой. Он расстаётся с нею навсегда, и она пишет ему в прощальном письме: «Никто не может быть так истинно несчастлив, как ты, потому что никто не старается уверить себя в противном».
Что это — «уверить в противном»? Печорин хочет уверить себя, что у него есть вера (следовательно, надежда). Его отчаянная погоня за уехавшей возлюбленной — удивительной силы метафора…» (Мильдон, 2002)
Перед Печориным открывался путь к спасению — искреннее раскаяние и молитва. Этого не произошло. «Мысли пришли в обычный порядок». И, уезжая из Кисловодска, герой оставляет за спиной не только труп своего коня, но и саму возможность возрождения. Точка возврата пройдена. Онегина воскресила любовь — «болезнь» Печорина оказалась слишком запущенной.
Дальнейший жизненный путь Печорина — это путь разрушения личности героя. В «Фаталисте» он «шутя» заключает пари с Вуличем, по сути дела, провоцируя самоубийство, и его нисколько не смущает «отпечаток неизбежной судьбы» на лице поручика. Просто Печорину действительно нужно узнать, существует ли предопределение. Невыносимо думать, что только затем он и явился на свет, чтобы «играть роль топора»! Не мог не интересовать этот вопрос и автора романа, знающего, что ждёт его могила «без молитв и без креста». Однако вопрос так и остался открытым.
Поведение Печорина в повести «Бэла» не может не вызывать у читателя недоумения и сострадания. Что заставило Григория Александровича решиться на похищение шестнадцатилетней девушки? Отсутствие в крепости хорошенькой дочки урядника — Насти? Или безумная любовь, сметающая все преграды на своём пути?
«Я, глупец, подумал, что она ангел, посланный мне сострадательной судьбою», — объясняет герой свой поступок. Как будто это не он иронизировал в «Журнале» над поэтами, которые женщин «столько раз называли ангелами, что они в самом деле, в простоте душевной, поверили этому комплименту, забывая, что те же поэты за деньги величали Нерона полубогом…» Или Григорий Александрович додумался-таки до того, к-т-о подтолкнул его к убийству Грушницкого? А утопающий, как известно, хватается и за соломинку. Однако чувства героя остыли быстрее, чем он сам этого ожидал. Да и были ли они? И он действительно ничего не чувствует, глядя на умирающую Бэлу!
А как раньше Григорий Александрович любил своих врагов! Они волновали его кровь, стимулировали волю. Но чем не враг убивший Бэлу Казбич?! Однако Печорин и пальцем не пошевелил, чтобы наказать преступника. Он вообще в «Бэле» если и делает что-либо, то исключительно чужими руками.
Чувства атрофированы. Воля ослабла. Душевная пустота. А когда Максим Максимыч принялся утешать своего друга после смерти Бэлы, Печорин «поднял голову и засмеялся…» У бывалого человека «мороз пробежал по коже от этого смеха…» Уж не сам ли дьявол рассмеялся в лицо штабс-капитану?
«Мне осталось одно средство: путешествовать. …Авось где-нибудь умру на дороге!» — рассуждает двадцатипятилетний герой, ещё недавно считавший, что «хуже смерти ничего не случится».
Во время последней нашей встречи с Печориным (повесть «Максим Максимыч») мы видим «бесхребетного» (=безвольного) человека, потерявшего интерес к собственному прошлому (ему безразлична судьба его «Журнала», хотя когда-то Григорий Александрович думал: «Всё, что я в него ни брошу, будет со временем для меня драгоценным воспоминанием»), не ожидающего ничего от будущего, утратившего связи не только с людьми, но и с родиной.
В заключение необходимо заметить, что в «Книге пророка Исайи» непосредственно перед цитируемой Печориным строчкой содержится предостережение, побуждающее к размышлению: «И сказал Господь: так как этот народ приближается ко мне устами своими, и языком своим чтит меня, сердце же его далеко отстоит от меня, и благоговение их предо мною есть изучение заповедей человеческих, то вот, Я ещё необычайно поступлю с этим народом, чудно и дивно, так что мудрость мудрецов его погибнет, и разума у разумных его не станет».
Примечания

1.Кедров Константин. Кандидатская диссертация «Эпическая основа русского реалистического романа 1-й половины XIX в.» (1974 г.)
Трагическая эпопея Лермонтова «Герой нашего времени»
http://metapoetry.narod.ru/liter/lit18.htm
2. Мильдон Валерий. Лермонтов и Киркегор: феномен Печорина. Об одной русско-датской параллели. Октябрь. 2002. №4. с.185
3. Словарь иностранных слов. М. 1987.

Михаил Юрьевич Лермонтов — гениальный поэт, лирик и истинный романтик. Творчество М.Ю. Лермонтова до сих пор актуально, оно притягивает глубоким смыслом в каждом слове, фразе. Его творчество изучалось многими учеными-лингвистами, но в нем все еще сохраняется некоторая загадочность.

В своих первых лирических произведениях он является истинно русским поэтом, в его произведениях мы видим несокрушимую силу духа, но он удивлял странной безотрадностью в них. Он безжалостно осуждает молодежь своего времени. Поэзия – его мучение, но и его сила. Михаилу Юрьевичу Лермонтову принадлежат стихотворения «Дума», «И скучно и грустно», «Прощай, немытая Россия…», «Смерть поэта» и многие другие, а также и знаменитый истинно русский , который сохраняет популярность среди русских и зарубежных читателей. В.Г. Белинский писал: «В этом романе … есть что-то неразгаданное» и он был прав, ведь он остается.

Роман имеет необычный жанр путевых заметок, что настраивает нас на краткое описание путешествия, как мы узнаем позже, странствующего офицера, но мы позже наталкиваемся на заметки уже другого человека. К тому же хронология событий романа нарушена: сперва мы видим все то, что встречает на пути молодой человек, наблюдаем его знакомство с Максимом Максимовичем, знакомимся с историей штабс-капитана, затем путевые заметки героя-рассказчика сменяются на журнал гвардейского офицера Григория Печорина , что нарушает композицию романа.

Весь роман содержит недомолвки и умолчания, а характер главного героя очень сложный и «многоэтажный», он также полон загадок, что у каждого читателя складывается свое особенное мнение о нем.
Так какой же на самом деле Печорин? Когда роман опубликовали, он вызвал множество откликов и совершенно противоположных оценок. Кто-то считал, что роман нравственный, кто-то — что роман не содержит глубокого смысла, кто-то был восхищен романом, а кто-то жестко его критиковал.

Все понимают его по-разному, у всех образ героя собирается из его поступков, которые можно осуждать, а можно и понять. Печорин говорил: «Одни почитают меня хуже, другие лучше, чем я в самом деле… Одни скажут: он был добрый малый, другие – мерзавец! И то и другое будет ложно». Создается впечатление, что герой сам не знает, кто он и какова его цель в жизни, но одно ясно сразу — главный герой принадлежит к молодым людям того времени, которые разочаровались в жизни.

У него есть как хорошие, так и плохие качества, ведь человек не должен становиться предметом однозначной и прямолинейной оценки, его душа многогранна, что показал нам М.Ю. Лермонтов. Личность Печорина действительно очень противоречива, что мы видим в его поступках, в манере общения с людьми.

Григорий Александрович — очень умный и рассудительный человек, он умеет признавать свои ошибки, но хочет при этом научить других сознаваться в своих, как, например, он все пытался натолкнуть Грушницкого на признание своей вины и хотел разрешить их спор мирным путем. Но тут же проявляется и другая сторона Печорина, он после некоторых попыток разрядить обстановку на дуэли и призвать Грушницкого к совести сам же предлагает стреляться на опасном месте, чтобы кто-то из них погиб. При этом герой пытается обратить все в шутку, несмотря на то, что существует угроза как жизни молодого Грушницкого, так и его собственной жизни.

После убийства Грушницкого мы видим,
насколько поменялось настроение Печорина: если по пути на дуэль он замечает, насколько день прекрасный, то после трагического события день он видит в черных цветах, на душе его – камень. Мне жаль Печорина, ведь, несмотря на свои плохие поступки, она принимает свои ошибки, в своем журнале он очень откровенен, откровенен перед самим собой. Печорин понимает, что он порой играет роль топора в руках судьбы, ведь он сам же вмешивается в мирную жизнь людей и переворачивает ее с ног на голову.

Недаром в произведении главы расположены не в хронологическом порядке, М.Ю. Лермонтов показывает нам личность и душу Печорина с разных сторон, с каждой главой мы все больше погружаемся в роман, находим в Печорине то, чего не замечали действующие лица романа. Автор как бы делает нас судьями, дает нам самую важную информацию о нем, чтобы мы смогли вынести собственное решение.

Многие замечают сходство Евгения Онегина А.С. Пушкина и Григория Печорина М.Ю. Лермонтова, ведь они жили примерно в одно время, они оба из дворянской семьи, не принимают многое из светской жизни, отрицательно и негативно относятся к лицемерию в светском обществе. Они оба страдают хандрой, как и многие молодые люди, только есть значительное отличие их от остальных – Онегин и Печорин не жертвы «моды» на. Они одиноки среди пестрой светской толпы, пытаются найти себя в искусстве, отправляются путешествовать. Печорин и Онегин мыслили совершенно иначе, нежели мыслили их современники.

Герои также склоны к иронии, что сыграло с ними злую шутку. Несмотря на многие сходства есть и различия. На протяжении романа «Герой нашего времени» мы видим, что Печорин стремиться найти себя, он хочет подчинить себе обстоятельства, пробудить в себе жажду жизни, любовь, страх. Онегин же не стремится ко всему этому, ему присуще безразличие к миру, людям. Мы видим, что герои достаточно схожи, но существуют и различия. Печорин и Онегин – каждый герой своего времени, но в романе А.С. Пушкина Онегин представлен именно с социальной стороны, а Печорин — с философской.

Обратимся к событиям, которые случились с Печориным после его встречи с Грушницким на водах. Главный герой встретил там свою прежнюю любовь – Веру, подружился с Грушницким, княгиней Лиговской и княжной Мери. Печорин знал, что Грушницкий влюблен в Мери, потому он пытался разбудить в нем ревность, он играл на чувствах парня всеми возможными способами, манипулирует чувствами Мери, осознанно дает ей надежду на взаимность с его стороны, но при этом она знает, что поступает бессовестно и эгоистично.

В этой главе он из-за своего характера он обращается к обществу как разрушительная сила. Печорин говорит: «Я люблю врагов, хотя не по-христиански. Они меня забавляют, волнуют кровь». В результате своей «игры» он не развлекся, а только испортил жизнь Грушницкому, Мери и Вере. Он понял это только тогда, когда Грушницкий вызвал его на дуэль. Печорин пытался исправить ситуацию, но притом не отступал от своих принципов: «Я решился предоставить все выгоды Грушницкому; я хотел испытать его; в душе его могла проснуться искра великодушия, и тогда все утроилось бы к лучшему».

Но ничего не вышло. Невинная по мнению Печорину игра обратилась против него. Он лишился друга, любви и разбил сердце ни в чем неповинной девушки, которая влюбилась в молодого юнкера Грушницкого. Я согласна с Б.Т. Удодовым, который писал: «Беда и вина Печорина в том, что его независимое самознание, его свободная воля переходят в прямой индивидуализм».

Роман М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» всегда будет привлекать внимание читателей, он всегда будет изучаться, ведь в романе есть столько умолчаний, тайн. Главный герой романа Григорий Печорин — самый противоречивый и сложный герой, он вызывает достаточно неоднозначные оценки критиков и литературоведов. Печорина часто рассматривают как одного из тех, чье будущее описывается в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Дума». А ведь Печорин и вправду схож с современниками Лермонтова: «…И ненавидим мы, и любим мы случайно,/ Ничем не жертвуя ни злобе, ни любви…».

В то время чем ярче была индивидуальность человека, тем глубже были ее страдания от противоречия между жизнью светского общества и окружающей средой. Печорин был настоящим героем того времени, он выделялся из «водяного» общества, он был самим собой, хотя и жестоко осуждал себя во всем. Складывается впечатление, будто Печорин — это два разных человека: один — «тот, кто живет, действует, совершает ошибки, а второй — тот, кто жестоко осуждает первого»
.

При этом его самооценка часто не совпадает с тем, что о нем думают другие на основании его поступков. Роман учит нас на примере Печорина, показывает, как надо поступать, а как не стоит. Мы видим, что надо учиться анализировать свои поступки как герой романа, но надо учиться на своих ошибках, стараться их повторно не совершать. Печорин также учит нас рассудительности в своих действиях, но он любит иронизировать ситуации, что не всегда уместно.

Печорин очень привлекающий внимание герой, он сам учится, ошибается, думает, он честен, живет и поступает так, как считает нужным, а это подтверждает, что Печорин действительно герой своего времени.

В романе «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтов показывает русское общество тридцатых годов девятнадцатого века. Автору хотелось показать наиболее характерный тип своего времени. Лучшие люди тридцатых годов вынуждены были замкнуться в своем внутреннем мире, подвергая тщательному анализу свои думы и ощущения. Политическая реакция тридцатых годов приостановила историю развития не только образованного сословия, но и «целого народа». Между тем, движение жизни продолжалось, но как бы в душах прогрессивных людей — в их поисках,

Самоанализе, беспощадной критике пошлой окружающей действительности.

Стремясь постигнуть социальные закономерности эпохи, Лермонтов заострил внимание не на событиях, а на внутренних переживаниях героя.

Главным героем романа М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» является Григорий Александрович Печорин. Печорин — дворянин. Он вращается в высших аристократических кругах Москвы и Петербурга, богат и независим.

Обратимся к портрету, который по мастерству исполнения и насыщенности психологическими деталями не имеет себе I

равных в русской литературе XIX века. Портретные детали

сгруппированы

Так, что уже по ним можно судить о незаурядности и противоречивости натуры Печорина. Его походка «небрежна и ленива», но «он не размахивал руками» (признака скрытой натуры); с первого взгляда герою можно дать не более двадцати трех лет, позже — все тридцать. Несмотря «на светлый цвет его волос, усы его и брови были черные, — признак породы в человеке, так, как черная грива и черный хвост

у белой лошади». Особое внимание обращает автор на глаза

Печорина: «…они не смеялись, когда он смеялся… Это признак или злого нрава, или глубокой постоянной грусти».

Печорин умен, образован, получил блестящее воспитание в Петербурге. Его образная, меткая речь является своего рода оружием, которым он карает самодовольных пошляков. Из дневника Печорина видно, что он задумывается над вопросами бытия, особенностями человеческого сознания, психики, анализирует свои недостатки. Печорин тянется к природе, видя в ней светлую стихию, способную напомнить о могуществе и красоте человеческого духа. Герой презирает в людях пошлость, отсутствие чувства собственного достоинства, преклонение перед мишурой светской жизни, корыстными выгодами службы. Таково его отношение к Грушницкому, драгунскому капитану и другим представителям «водяного общества», очерченных в романе с исключительной точностью и сатирической остротой. Сам герой не стремится к карьере, хотя не чиновен и не очень богат.

Печорин хорошо разбирается в людях. Он сразу видит тех, «пустых» и глупых людей, которые живут с одной целью — быть богатыми: иметь много денег, получать высокие посты, пристраивать своих детей в «рай», туда, где ничего не делают, но много получают, В жизни у героя попадалось очень мало хороших людей, тех, которые бы служили делу, были бы очень хорошими и верными друзьями. Лучшим другом Печорина была Вера, та женщина, которую так горячо и страстно любит наш герой – Вера была Печорину самым близким человеком, лучшим другом и советчиком. Хотя пути Печорина и Веры расходятся, герой верит в будущую встречу, мечтает о ней. После отъезда Веры Печорин бросается в погоню и, не догнав, плачет как ребенок, — он понимает, что потерял самое дорогое в его жизни — любовь и дружбу. Герой любит Веру, но при этом не может жениться на ней. Он не нашел своего места в жизни, а жить без цели для героя — значит вовсе не жить.

Печорин — жертва своего тяжелого времени. Но оправдывает ли Лермонтов его поступки, его настроения? В бессонную ночь, накануне дуэли с Грушницким, герой романа как бы подводит итоги прожитой жизни. Печорин чувствует в себе «силы необъятные» и понимает, что назначение ему было высокое: «Пробегаю в памяти все мое прошедшее и спрашиваю себя невольно: зачем я жил? Для какой цели я родился?.. А, верно, она существовала, и, верно, было мне назначение высокое, потому что я чувствую в душе моей силы необъятные… Но я не угадал этого назначения, я увлекался приманками страстей пустых и неблагоприятных; из горнила их я вышел тверд и холоден, как железо, но утратил навеки пыл благородных стремлений — лучший цвет жизни».

Характер Печорина сложен и противоречив. Герой романа говорит о себе: «Во мне два человека: один живет в полном смысле этого слова, другой мыслит и судит его…». Каковы причины этой раздвоенности? «Моя бесцветная молодость протекла в борьбе с собой и светом; лучшие мои чувства боялись насмешки, я хоронил их в глубине сердца: они там и умерли. Я говорил правду — мне не верили: я начал обманывать; узнав хорошо свет и пружины общества, я стал искусен в науке жизни…» — признается Печорин. Он научился быть скрытным, стал злопамятным, железным, завистливым, честолюбивым, сделался, по его словам, нравственным калекой.

Печорин — эгоист. Но еще пушкинского Онегина Белинский назвал страдающим эгоистом и эгоистом поневоле. Тоже самое можно сказать и о Печорине. Об Онегине Белинский писал: «…Силы этой богатой натуры остались без приложения, жизнь без смысла, а роман без конца…». О Печорине: «…в дорогах разница, а результат один».

Дорогой ценой, в трудных условиях Печорин добывает важный для русской общественности вывод о том, что борьба за счастье, человеческое достоинство, свободу не только возможна, но и необходима. К бескрайним просторам моря, к шуму волн устремлены последние надежды Печорина. Сравнивая себя с матросом, рожденным и выросшим на палубе разбойничьего брига, он говорит, что скучает и томится по берегу. Целыми днями ходит он по прибрежному песку, вслушивается в рокот набегающих волн и всматривается в даль, покрытую туманом. Чего же он ждет? Чего ищут его глаза? «…Не мелькнет ли там, на бледной черте, отделяющей синюю пучину от серых тучек, желанный парус, сначала подобный крылу морской чайки, но мало-помалу отдаляющийся от пены валунов и ровным бегом приближающийся к пустынной пристани…». Ни для Лермонтова, ни для героя его романа эта мечта не сбылась: не умчал их в другую жизнь, к другим берегам желанный парус…

Ум Печорина сочетается с силой воли. Герой исключительно хладнокровен в конфликтных ситуациях, проявляет большую настойчивость в достижении поставленной цели, например, в истории взаимоотношений с Мери. Однако при всех своих незаурядных способностях Печорин, как и Онегин, не сделал в жизни ничего значительного. Людям он приносит одни неприятности, часто играя «роль топора» неблагоприятной судьбы. Печорин — тип «лишнего человека» тридцатых годов XIX века. В чем же проявилась типичность Печорина, каким герой предстает в романе? При всех своих задатках он исчерпал себя и свое время. Он не вышел на переднюю линию борьбы с социальными пороками, не смог в одиночку высвободиться из-под гигантских удушающих тисков своей среды. Но общественно-политическое значение порывов и страданий Печорина этим не умаляется. В пору всеобщей приниженности и торжества самолюбивой посредственности мятежность Печорина, его скептицизм не давали угаснуть мечтам о другой жизни, исполненной высокого содержания.

Печорин — «лишний человек» в том смысле, что опередил свою дворянскую среду и оторвался от нее, не имея в ней никакой опоры. Он герой своего времени без всяких кавычек, потому что ищет выход из застоя, в которой оказалось русское общество в период реакции.

Печорин называет себя и свое поколение «жалкими потомками, скитающимися по земле без убеждений и гордости, без наслаждения и страха… не способными более к великим жертвам ни для блага человечества, ни даже для собственного нашего счастья…».

Перед Лермонтовым вставала специфическая задача, как он сам объяснил в предисловии к роману: нарисовать «портрет, составленный из пороков всего нашего поколения». Высказать «едкие истины» в адрес современного общества. Вот почему образ Печорина доминирует в романе. Через его метания, ошибки, разочарования раскрыт горький опыт, искания лучших представителей дворянской интеллигенции 30-40-х годов. Лермонтов ясно указывает на главную причину, сделавшую Печорина и других мыслящих людей его времени несчастливыми. Он видел ее в «ничтожных спорах за клочок земли или за какие-нибудь вымышленные права», в спорах, разделявших людей на господ и рабов.

Белинский говорит о безверии, эгоизме, холодной расчетливости в характере Печорина. Эти черты Белинский не оправдывает, но объясняет их появление общественными условиями: «Этот человек не равнодушно, не апатически несет свое страдание: бешено гоняется он за жизнью, ища ее повсюду, горько обвиняет он себя в своих заблуждениях. В нем неумолчно раздаются внутренние вопросы… и он в рефлексии ищет их разрешения…». Вот почему Белинский считал, что духовно-нравственные искания и порывы Печорина отражают «загадку представителя своего времени» — важный и «необходимый момент в развитии человечества или общества».

Мы узнаем о Печорине из его дневника, из рассказов других действующих лиц, это вызывает к нему двойственное чувство. Мы не можем не осуждать Печорина за его отношение к Бэле, Мери, к Вере, к доброму Максиму Максимычу. Но мы не можем ему не сочувствовать, когда он едко высмеивает аристократическое «водяное общество», разбивает козни Грушницкого и его приятелей. Мы не можем не видеть, что Печорин на голову выше окружающих его людей, что он умен, образован, талантлив, храбр, энергичен. Нас отталкивает равнодушие Печорина к людям, его неспособность к настоящей любви, к дружбе, его индивидуализм и эгоизм. Но Печорин увлекает нас жаждой жизни, стремлением к лучшему, умением критически оценить свои поступки. Он глубоко несимпатичен нам «жалкостью действий», пустой растратой своих сил, теми поступками, которыми он приносит страдания другим людям, Но мы видим, что и сам он глубоко страдает. Как социальный, тип Печорина отошел в прошлое, в психологическом плане этот характер остался достоянием XIX века. Но есть нечто в лермонтовском герое, что еще долго будет привлекать наше внимание. Высокая культура интеллекта, энергия, глубина души и разнообразие ощущений — это и теперь воспринимается в Печорине как признак неисчерпаемости человеческой природы.

Тем и дорог нам роман Лермонтова, что он направлен против темных сил зла — корысти, вражды, злобы, ненависти, — всего, что уродует, калечит и омрачает жизнь на земле.

  1. Сочинение «Опыт и ошибки».
    Как говорил древнеримский философ Цицерон: “Человеку свойственно ошибаться”. Действительно, невозможно прожить жизнь, не совершив ни одной ошибки. Ошибки могут испортить человеку жизнь, даже сломить его душу, но они же могу дать богатый жизненный опыт. И пусть нам свойственно ошибаться, ведь каждый учится на своих ошибках и иногда даже ошибках других людей.

    Многие литературные персонажи совершают ошибки, но не все стараются исправить их. В пьесе А.П. Чехова “Вишневый сад” ошибку совершает Раневская, так как она отказалась от предложений по спасению имения, которые ей предлагал Лопахин. Но все же понять Раневскую можно, ведь согласившись, она могла потерять наследие семьи. Я считаю, главная ошибка в этом произведении это уничтожение Вишневого сада, который является памятью о жизни прошлого поколения и следствие этого происходит разрыв отношений. Прочитав данную пьесу, я начал понимать, что нужно хранить память о прошлом, но это только моё мнение, каждый думает по-своему, но я надеюсь, что многие согласятся с тем, что мы должны оберегать все то, что оставили нам наши предки.
    Я считаю, что каждый человек должен расплачиваться за свои ошибки и стараться исправлять их любой ценой. В романе Ф.М. Достоевского “преступление и наказание” ошибки персонажа стоила две невинные жизни. Ошибочный план Раскольникова забрал жизнь Лизы и не родившегося ребенка, но этот поступок кардинально повлиял на жизнь главного героя. Иногда кто-нибудь может сказать о том, что он убийца и не должен быть прощен, но прочитав о его состоянии после убийства, я стал смотреть на него другим взглядом. Но он заплатил за свои ошибки собою и только благодаря Соне он смог справится со своими душевными терзаниями.
    Говоря об опыте и ошибках, мне приходят слова советского филолога Д.С. Лихачева, который говорил: “восхищаясь умением фигуристов исправлять ошибки во время танца. Это искусство, огромное искусство”, но в жизни ошибок намного больше и каждому нужно уметь исправлять их, немедленно и красиво, ведь ничто так не учит, как осознание своих ошибок.

    Размышляя над судьбами разных героев, мы понимаем, что именно совершенные ошибки и их исправления, вечная работа над собой. Это поиск истины и стремление к духовной гармонии приводят нас к обретению настоящего опыта и к обретению счастья. Народная мудрость гласит: “не ошибается только тот, кто ничего не делает”.
    Тукан Костя 11 Б

    Ответить Удалить

    Почему нужно анализировать ошибки прошлого?
    Пусть вступлением к моему размышлению станут слова Харуки Мураками о том, что «ошибки — это как знаки препинания, без которых в жизни, как и в тексте, не будет смысла». Увидела это высказывание ещё давно. Много раз перечитывала. И только сейчас задумалась. О чём? О моём отношении к совершённым ошибкам. Прежде я стремилась к тому, чтобы никогда не ошибаться, и мне было очень стыдно порой, когда я всё-таки оступалась. А сейчас — сквозь призму времени, — я полюбила каждую возможность ошибиться, ведь затем я могу исправиться, а это значит, получу бесценный опыт, который поможет мне в дальнейшем.
    Опыт — лучший учитель! «Берёт, правда, дорого, но объясняет доходчиво». Смешно вспоминать, как ещё год назад я — будучи ребёнком! — просто молила небеса о том, чтобы у меня было всё хорошо: меньше страданий, меньше ошибок. Сейчас я (хоть и осталась ребёнком), не понимаю: кого и зачем я просила? А самое страшное — это то, что мои просьбы — сбылись! А вот и первый ответ, почему нужно анализировать ошибки прошлого и ДУМАТЬ: всё аукнется.

    Ответить Удалить

  2. Обратимся к литературе. Как известно, в произведениях классиков даны ответы на вопросы, волнующие человека во все времена: что такое настоящая любовь, дружба, сострадание… Но классики — они к тому же провидцы. Нам на литературе однажды сказали, что текст — это только «верхушка айсберга». И эти слова как-то странно откликнулись в душе через некоторое время. Я многие произведения перечитала — под другим углом! — и вместо прежней пелены непонимания передо мной открывались новые картины: там и философия, и ирония, и ответы на вопросы, и рассуждения о людях, и предостережения…
    Одним из моих любимый писателей стал Антон Павлович Чехов. За то его люблю, что произведения крохотные по объёму, но ёмкие по содержанию, к тому же на любой жизненный случай. Мне нравится то, что учитель на уроках литературы пестует в нас, учениках, умение читать «между строк». А Чехова, без этого-то умения, ну никак нельзя читать! Вот например, пьеса «Чайка», моя любимая пьеса Чехова. Читала и перечитывала взахлёб, и каждый раз ко мне приходили и приходят новые озарения. Пьеса «Чайка» очень грустная. Нет привычного счастливого конца. И как-то вдруг — комедия. Для меня до сих пор загадка, почему автор определил жанр пьесы именно так. Какое-то странное горькое послевкусие оставило во мне прочтение «Чайки». Многих героев жаль. Когда я читала, мне так и хотелось крикнуть некоторым из них: «Опомнись же! Что ты делаешь?!» А может, потому и комедия, что ошибки некоторых героев слишком очевидны??? Возьмём хотя бы Машу. Она страдала от неразделённой любви к Треплеву. Ну вот зачем ей было выходить замуж за нелюбимого человека и мучиться вдвойне? А ведь ей этот груз до конца жизни теперь нести! «Тащить свою жизнь волоком, как бесконечный шлейф». И сразу же возникает вопрос «а как бы я…?» Как бы я поступила на месте Маши? Её ведь тоже можно понять. Она пыталась забыть свою любовь, пыталась уйти с головой в хозяйство, посвятить себя ребёнку… Но убежать от проблемы не значит её решить. Невзаимную любовь нужно осознать, пережить, перестрадать. И всё это наедине с собой…

    Ответить Удалить

  3. Кто не ошибается, тот ничего не делает». Не ошибаться… Это же идеал, к которому я стремилась! Ну получила я свой «идеал»! И что дальше? Смерть при жизни, вот, что я получила! Тепличное растение, вот, кем я чуть было не стала! И тут я открыла для себя произведение Чехова «Человек в футляре». Беликов, главный герой, всё время создавал себе «футляр» для комфортной жизни. А в итоге он пропустил эту самую жизнь-то! «Кабы чего не вышло!», — говорил Беликов. А мне хотелось ему ответить: жизнь твоя не вышла, вот что!
    Существование — не жизнь. И ничего не оставил после себя Беликов, и никто не вспомнит о нём через века. А много сейчас таких беликовых? Да пруд пруди!
    Рассказ и весёлый и грустный одновременно. И очень актуальный в нашем XXI веке. Весёлый, потому что Чехов использует иронию при описании портрета Беликова («всегда, в любую погоду носил шляпу, фуфайку, калоши и тёмные очки..»), что делает его комичным и вызывает смех у меня, как у читателя. Но грустно становится, когда я задумываюсь о своей жизни. Что я сделала? Что я видела? Да ровным счётом ничего! Отголоски рассказа «Человек в футляре» я с ужасом обнаруживаю в себе сейчас… Это заставляет меня задуматься о том, что я хочу оставить после себя? Какова конечная цель моей жизни? Что вообще такое жизнь? Ведь быть мёртвым при жизни, стать одним из таких беликовых, человеков в футляре… Мне не хочется!

    Ответить Удалить

  4. Наряду с Чеховым я влюбилась и в И.А. Бунина. В нём мне нравится то, что в его рассказах любовь многолика. Это и любовь продажная, и любовь-вспышка, и любовь-игра, а также автор рассуждает о детях, растущих без любви (рассказ «Красавица»). Конец бунинских рассказов не похож на заезженное «и жили они долго и счастливо». Автор показывает разные лица любви, строя свои рассказы по принципу антитезы. Любовь может обжечь, ранить, а шрамы ещё долго будут ныть… Но в то же время любовь окрыляет, заставляет действовать, нравственно развиваться.
    Итак, рассказы Бунина. Все разные, непохожие друг на друга. И герои все тоже разные. Кто мне особенно нравится из бунинских героев, так это Оля Мещерская из рассказа «Лёгкое дыхание».
    Она действительно вихрем ворвалась в жизнь, испытывала букет чувств: и радость, и грусть, и забвение, и горе… В ней пламенем горели все самые светлые начала, а в её крови вскипали самые разнообразные чувства… И вот они вырвались наружу! Сколько любви к миру, сколько детской чистоты и наивности, сколько красоты несла в себе эта Оля! Бунин открыл мне глаза. Он показал, какой действительно должна быть девушка. Нет театральности в движениях, словах… Никакой манерности и жеманности. Всё просто, всё естественно. Действительно, лёгкое дыхание… Смотря на себя, я понимаю, что часто кривлю душой и ношу маску «идеальной себя». Но идеальных-то, их не бывает! В естественности красота. И рассказ «Лёгкое дыхание» подтверждает эти слова.

    Ответить Удалить

  5. Я бы могла (и мне бы хотелось!) размышлять ещё о многих произведениях русской и зарубежной, а также современной классики… Об этом можно говорить вечно, но… Возможности не позволяют. Скажу только, что рада бесконечно, ведь учитель взрастил в нас, учениках, умение избирательно подходить к выбору литературы, трепетней относиться к слову и любить книги. А в книгах заложен вековой опыт, который поможет юному читателю вырасти Человеком с большой буквы, знающим историю своего народа, не стать невеждой, а главное, быть вдумчивым человеком, умеющим предвидеть последствия. Ведь «если ты совершил ошибку и не осознал это, значит, ты совершил две ошибки». Они, конечно, знаки препинания, без которых нельзя обойтись, но если их будет слишком много, в жизни, как и в тексте, тоже не будет смысла!

    Ответить Удалить

    Ответы

      Как жаль, что выше 5 нет оценки… Я читаю и думаю: мой труд откликнулся в детях… Многих-многих детях… Ты выросла. очень. Ещё вчера хотела сказать тебе, обратившись по фамилии (именно по фамилии, потому что ты всякий раз нервничаешь, а меня так смешит это! Почему? У тебя красивая фамилия: сплошь сонорные и гласные, а значит благозвучная!): «Смолина, ты не только красивая, ты ещё и умная. Смолина, ты не только умная, ты ещё и красивая». В работе я увидела мыслящего, глубоко мыслящего!

      Удалить

  • Как говорится, «Человек учится на ошибках». Эта пословица известна каждому. Но так же существует ещё одна известная пословица – «Умный учится на чужих ошибках, а глупый – на своих». Писатели девятнадцатого и двадцатого веков оставили нам богатое культурное наследие. Из их произведений, из ошибок и опыта их героев мы можем научиться важным вещам, которые помогут нам в будущем, имея знания, не совершать ненужных поступков.
    Каждый человек стремится в своей жизни к счастью у семейного очага и всю жизнь ищет свою «вторую половинку». Но зачастую случается так, что чувства бывают обманчивы, не взаимны, не постоянны, и человек становится несчастным. Писатели, прекрасно понимая проблему несчастной любви, написали большое количество произведений, которые раскрывают различные грани любви, настоящей любви. Одним из писателей, раскрывших эту тему, был Иван Бунин. Сборник рассказов «Тёмные аллеи» содержит рассказы, истории которых жизненны и актуальны для рассмотрения их современным человеком. Мне больше всего понравился рассказ «Лёгкое дыхание». В нем раскрывается такое чувство, как зарождающаяся любовь. С первого взгляда может показаться, что Оля Мещерская ¬ – заносчивая и самолюбивая девушка, которая в свои пятнадцать лет хочет казаться старше и поэтому ложится в постель с другом своего отца. Начальница же хочет её образумить, доказать ей, что она ещё девочка и должна одеваться и вести себя соответствующе.
    Но всё на самом деле не так. Как Оля, которую любят младшие классы, может быть надменной и заносчивой? Детей не обманешь, они видят искренность Оли и её поведения. Но как же быть со слухами о том, что она ветрена, что она влюблена в гимназиста и изменчива с ним? Но это только слухи, которые распускают девочки, завидующие изяществу и естественной красоте Оли. Аналогично поведение начальницы гимназии. Она прожила длинную, но серую жизнь, в которой не было радостей и счастья. Сейчас она выглядит моложаво, с серебряными волосами, и любит вязать. Ей противопоставляется насыщенная событиями и яркими, радостными моментами жизнь Оли. Также антитезой является естественная красота Мещерской и «моложавость» начальницы. Из-за этого между ними разгорается конфликт. Начальница желает, чтобы Оля убрала свою «женскую» причёску и вела себя достойнее. Но Оля чувствует, что её жизнь будет яркой, что в её жизни обязательно будет счастливая, настоящая любовь. Она не отвечает начальнице грубо, а держит себя изящно, по-аристократически. Оля не замечает этой женской зависти и не желает начальнице ничего плохого.
    Любовь Оли Мещерской только зарождалась, но так и не успела раскрыться из-за её смерти. Для себя я вынес такой урок: необходимо развивать в себе любовь и проявлять её в жизни, но внимательно следить за тем, чтобы не переступить ту грань, которая приведёт к печальным последствиям.

    Ответить Удалить

  • Другой писатель, раскрывавший тему любви – Антон Павлович Чехов. Я бы хотел рассмотреть его произведение «Вишнёвый сад». Здесь я могу разделить всех персонажей на три категории: Раневская, Лопахин и Оля с Петей. Раневская олицетворяет в пьесе дворянское аристократическое прошлое России: Она может наслаждаться красотой сада и не задумываться о том, приносит он ей выгоду или нет. Ей присущи такие качества, как милосердие, благородство, душевная щедрость, великодушие и доброта. Она до сих пор любит своего избранника, который предал её однажды. Для неё вишнёвый сад – это родной очаг, память, связь с поколениями, воспоминания из детства. Раневскую не заботит материальная сторона жизни (она расточительна и не умеет вести дела и принимать решения насущных проблем). Для Раневской свойственна чувствительность и душевной. На её примере я могу научиться милосердию и душевной красоте.
    Лопахину же, который олицетворяет в произведении современную России, присуща любовь к деньгам. Он работает в банке и пытается во всем найти источник прибыли. Он практичен, работящий и энергичен, добивается своей цели. Однако любовь к деньгам не сгубила в нем человеческие чувства: он искренен, благодарный, понимающий. У него нежная душа. Для него сад уже не вишнЁвый, а вишнЕвый, источник прибыли, а не эстетического наслаждения, средство для получения материальной выгоды, а не символ памяти и связи с поколениями. На его примере я могу учиться развивать прежде душевные качества, а не любовь к деньгам, которая может легко загубить человеческое начало в людях.
    Аня и Петя олицетворяют будущее России, которое пугает читателя. Они много говорят, но ничем не увлекаются, стремятся к эфемерному будущему, сияющему, но бесплодному, и прекрасной жизни. Они легко отпускают то, что им не нужно (по их мнению). Их совершенно не беспокоит не судьба сада, не что-либо. Их с уверенность можно назвать Иванами, не помнящими родства. На их примере я могу научиться ценить памятники прошлого и хранить связь поколений. Также я могу научиться тому, что если ты стремишься к светлому будущему, то надо прилагать усилия, а не заниматься болтологией.
    Как можно увидеть, из произведений писателей девятнадцатого и двадцатого веков можно извлечь много полезных в жизни уроков и набраться опыта, который в будущем отгородит нас от ошибок, которые могут лишить нас радости и счастья в жизни.

    Ответить Удалить

  • Каждый из нас совершает ошибки и получает жизненный урок и зачастую человек, жалеет и пытается исправить то, что произошло, но, увы, повернуть время вспять невозможно. Чтобы избежать в дальнейшем, нужно научиться анализировать их. Во многих произведениях мировой художественной литературы классики затрагивают данную тему.
    В произведение Ивана Сергеевича Тургенева «Отцы и дети» Евгений Базаров по натуре — нигилист, человек с совершенно непривычными взглядами для людей, который отрицает все ценности общества. Он опровергает все мысли окружающих его людей, в том числе свою семью и семью Кирсановых. Неоднократно, Евгений Базаров отмечал и свои убеждения, твердо веря в них и не принимая во внимания ничьи слова: «порядочный химик в двадцать раз полезнее всякого поэта», «природа пустяки…Природа не храм, а мастерская, и человек в ней работник». Только на этом и строился его жизненный путь. Но все ли верно то, о чем мыслит герой? В этом заключается его опыт и ошибки. В конце произведения, всё, во что так верил Базаров, в чем сильно был убежден, все его жизненные взгляды, опровергаются им самим.
    Еще одним ярким примером служит герой из рассказа Ивана Антоновича Бунина «Господин из Сан-Франциско». В центре повествования Господин из Сан-Франициско, решивший вознаградить себя за свой долгий труд. В 58 лет, старик решил начать новую жизнь: «Он надеялся наслаждаться солнцем Южной Италии, памятниками древности». Все время он тратил только на работу, отодвигая в сторону многие важные части жизни, возглавляя самым ценным – деньги. Ему доставляло удовольствие каждый день пить шоколада, вино, принимать ванны, читать газеты, Так, он совершил ошибку и поплатился за это ценой собственной жизни. В итоге, оснащенный богатством и золотом, господин умирает в гостинице, в самом плохом, маленьком и сыром номере. Жажда насытить и удовлетворить свои потребности, в желании отдохнуть после прожитых лет и начать жизнь сначала, оказываться трагическим концом для героя.
    Таким образом, авторы через своих героев показывают нам, будущим поколениям опыт и ошибки, а мы — читатели, должны быть благодарны за мудрость и примеры, которые ставит писатель перед нами. После прочтения этих произведений стоит обратить внимание на исход жизней героев и идти по верному пути. Но, безусловно, личные уроки жизни, куда лучше оказывают влияние на нас. Как гласит известная всем пословица: «На ошибках учатся».
    Михеев Александр

    Ответить Удалить

  • Часть 1 — Осипов Тимур
    Сочинение на тему “Опыт и ошибки”
    Людям свойственно ошибаться, такова наша природа. Умный не тот, кто не ошибается, а тот, кто извлекает опыт из своих промахов. Ошибки, это то, что помогает нам двигаться дальше, с учетом всех прошлых обстоятельств, с каждым разом развиваясь все больше, накапливая все больше опыта и знаний.
    К великому счастью, многие писатели затронули эту тему в своих произведениях, глубоко раскрывая ее и передавая нам свой опыт. Например, обратимся к рассказу И.А. Бунина “Антоновские яблоки”. “ Дворянских гнезд заветные аллеи”, эти слова Тургенева прекрасно отражают содержание данного произведения. Автор воссоздает мир русской усадьбы у себя в голове. Он грустит об ушедших временах. Бунин настолько реально и близко передает свои чувства через звуки и запахи, что этот рассказ можно назвать “душистым”. “Душистый запах соломы, опавшей листвы, грибной сырости” и конечно же запах антоновских яблок, которые становятся символом русских помещиков. Все было хорошо в те времена, довольство, домовитость, благополучие. Усадьбы строились надежно и навеки, помещики охотились в бархатных штанах, люди ходили в чистых белых рубахах, несокрушимых сапогах с подковами, даже старики были “высокие, большие, белые, как лунь”. Но все это со временем увядает, приходит разорение, все уже не так прекрасно. От старого мира остается только тонкий запах антоновских яблок… Бунин пытается донести до нас, что нужно поддерживать связь между временами и поколениями, сохранять память и культуру старого времени, а также любить нашу страну, так же сильно, как и он сам.

    Ответить Удалить

  • Часть 2 — Осипов Тимур
    Также хотелось бы затронуть произведение А.П.Чехова “Вишнёвый сад”. Тут также повествуется о помещичьей жизни. Действующие лица можно поделить на 3 категории. Старшее поколение, это Раневские. Они являются людьми уходящей дворянской эпохи. Им присуще милосердие, великодушие, тонкость души, а также расточительность, недалекость, неумение и нежелание решать насущные проблемы. Отношение героев к вишнёвому саду показывает проблему всего произведения. Для Раневских это наследие, истоки детства, красоты, счастья, связь с прошлым. Дальше идет поколение настоящего, которое представляет Лопахин, человек практичный, предприимчивый, энергичный и работящий. Он видит сад, как источник дохода, для него он скорее вИшневый, а не вишнёвый. И наконец, последняя группа, поколение будущего – Петя и Аня. Им свойственно стремление к светлому будущему, но их мечты в большинстве своем бесплодны, слова для слов, обо всём и ни о чем. Для Раневских сад – вся Россия, а для них вся Россия – сад. Это показывает ту самую бесплотность их мечтаний. Таковы различия между тремя поколениями, и опять же, почему они так велики? Почему так много разногласий? Почему вишнёвый сад должен умирать? Его гибель – это уничтожение красоты и памяти предков, разорение родного очага, нельзя рубить корни еще цветущего и живого сада, за это непременно последует наказание.
    Можно сделать вывод, что надо избегать ошибок, ведь их последствия могут стать трагичными. А после совершения ошибок, надо использовать это себе на пользу, извлекать из этого опыт на будущее и передавать его остальным.

    Ответить Удалить

  • Ответить Удалить
  • Для Лопахина (настоящее) вишневый сад – это источник дохода. «…Замечательного в этом саду только то, что он очень большой. Вишня родится раз в два года, да и ту девать некуда. Никто не покупает…». Ермолай смотрит на сад с точки зрения обогащения. Он деловито предлагает Раневской и Гаеву разбить имение на дачные участки, а сад вырубить.
    Читая произведение, мы непроизвольно задаемся вопросами: нельзя ли спасти сад? Кто виноват в гибели сада? Разве нет никакого светлого будущего? Сам автор дает ответ на первый вопрос: можно. Весь трагизм заключается в том, что хозяева сада не способны, по складу своего характера, спасти, и продолжить саду цвести и благоухать. На вопрос о виновности ответ лишь один: виноваты все.
    …А разве нет никакого светлого будущего?..
    Это вопрос задает уже автор читателям, именно поэтому Я отвечу на этот вопрос. Светлое будущее – всегда огромный труд. Это не красивые речи, не представление эфемерного будущего, а это упорство и решение серьезных проблем. Это умение нести ответственность, умение уважать традиции и обычаи предков. Умение сражаться за то, что тебе дорого.
    Пьеса «Вишневый сад» показывает непростительные ошибки героев. Антон Павлович Чехов дает возможность проанализировать, чтобы у нас, у юных читателей, появился опыт. Эта плачевная ошибка у наших героев, но появление осмысления, опыта у читателей, чтобы спасти хрупкое будущее.
    Второе произведение для анализа я хотела бы взять Валентина Григорьевича Распутина «Женский разговор». Почему же именно этот рассказ я выбрала? Наверное потому, что в будущем я стану матерью. Я должна буду вырастить из маленького человека – Человека.
    Еще сейчас, смотря на мир детскими глазами, уже понимаю, что есть хорошо, а что есть плохо. Я вижу примеры воспитания родителей, или отсутствие такового. Я как подросток должна подавать пример для младших.
    Но ранее написанное мной, это влияние родителей, семьи. Это влияние воспитания. Влияние соблюдений традиций и, безусловно, уважение. Это труд моих близких людей, который не пройдет даром. У Вики же нет возможности узнать любовь и значимость для своих родителей. «В деревне у бабушки посреди зимы Вика оказалась не по своей доброй воле. В шестнадцать годочков пришлось делать аборт. Связалась с компанией, а с компанией хоть к лешему на рога. Бросила школу, стала пропадать из дому, закрутилась, закрутилась… пока хватились, выхватили из карусели уже наживленная, уже караул кричи».
    «В деревне не по своей воле…» обидно, неприятно. Обидно за Вику. Шестнадцать лет это еще ребенок, нуждающийся во внимании родителей. Если внимания родителей нет, то ребенок будет искать это самое внимание на стороне. И ребенку никто не объяснит, хорошо ли стать еще одним звеном в компании, в которой только «к лешему на рога». Неприятно понимать, что Вику сослали к бабушке. «…а потом запряг отец свою старенькую «Ниву», и, пока не опомнилась, к бабушке на высылку, на перевоспитание». Проблемы совершенные не столько ребенком, сколько родителями. Они не усмотрели, они не объяснили! Ведь правда, легче отправить Вику к бабушке, чтобы не стыдится своего чада. Пусть вся ответственность за произошедшее возляжет на сильные плечи Натальи.
    Для меня рассказ «Женский разговор» в первую очередь показывает то, какими родителями ни в коем случае нельзя быть. Показывает всю безответственность и безалаберность. Страшно, что Распутин, смотря через призму времени, описал то, что до сих пор происходит. Много современных подростков ведут разгульный образ жизни, хотя некоторым нет даже четырнадцати.
    Я надеюсь, опыт, вынесенный из семьи Вики, не станет основой для построения её собственной жизни. Надеюсь, что она станет любящей мамой, а потом и чуткой бабушкой.
    И последний, заключительный вопрос я задам сама себе: есть ли связь между опытом и ошибками?
    «Опыт — сын ошибок трудных» (А. С. Пушкин) Не надо бояться совершать ошибки, ведь они нас закаляют. Анализируя их мы становимся умнее, нравственно сильнее…или, проще говоря, приобретаем мудрость.

    Мария Дорожкина

    Ответить Удалить

  • Каждый человек ставит перед собой цели. Всю жизнь мы пытаемся достичь этих целей. Это бывает трудно и эти трудности люди переносят по разному, кто- то если не получается сразу бросает все и сдается, а кто-то ставит перед собой новые цели и добивается их учитывая свои прошлые ошибки и возможно ошибки и опыт других людей. Мне кажется, в какой-то части смысл жизни это достижение своих целей, что нельзя сдаваться и нужно идти до конца учитывая ошибки свои и других. Опыт и ошибки присутствуют во многих произведениях, я возьму два произведения, первое это Антон Чехов «Вишнёвый сад».

    Я думаю, что анализировать ошибки прошлого нужно, чтобы не допустить таких же ошибок ещё раз. Опыт очень важен и хоть «на ошибках учатся». Я не считаю правильным совершать ошибки которые кто-то уже допустил, так как можно этого избежать и придумать как сделать так чтобы не совершить того же что совершали наши предки. Писатели в своих рассказах пытаются нам донести что опыт складывается на ошибках, и чтобы мы получали опыт, не совершая одних и тех же ошибок.

    Ответить Удалить

    «Ошибок не бывает, события, которые вторгаются в нашу жизнь, какими бы они ни были, необходимы для того, чтобы мы научились тому, чему должны научится» Ричард Бах
    Нередко мы допускаем ошибки в тех или иных ситуациях, мелкие они или серьезные, однако часто ли мы замечаем это? Важно ли замечать их, дабы не наступить на одни и те же грабли. Пожалуй, каждый из нас думал над тем, что произошло бы, если бы он поступил иначе, важно ли то, что он оступился, извлечет ли он урок? Ведь наши ошибки — это есть неотъемлемая часть нашего опыта, жизненного пути и нашего будущего. Один вопрос — это ошибаться, но совсем другой стараться исправить свои ошибки
    В рассказе А. П. Чехова «Человек в футляре» учитель греческого языка Беликов предстает пред нами как изгой общества и потерянная душа со зря прожитой зря жизнью. Футлярность, закрытость, все те упущенные моменты и даже собственное счастье — свадьба. Границы, которые он сам себе создавал, являлись его «клеткой» и ошибкой, которую он допустил, «клетка», в которой он сам себя запирал. Боясь «как бы чего не случилось» он даже не заметил, как быстро прошла его полная одиночества, страха и паранойи жизнь.
    В пьесе А. П. Чехова «Вишневый сад» это пьеса в свете для сегодняшнего дня. В ней автор раскрывает нам всю поэзию и насыщенность барской жизни. Образ вишневого сада — символ уходящей дворянской жизни. Чехов не зря связал это произведение с вишневым садом, через эту связь мы можем прочувствовать некий конфликт поколений. С одной стороны, такие люди как Лопахин, не способные чувствовать красоту, для них этот сад является лишь средством извлечения материальной выгоды. С другой Раневская — типы истинно дворянского образа жизни, для которых этот сад является источником воспоминаний о детстве, горячей молодости, связью с поколениями, нечто большим чем просто сад. В этом произведении автор пытается донести до нас, что морально нравственные качества намного ценнее, чем сребролюбие, или же мечты об эфемерном будущем.
    Ещё одним примером можно взять рассказ И. А. Бунина «Лёгкое дыхание». Где автор показал пример трагическую ошибку, которую допустила ученица гимназии пятнадцатилетняя Ольга Мещерская. Её короткая жизнь напоминает автору жизнь бабочки — короткую и лёгкую. В рассказе применяется антитеза между жизнью Ольги и начальницы гимназии. Автор сравнивает жизни этих людей, которую, но насыщенную в каждом дне, полную счастья и детскости Оли Мещерской, и долгую, но скучную жизнь начальницы гимназии, которая завидует счастью и благосостоянию Оли. Однако Оля допустила трагическую ошибку, своим бездействием и легкомыслием она потеряла свою невинность с другом отца и братом начальницы гимназии Алексеем Малютиным. Не найдя себе оправдания и умиротворения, она заставила убить её офицера. В этом произведении меня поразила ничтожность души и полное отсутствие мужской моральной нравственности Милютина, она всего лишь девочка, которую он должен был защищать и наставлять на путь истинный, ведь это дочь твоего друга
    Ну и последнее произведение, которое я хотел бы взять это «Антоновские яблоки», где автор предупреждает нас о том, чтобы мы не допускали одну ошибку – забывали о нашей связи с поколениями, о родине, о нашем прошлом. Автор передает ту атмосферу старой России, жизни в достатке, пейзажные зарисовки и музыкальный благовест. Благополучие и домовитость деревенской жизни, символы русского очага. Запах ржаной соломы, дёгтя, аромат опавшей листвы, грибной сырости и липовых цветов.
    Авторы пытаются донести, что жизнь без ошибок невозможна, чем больше своих ошибок вы осознаете и попытаетесь исправить, тем больше мудрости и жизненного опыта вы накопите, мы должны помнить и чтить русские традиции, беречь памятники природы и память об ушедших поколениях.

    Ответить Удалить

  • А вот будущее поколение и вовсе не вселяет оптимизма в Чехова. «Вечный студент» Петя Трофимов. Герою присуще стремление к прекрасному будущему, но красиво говорить может научиться каждый, а вот подкрепить свои слова действиями Трофимов не в силах. Вишневый сад ему не интересен, и это не самое страшное. Больше пугает то, что он навязывает свои взгляды еще «чистой» Ане. Отношение автора к такому человеку однозначно — «недотепа».

    Эта расточительность и неумение принять, решить проблему прошлого поколения привела к потере ключа к красоте и воспоминаниям, а с другой стороны упертость и настойчивость настоящего поколения привила к потере удивительного сада, к уходу всей дворянской эпохи, ведь Лопахин, по сути, срубил корень, то на чем эта эпоха держалась. Автор предостерегает нас, ведь со сменой поколения прекрасное чувство видеть красоту ослабевает, а потом и вовсе исчезает. Происходит деградация души, люди начинают ценить материальные ценности, и все меньше и меньше нечто изящное и красивое, все меньше и меньше ценности наших предков, дедов и отцов.

    Еще одно замечательное произведение — «Антоновские яблоки» И.А. Бунина. Писатель рассказывает о крестьянской, дворянской жизни и всеми возможными способами наполняет свой «душистый рассказ» различными способами передачи той атмосферы, тех неповторимых запахов, звуков, цветов. Повествование идет от лица самого Бунина. Автор показывает, раскрывает нашу Родину во всех её красках и проявлениях.

    Зажиточность крестьянского общества была продемонстрирована читателю во многих аспектах. Деревня Выселки – отличное доказательство этого. Те старики и старухи, которые жили очень подолгу, белые и высокие, как лунь. Та атмосфера родного очага, царившая в крестьянских домах, с греющимся самоваром и топящейся по-черному печкой. Это и есть демонстрация довольства и богатства крестьян. Люди ценили и наслаждались жизнью, неповторимыми запахами и звуками природы. И под стать старикам были и дома, строенные еще дедами, кирпичные, прочные, на века. А как же тот мужик, насыпавший яблоки и который ел их так сочно, с треском, лихо, одно за одним, а потом он ночью беззаботно, славно будет лежать на возу, смотреть в звездное небо, чувствовать незабываемый запах дегтя в свежем воздухе и, возможно, с улыбкой на лице заснет.

    Ответить Удалить

    Ответы

      Автор предостерегает нас, ведь со сменой поколения прекрасное чувство видеть красоту ослабевает, а потом и вовсе исчезает. Происходит деградация души, люди начинают ценить материальные ценности, и все меньше и меньше нечто изящное и красивое, все меньше и меньше ценности наших предков, дедов и отцов.Бунин учит нас любить свою Родину, в этом произведении он показывает все неописуемую красоту нашего Отечества. И для него важно, чтобы через призму времени память об ушедшей культуре не развеялась, а сохранилась» Сережа, сочинение чудное! Оно открывает хорошее знание текста тобою. НО!!! Сочинение на экзамене имело бы НЕзачет, потому что Ни проблемы, ЧЁТКО сформулированной, ни ВЫВОДА, чётко сформулированного, НЕТ!!! Я специально выделила те части сочинения. потому что именно здесь «зерно». Вопрос в теме — «почему?» Вот и напиши! Нужно…., чтобы сохранить… научиться ценить… не потерять… не превратиться…

      Удалить

  • Переписанное вступление и заключение.

    Вступление: Книга – бесценный источник мудрости неповторимых писателей. Предостережение и предупреждение нас, современного и будущего поколения, через ошибки их героев, было одним из основных посылов их произведении. Ошибки свойственны абсолютно всем людям на земле. Ошибается каждый, но не каждый пытается анализировать свои промахи и извлекать «зерно» из них, а ведь благодаря этому осмыслению своих же ошибок открывается путь в счастливую жизнь.

    Заключение: В заключение хотелось бы отметить, что современному поколению нужно ценить творения писателей. Читая произведения, вдумчивый читатель черпает и накапливает необходимый опыт, приобретает мудрость, со временем копилка знаний о жизни разрастается, и читатель должен передавать накопленный опыт остальным. Английский ученый Кольридж называет таких читателей «алмазами», потому что они на самом деле очень редки. Но именно благодаря такому подходу общество будет учиться на ошибках прошлых, извлекать плоды из ошибок прошлых. Люди будут совершать меньше ошибок, а в обществе появится больше мудрых людей. А мудрость — залог счастливой жизни.

    Удалить

  • Дворянская жизнь значительно отличалась от крестьянской, крепостное право все еще чувствовалось, не смотря на отмену. В усадьбе Анны Герасимовны войдя, прежде всего, слышаться различные запахи. Не чувствуются, а слышатся, то есть распознаются путем ощущения, удивительное качество. Запахи старой медали красного дерева, сушенного липового цвета, который с июня лежит на окнах… Читателю в это сложно поверить, на это способна по-настоящему поэтическая натура! Богатство и достаток дворян проявляется хотя бы в их обеде, удивительном обеде: вся насквозь розовая вареная ветчина с горошком, фаршированная курица, индюшка, маринады и красный, крепкий и сладкий-пресладкий квас. Но происходит запустения усадебной жизни, уютные дворянские гнездышки распадаются, и таких усадьб, как у Анны Герасимовны становится все меньше и меньше.

    А вот в усадьбе Арсения Семеныча обстановка совершенно другая. Безумная сцена: борзой влезает на стол и начинается пожирать остатки зайца, и вдруг выходит из кабинета хозяин усадьбы и выпускает выстрел в своего любимца играя глазами, с блестящими глазами, с азартом. А после в шелковой рубахе, бархатных шароварах и длинных сапогах, что является прямым доказательно достатка и зажиточности, уходит на охоту. А уж охота – то место, где ты даешь волю эмоциям, тебя охватывает азарт, страсть и чувствуешь себя слитым с конем почти воедино. Возвращаешься весь мокрый и дрожащий от напряжения, и по дороге назад чувствуешь запахи леса: грибной сырости, перегнивших листьев и мокрой древесины. Запахи непреходящие…

    Бунин учит нас любить свою Родину, в этом произведении он показывает все неописуемую красоту нашего Отечества. И для него важно, чтобы через призму времени память об ушедшей культуре не развеялась, а сохранилась, и о ней помнили еще долгое время. Старый мир уходит безвозвратно, а остается только тонкий запах антоновских яблок.

    В заключение хотелось бы отметить, что эти произведения не единственные варианты демонстрации той культуры, той жизни прошлого поколения, есть и другие творения писателей. Поколения сменяются, и остается лишь память. Через такие рассказы читатель учится помнить, чтить и любить свое Родину во всех её проявления. А на ошибках прошлого строится будущее.

    Ответить Удалить

  • Почему нужно анализировать ошибки прошлого? Я думаю, над этим вопросом размышляют многие. Каждый человек ошибается, человек не может прожить жизнь не совершив ошибку. Но надо научится обдумывать ошибку и не совершать её в дальнейшей жизни. Как говорится в простонародье: «Нужно учиться на ошибках». Каждый человек должен учится и на своих, и на чужих ошибках.

    В заключении хочу сказать, что человеку может быть очень плохо из-за совершенной им ошибки, он может думать о совершении самоубийства, но это не вариант. Каждый человек просто обязан понять, что он сделал не так или кто-то сделал не так, чтобы в дальнейшем он не повторил этих ошибок.

    Ответить Удалить

    Ответы

      в заключениЕ. Сережа, допиши вступление, так как не сформулирован ответ «почему?». В связи с этим вывод усилить надо. И объем не выдержан (не менее 350 слов).В таком виде сочинение (будь это экзамен) будет иметь НЕзачёт. Пожалуйста, найди время и доделай. Пожалуйста…

      Удалить

  • Сочинение на тему «Почему нужно анализировать ошибки прошлого?»
    Почему нужно анализировать ошибки прошлого? Я думаю, над этим вопросом размышляют многие. Каждый человек ошибается, человек не может прожить жизнь не совершив ошибку. Но надо научится обдумывать ошибку и не совершать её в дальнейшей жизни. Как говорится в простонародье: «Нужно учиться на ошибках». Каждый человек должен учится и на своих, и на чужих ошибках. Ведь если человек не научится обдумывать все совершенные ошибки, то в будущем он будет, как говорится «наступать на грабли» и постоянно будет совершать их. А ведь, из-за ошибок каждый человек может потерять всё, начиная от самого важного заканчивая самым не нужным. Всегда нужно думать наперёд, думать о последствиях, но, если уж ошибка совершена, нужно проанализировать и больше никогда не совершать.
    Например, Антон Павлович Чехов в своей пьесе «Вишнёвый сад» описывает образ сада — символ уходящей дворянской жизни. Автор пытается рассказать, что важна память о прошлом поколении. Раневская Любовь Андреевна пыталась сохранить память прошлого поколения, память о её семье – вишневый сад. И лишь когда сада не стало, она поняла, что с вишнёвым садом ушли все воспоминания о семье, о её прошлом.
    Также, А.П. Чехов описывает ошибку в рассказе «Человек в футляре». Эта ошибка выражается в том, что Беликов – главный герой рассказа, закрывается от общества. Он словно в футляре, является изгоем общества. Его закрытость не позволяет обрести счастье в жизни. И таким образом, герой проживает свою одинокую жизнь, в которой нет счастья.
    Ещё одно произведение, которое можно привести в пример – «Антоновские яблоки» написанное И.А. Буниным. Автор от своего лица описывает всю красоту природы: запахи, звуки, цвета. Однако трагическую ошибку допускает Ольга Мещерская. Девочка пятнадцати лет была легкомысленная, летающая в облаках девочка, которая не думаю теряет невинность с другом отца.
    Есть ещё один роман, в котором автор описывает ошибку героя. Но герой вовремя понимает и исправляет свою ошибку. Это роман Льва Николаевича Толстого «Война и мир». Андрей Болконский совершает ошибку в том, что неверно понимает ценности жизни. Он мечтает лишь о славе, думает только о себе. Но в один прекрасный момент, на поле Аустерлица его кумир Наполеон Бонапарт становится для него никем. Голос уже не великий, а как «жужжание мухи». Это и был переломный момент в жизни князя, он всё-таки осознал главные ценности в жизни. Он осознал ошибку.
    В заключение хочу сказать, что человеку может быть очень плохо из-за совершенной им ошибки, он может думать о совершении самоубийства, но это не вариант. Каждый человек просто обязан понять, что он сделал не так или кто-то сделал не так, чтобы в дальнейшем он не повторил этих ошибок. Мир так построен, что как бы мы не хотели, что бы мы не делали, всегда будут совершатся ошибки, нужно лишь только смириться с этим. Но их будет меньше, если продумывать действия наперёд.

    Удалить

  • Сережа, вчитайся в то, что написал: «Ещё одно произведение, которое можно привести в пример – «Антоновские яблоки» написанное И.А. Буниным. Автор от своего лица описывает всю красоту природы: запахи, звуки, цвета. Однако трагическую ошибку допускает Ольга Мещерская. Девочка пятнадцати лет была легкомысленная, летающая в облаках девочка, которая не думаю теряет невинность с другом отца» — ЭТО ДВА РАЗНЫХ(!) ПРОИЗВЕДЕНИЯ И, БУНИНА: «АНТОНОВСКИЕ ЯБЛОКИ», ГДЕ РЕЧЬ ИДЕТ О ЗАПАХАХ, ЗВУКАХ, И «ЛЕГКОЕ ДЫХАНИЕ» ПРО ОЛЮ МЕЩЕРСКУЮ!!! У тебя же это получается как одно? Нет никакого перехода в рассуждении, и складывается впечатление, что каша-малаша в голове. Почему? Потому что предложение начинается со слова связующего «однако». ОЧЕНЬ слабая работа. Нет вывода полного, только слабые намётки. Вывод по Чехову — не стоит рубить сад — это уничтожение памяти предков, красоты мира. Это приведет к внутреннему опустошению человека. Вот вывод. Ошибки Болконского — это опыт переосмысления самого себя. И возможность измениться. вот вывод. и т. д и т. п…. 3 ——

    Удалить

  • ЧАСТЬ 1
    Многие говорят, что прошлое нужно забыть и всё произошедшее оставить там: «мол, что было,то было» или «зачем вспоминать»… НО! Они ошибаются! в предыдущих веках, столетиях большое количество различных видов деятелей внесли огромный вклад в жизнь и существование страны. думаете они не ошибались? Разумеется, ошибались, но они учились на своих же ошибках, что-то изменяли, предпринимали, и у них всё получалось. Появляется вопрос: раз уж это было в прошлом, то можно забыть об этом, или что со всем этим делать? НЕТ! Благодаря различным типам ошибок, поступков в прошлом, сейчас у нас есть настоящее и будущее. (Возможно, не такое, какое хотелось бы настоящее, но оно есть, и именно такое, потому что много осталось позади. Так называемый опыт прошлых лет.) Нужно помнить и уважать традиции прошлых лет, ведь это наша История.
    Сквозь призму времени большинство писателей, а они будто предвидят, что с течением времени мало что изменится: проблемы прошлого останутся аналогичными с настоящими, в своих произведениях стараются научить читателя мыслить глубже, анализировать текст и что скрыто под ним. Всё это для того, чтоб избегать похожих ситуаций и приобрести жизненный опыт, не пропуская его через собственную жизнь. Какие же ошибки таят в себе несколько прочитанных и проанализированных мною произведений?
    Первое произведение, начать с которого я бы хотела – это пьеса А.П. Чехова «Вишневый сад». В ней можно найти достаточно разных проблем, но остановлюсь на двух: разрыв связи поколения и жизненном пути человека. Образ вишневого сада символизирует дворянскую эпоху. Нельзя рубить корни еще цветущего и прекрасного сада, за это непременно последует расплата – за беспамятство и предательство предкам. Сад – это крохотный субъект памяти жизни прошлого поколения. Вы можете подумать: «нашла из-за чего расстраиваться. Сдался тебе этот сад» и тд. А что было б, если вместо этого сада сравняли город, деревню с землей?? По мнению автора, вырубка вишневого сада означает распад Родины дворян. Для главного героя пьесы, Любовь Андреевна Раневская, этот сад был не только садом красоты, но и воспоминаниями: детства, родного очага, молодости. Такие герои, как Любовь Андреевна обладают чистой и светлой душой, великодушием и милосердием… у любовь андреевны было: и богатство, и семья, и счастливая жизнь, и вишнёвый сад.. Но в один момент она потеряла всё. Муж умер, утонул сын, остались две дочки. Она влюбилась в человека, с которым явно несчастлива, ведь зная, что он ее использовал, вновь возвратится к нему во францию: «И что ж тут скрывать или молчать, я люблю его, это ясно. Люблю, люблю… Это камень на моей шее, я иду с ним на дно, но я люблю этот камень и жить без него не могу.» Так же, она беззаботно растратила все свое состояние «у нее ничего не осталось, ничего..» «вчера было много денег, а сегодня совсем мало. Бедная моя Варя из экономии кормит всех молочным супом, а я трачу так бессмысленно…» Ее ошибка заключалась в том, что она не умела, да и желания не было решать насущные проблемы, остановиться от траты, не умела распоряжаться деньгами, не умела их ЗАРАБАТЫВАТЬ. За садом необходим уход, а средств на это не стало, вследствие чего, пришла расплата: вишневый сад был продан и срублен. Как известно, необходимо правильно распоряжаться деньгами, иначе можно потерять всё до последней копейки.

    Ответить Удалить

  • «Почему нужно анализировать ошибки прошлого?»

    «Человек учится на ошибках» — я думаю, эта пословица знакома всем. Но немногие из нас задумывался над тем, сколько содержания и сколько жизненной мудрости в этом пословице? Ведь это действительно очень верно сказано. К сожалению, мы устроены именно таким образом, что пока сами всего не увидим, пока сами не попадем в трудную ситуацию, почти никогда не сделаем верных для себя выводов. Поэтому совершая ошибку надо сделать для себя выводы, но ведь нельзя ошибаться во всем, поэтому нужно обращать внимание на ошибки других и делать выводы, следуя их ошибкам. Опыт и ошибки присутствуют во многих произведениях, я возьму два произведения, первое это Антон Чехов «Вишнёвый сад».
    Вишневый сад это символ дворянской России. Финальная сцена когда «звучит» стук топора символизирует распад дворянских гнезд, уход России дворян. Для Раневской стук топора как финал всей жизни, так как этот сад был ей дорог, это была ее жизнь. Но так же вишневый сад это прекрасное творение природы, которое люди должен сохранить, но они не смогли этого сделать. Сад это опыт предыдущих поколений и Лопахин его уничтожил, за это ему последует расплата. Образ вишневого сада невольно соединяет прошлое с настоящим.
    Антоновские яблоки произведение Бунина, в котором похожая история как в произведении Чехова. Вишневый сад и стук топора у Чехова, и Антоновские яблоки и запах яблок у Бунина. Автор этим произведением хотел нам сказать о необходимости связи времен и поколений, сохранении памяти об ушедшей культуре. Всю красоту произведения вытесняет жадность и жажда наживы.
    Два этих произведения очень близкие по содержанию, но в то же время и очень разные. И если мы в своей жизни научимся правильно использовать произведения, пословицы, народные мудрости. То мы будем учиться не только на своих, но и на чужих ошибках, но при этом жить своим умом, а не полагаться на разум других, все в нашей жизни будет состоять лучше, и мы с легкостью будем преодолевать все жизненные преграды.

    Это переписанное сочинение.

    Ответить Удалить

    АНАСТАСИЯ КАЛЬМУЦКАЯ! ЧАСТЬ 1.
    Сочинение на тему «Почему нужно анализировать ошибки прошлого?»
    Ошибки – это неотъемлемая часть жизни любого человека. Каким бы он ни был предусмотрительным, внимательным, кропотливым, каждый допускает различные погрешности. Это может быть как и случайно разбитая кружка, так и неправильно сказанное слово на очень важном собрании. Казалось бы, зачем существует такая вещь, как «ошибка»? Она ведь приносит людям только неприятности и заставляет их чувствовать себя глупо и неудобно. Но! ошибки учат нас. Учат жизни, учат, кем быть и как поступать, учат всему. Другое дело, как каждый человек в отдельности воспринимает эти уроки…
    Итак, а что же касается меня? На ошибках можно учиться как на собственном опыте, так и наблюдая за другими людьми. Я думаю, что важно уметь совмещать и опыт своей жизни, и опыт наблюдения за другими, ведь на свете живёт великое множество людей, а судить только со стороны своих действий – весьма глупо. Другой человек ведь мог поступить совершенно иначе, верно? Поэтому я стараюсь смотреть на разные ситуации под различными углами, чтобы из этих ошибок я получила разносторонний опыт.
    На самом деле существует ещё один способ получить опыт на основе совершённых ошибок. Литература. Вечный учитель Человека. Книги передают знания и опыт их авторов через десяти- и даже столетия, чтобы мы, да, именно мы, каждый из нас, прошёл тот опыт за пару часов чтения, в то время как писатель обрёл его за всю свою жизнь. Зачем же? А чтобы в будущем люди не повторяли ошибок прошлого, чтобы люди наконец-то начали учиться и не забывать эти знания.
    Чтобы лучше раскрыть смысл этих слов, обратимся к нашему Учителю.
    Первое произведение, которое я хотела бы взять, — это пьеса Антона Павловича Чехова «Вишнёвый сад». Здесь все события разворачиваются вокруг и о вишнёвом саде Раневских. Этот вишнёвый сад – семейное достояние, кладезь воспоминаний из детства, юности и уже взрослой жизни, сокровищница памяти, опыт прошлых лет. К чему же приведёт различное отношение к этому саду?..

    Ответить Удалить

  • АНАСТАСИЯ КАЛЬМУЦКАЯ! ЧАСТЬ 2.
    Если, как правило, в художественных произведениях мы чаще встречаем два конфликтующих поколения или же разрыв одного на «два фронта,» то в данном читатель наблюдает за аж тремя абсолютно разными поколениями. Представителем первого является Раневская Любовь Андреевна. Она – дворянка уже уходящей помещичьей эпохи; по характеру невероятно добра, милосердна, но от этого не менее благородна, но весьма расточительна, немного глупа и совершенно несерьёзна в отношении насущных проблем. Она олицетворяет прошлое. Второе – Лопахин Ермолай Алексеевич. Он весьма активный, энергичный, работящий и предприимчивый, но при этом также понимающий и искренний. Он олицетворяет настоящее. И третье – Аня Раневская и Пётр Сергеевич Трофимов. Эти молодые люди мечтательны, искренни, с оптимизмом и надеждой смотрят в грядущее и размышляют о делах насущных, в то время как… совершенно ничего для осуществления чего-либо не делают. Они олицетворяют будущее. Будущее, у которого нет будущего.
    Как различны идеалы этих людей, так же и различно их отношение к саду. Для Раневской он, что ни на есть, является тем самым вишнЁвым садом, садом, посаженным ради вишни, прекрасного дерева, цветущего незабываемо и красиво, о котором написано выше. Для Трофимова этот сад уже вишнЕвый, то есть он посажен для вишни, ягоды, для её сбора и, вероятно, дальнейшей продажи, сад для денег, сад для материального богатства. Что касается Ани и Пети… Для них сад не значит ничего. Они, особенно «вечный студент,» могут бесконечно красиво рассуждать о предназначении сада, его судьбе, его значении… только вот им глубоко плевать, будет ли что-то с садом или нет, им лишь бы уехать скорее отсюда. Ведь «вся Россия – наш сад,» верно? Можно ведь просто каждый раз уезжать, как новое место надоест или будет на грани гибели, судьба сада совершенно безразлична будущему…
    Сад – это память, опыт прошлых лет. Прошлое им дорожит. Настоящее старается использовать в угоду денег или, если быть точнее, уничтожить. А будущему всё равно.

    Ответить Удалить

  • АНАСТАСИЯ КАЛЬМУЦКАЯ! ЧАСТЬ 3.
    В конце вишнёвый сад вырубается. Раздаётся, как гром, стук топора… Таким образом, читатель делает выводы, что память – незаменимое богатство, та зеница ока, без которой человека, страну, мир ждёт пустота.
    Также я хотела бы рассмотреть «Антоновские яблоки» Ивана Алексеевича Бунина. Этот рассказ – рассказ образов. Образов родины, Отечества, крестьянской и помещичьей жизни, между которыми уже почти и не было особой разницы, образов богатства, духовного и материального, образов любви и природы. Рассказ наполнен тёплыми и яркими воспоминаниями главного героя, памятью о счастливой крестьянской жизни! А ведь мы знаем из курсов истории, что в большинстве своём крестьяне жили не самым лучшим образом, но именно здесь, именно в «Антоновских яблоках» я вижу настоящую Россию. Счастливую, богатую, работящую, весёлую, яркую и сочную, как свежее, красивое жёлтое наливное яблоко. Только вот… кончается рассказ на весьма грустных нотах и тоскливой песне местных мужиков… Ведь эти образы – всего лишь воспоминание, и далеко не факт, что настоящее такое же искреннее, чистое и яркое. Но что же могло случиться с настоящим?.. Почему жизнь не такая радостная, как была прежде?.. Данный рассказ в конце несёт недосказанность и некоторую печаль по уже ушедшему. Но очень важно помнить об этом. Очень важно знать и верить, что не только прошлое может быть прекрасным, что и настоящее мы сами можем изменить в лучшую сторону.
    Итак, мы подходим к выводу, что нужно и важно помнить о прошлом, помнить о совершённых ошибках, чтобы в будущем и настоящем не повторять их. Только вот… умеют ли люди действительно учиться на своих ошибках? Да, это необходимо, но действительно ли люди способны на это? Такой вопрос я задала себе после прочтения классической литературы. Почему? Потому что произведения, написанные в XIX-XX веках отображают проблемы того времени: безнравственность, жадность, глупость, эгоизм, обесценивание любви, лень и множество других пороков, но суть в том, что спустя сто-двести-триста лет… ничего не изменилось. Всё те же проблемы стоят над обществом, всё тем же грехам поддаются люди, всё осталось на том же уровне.
    Так, действительно ли человечество способно учиться на своих ошибках?..

    Ответить Удалить

  • Сочинение на тему
    «Почему нужно анализировать ошибки прошлого?»

    Я бы хотел начать свое сочинение с цитаты Лоуренса Питера «Чтобы избегать ошибок надо набираться опыта, чтобы набираться опыта, надо делать ошибки.» Нельзя прожить жизнь не ошибаясь. Каждый человек проживает жизнь по-своему. У всех людей разные характеры, определённое воспитание, разное образование, разные условия жизни и порой то, что одному кажется большой ошибкой, для другого вполне нормальное явление. Именно поэтому каждый учится на своих собственных ошибках. Плохо, когда делаешь, что-то не подумав, полагаясь только на чувства, обуревающие тебя в данный момент. В таких ситуациях часто совершаешь ошибки, о которых в последствии будешь сожалеть.
    Надо конечно же прислушиваться к советам взрослых, читать книги, анализировать поступки литературных героев, делать выводы и стараться учиться на ошибках других, но увы убедительнее и больнее всего учатся на своих собственных ошибках. Хорошо, если можно что-то исправить, но порой наши поступки приводят к серьёзным, необратимым последствиям. Что бы подобное не случилось со мной, я стараюсь осмысливать, взвешивать все за и против, а потом только принимать решения. Есть такое высказывание «Не ошибается тот, кто ничего не делает.» Я не согласен с этим, потому что безделье — это уже ошибка. В подтверждение моих слов я хочу обратится к произведению А. П. Чехова «Вишневый сад». Поведение Раневской кажется мне странным: погибает то, что ей так дорого. «Я люблю этот дом, без вишневого сада я не понимаю своей жизни, и если уж так нужно продавать, то продавайте и меня вместе с садом…» Но вместо того чтобы предпринять что-то ради спасения имения, она предается сентиментальным воспоминаниям, пьет кофе, раздает последние деньги проходимцам, плачет, но ничего не хочет и не может предпринять.
    Второе произведение, к которому я хочу обратиться рассказ И.А. Бунина «Антоновские яблоки». Прочитав его, я почувствовал, как автор грустит о прежних временах. Ему очень нравилось гостить осенью в деревне. С каким восторгом он описывает все, что видит вокруг себя. Автор подмечает красоту окружающего мира, а мы, читатели на его примере учимся ценить и беречь природу, дорожить простым человеческим общением.
    Какой можно сделать вывод из всего выше сказанного. Все мы в жизни ошибаемся. Человек думающий, как правило, учится не повторять своих ошибок, а глупец будет раз за разом наступать на одни и те -же грабли. Проходя через жизненные испытания, мы становимся умнее, опытнее и растем как личности.

    Силин Евгений 11 «Б» класс

    Ответить Удалить

    Замятина Анастасия! Часть 1!
    «Опыт и ошибки». Почему нужно анализировать ошибки прошлого?
    Каждый из нас совершает ошибки. Я… часто совершаю ошибки, не жалея о них, не коря себя, не плача в подушку, хотя порой и бывает тоскливо. Когда ночью, в бессонницу, лежишь, смотришь в потолок и вспоминаешь все то, что было когда- то сделано. В такие моменты думаешь, как бы все было хорошо, поступив я иначе, не совершая этих глупых, неосмысленных ошибок. Но ничего назад уже не вернешь, ты получишь то, что получил, — и это называется опытом.

    Трагический конец девочки предначертан еще в начале, ведь автор начал произведение с конца, показав Олино место на кладбище. Девочка поневоле лишилась невинности с другом отца, братом начальницы гимназии, 56-летним стариком. И не было у нее теперь иного выхода, как уход из жизни… С обыкновенной легкостью она подставила казачьего, плебейского вида, офицера, вынудив застрелить ее.

    Кто никогда не ошибался – тот не жил. Сквозь призму времени большинство писателей через свои произведения стараются научить читателя мыслить глубже, анализировать текст и, что скрыто под ним. Всё это для того, чтоб избегать похожих ситуаций и приобрести жизненный опыт, не пропуская его через собственную жизнь. Писатели будто предвидят, что с течением времени мало что изменится: проблемы прошлого останутся аналогичными с настоящими. Какие же ошибки таят в себе некоторые произведения?
    Первое произведение, начать с которого я бы хотела – это пьеса А.П. Чехова «Вишневый сад». В ней можно найти достаточно разных проблем, но остановлюсь на двух: разрыв связи поколения и жизненном пути человека. Образ вишневого сада символизирует дворянскую эпоху. Нельзя рубить корни еще цветущего и прекрасного сада, за это непременно последует расплата – за беспамятство и предательство предкам. Сад – это крохотный субъект памяти жизни прошлого поколения. Вы можете подумать: «нашла из-за чего расстраиваться. Сдался тебе этот сад» и тд. А что было б, если вместо этого сада сравняли город, деревню с землей?? По мнению автора, вырубка вишневого сада означает распад Родины дворян. Для главного героя пьесы, Любовь Андреевны Раневской, этот сад был не только садом красоты, но и воспоминаниями: детства, родного очага, молодости.
    Вторая проблема данного произведения – жизненный путь человека. Герои, как Любовь Андреевна обладают чистой и светлой душой, великодушием и милосердием… У Любовь Андреевны было и богатство, и семья, и счастливая жизнь, и вишнёвый сад.. Но в один момент она потеряла всё. Муж умер, утонул сын, остались две дочки. Она влюбилась в человека, с которым явно несчастлива, ведь зная, что он ее использовал, вновь возвратится к нему во францию: «И что ж тут скрывать или молчать, я люблю его, это ясно. Люблю, люблю… Это камень на моей шее, я иду с ним на дно, но я люблю этот камень и жить без него не могу…» Так же, она беззаботно растратила все свое состояние «у нее ничего не осталось, ничего..», «вчера было много денег, а сегодня совсем мало. Бедная моя Варя из экономии кормит всех молочным супом, а я трачу так бессмысленно…» Ее ошибка заключалась в том, что она не умела, да и желания не было решать насущные проблемы. Она не могла остановиться от траты, не умела распоряжаться деньгами, не умела их ЗАРАБАТЫВАТЬ. За садом необходим уход, а средств на это не стало, вследствие чего, пришла расплата: вишневый сад был продан и срублен. Как известно, необходимо правильно распоряжаться деньгами, иначе можно потерять всё до последней копейки.

    Ответить Удалить

    Проанализировав данный рассказ, мы можем изменить свое отношение к близким, сохранить память об уходящей и уже ушедшей культуре. («Антоновские яблоки») Поэтому, и вошло в традицию, что самовар – символ домашнего очага и семейного уюта.
    «этот сад был не только садом красоты, но и воспоминаниями: детства, родного очага, молодости» «Вишневый сад»). Я процитировала из твоего сочинения, из аргументов. Так, может быть, вот здесь и проблема? Вопрос ПОЧЕМУ в теме!!! Ну сформулируй же проблему и сделай вывод!!! Или прикажешь мне за тебя переделывать??? Прочитай рекомендации Носикову С., который тоже доделывал работу, только сделал это мобильно, отнесся серьёзно к сочинению. У меня складывается впечатление, что ты всё делаешь наспех. словно некогда заниматься тебе всякой чепухой вроде сочинения… есть дела и поважнее… в таком случае незачёт и… всё…

    На самом деле все люди совершают ошибки, исключений нет. Ведь каждый из нас хотя бы раз провалил какой-либо тест в школе, потому что решил, что у него все получится, не принимаясь к подготовке, или же обидел самого дорого ему на тот момент человека, с которым общение переросло в огромную ссору, и тем самым, попрощался с ним навсегда.
    Ошибки бывают пустяковые и масштабные, одноразовые и постоянные, вековые и временные. Какие ошибки совершили вы, и с каких извлекли бесценный опыт? С какими вы ознакомились в настоящем времени и какие пронеслись к вам сквозь века? Человек учится не только на своих ошибках, но и на чужих, и во многих проблемах человек находит отгадку именно в книгах. А именно, в классической, по большей части, литературе.
    Пьеса Антона Павловича Чехова «Вишневый сад» показывает нам русскую барскую жизнь. Персонажи пьесы особенно интересны читателю. Все они связаны с вишневым садом, растущим около дома и у каждого из них свое видение. Для каждого из героев этот сад является чем-то своим. Например, Лопахин видел этот сад только как средство извлечения материальной прибыли, не видя в нем ничего «легкого и прекрасного», в отличие от другой героини. Раневская… для нее этот сад был нечто бОльшим, чем просто вишневые кустарники, из которых можно извлечь прибыль. Нет, этот сад – все ее детство, все ее прошлое, все ее ошибки и все ее лучшие воспоминания. Она любила этот сад, любила ягоды, что там росли, и любила все свои ошибки и воспоминания, которые были прожиты вместе с ним. В конце пьесы сад вырубают, «раздаётся, как гром, стук топора…», и все прошлое Раневской улетучивается вместе с ним…
    В противовес Оле автор показал начальницу гимназии, в которой училась главная героиня. Скучная, серая, с серебряными волосами моложавая дама. Все, что было в ее дооолгой жизни — это лишь вязание за своим красивым столом в красивом кабинете, который так понравился Оле.
    Трагический конец девочки предначертан еще в начале, ведь автор начал произведение с конца, показав Олино место на кладбище. Девочка поневоле лишилась невинности с другом отца, братом начальницы гимназии, 56-летним стариком. И не было у нее теперь иного выхода, как уход из жизни… Она подставила казачьего, плебейского вида, офицера, а тот, в свою очередь, застрелил ее в людном месте, не думая о последствиях (все это было на эмоциях).
    Этот рассказ – рассказ предупреждение для каждого из нас. Он показывает, как поступать нельзя и чего не следует допускать. Ведь существуют в этом мире ошибки, за которые, увы, приходится платить целой жизнью.
    В заключение хотелось бы сказать, что я, да, я тоже, совершаю ошибки. И вы, все вы, тоже совершаете их. Без всех этих ошибок не существует жизни. Наши ошибки – это наш опыт, наша мудрость, наши знания и ЖИЗНЬ. Стоит ли анализировать ошибки прошлого? Я уверена, стоит! Прочитав, выявив ошибки (и, самое главное, проанализировав) из произведений литературы и жизни других людей, мы сами не допустим этого и не переживем все то, что пережили они.
    Кто никогда не ошибался – тот не жил. Первое произведение, начать с которого я бы хотела – это пьеса А.П. Чехова «Вишневый сад». В ней можно найти достаточно разных проблем, но остановлюсь на двух: разрыв связи поколения и жизненном пути человека. Образ вишневого сада символизирует дворянскую эпоху. Нельзя рубить корни еще цветущего и прекрасного сада, за это непременно последует расплата – за беспамятство и предательство предкам. Сад – это крохотный субъект памяти жизни прошлого поколения. Вы можете подумать: «нашла из-за чего расстраиваться. Сдался тебе этот сад» и тд. А что было б, если вместо этого сада сравняли город, деревню с землей?? А для главного героя пьесы, Любовь Андреевны Раневской, этот сад был не только садом красоты, но и воспоминаниями: детства, родного очага, молодости. По мнению автора, вырубка вишневого сада означает распад Родины дворян – уходящей культуры.

    Ответить Удалить

  • заключение
    Сквозь призму времени большинство писателей через свои произведения стараются научить читателя избегать похожих ситуаций и приобрести жизненный опыт, не пропуская его через собственную жизнь. Писатели будто предвидят, что с течением времени мало что изменится: проблемы прошлого останутся аналогичными с настоящими. Мы учимся не только на своих ошибках, но и на ошибках других людей, другого поколения. Необходимо анализировать прошлое для того, чтобы не забыть свою родину, память уходящей культуры, избежать конфликтов поколений. Необходимо анализировать прошлое для того, чтобы идти правильной дорогой в жизни, стараясь не наступать на одни и те же грабли.

    Многие успешные люди, когда то совершали ошибки, и как мне кажется если бы не эти самые ошибки, то не быть им успешными. Как говорил Стив Джобс – «Нет такого понятия, как успешный человек, который ни разу не оступился и не допустил ошибки. Есть только успешные люди, которые допустили ошибки, но затем изменили свои планы, основываясь на этих самых ошибках». Каждый из нас совершал ошибки, и получал жизненный урок, из которого каждый для себя выносил жизненный опыт, путем анализа совершенных ошибок.
    Многие писатели, затронувшие это тему, к великому счастью глубоко раскрывали ее и старались передать нам жизненный опыт. Например, в пьесе А.П. Чехова «Вишневый сад», автор пытается донести до нынешнего поколения, что мы обязаны сохранять памятники прошлых лет. Ведь именно в них отражается история нашего государства, народа и поколения. Сохраняя исторические памятники, мы показываем свою любовь к нашей Родине. Они помогают нам сквозь время поддерживать связь с нашими предками.
    Главная героиня пьесы Раневская, всеми силами пыталась сохранить вишневый сад. Он для нее был больше чем просто сад, в первую очередь это была память о ее родовом гнезде, память о ее семье. Главная ошибка героев этого произведения — это уничтожение сада. Прочитав данную пьесу, я осознал, насколько важна память.
    И.А. Бунин “Антоновские яблоки”. “ Дворянских гнезд заветные аллеи”, эти слова Тургенева прекрасно отражают содержание данного произведения. Автор воссоздает мир русской усадьбы. Он грустит об ушедших временах. Бунин настолько реально и близко передает свои чувства через звуки и запахи. “Душистый запах соломы, опавшей листвы, грибной сырости.” и конечно же запах антоновских яблок, которые становятся символом русских помещиков. Все было хорошо: довольство, домовитость, благополучие. Усадьбы строились надежно, помещики охотились в бархатных штанах, люди ходили в чистых белых рубахах, даже старики были “высокие, большие, белые, как лунь”. Но все это со временем уходит, приходит разорение, все уже не так прекрасно. От старого мира остается только тонкий запах антоновских яблок… Бунин пытается донести до нас, что нужно поддерживать связь между временами и поколениями, сохранять память и культуру старого времени, а также любить нашу страну, так же сильно, как и он сам.
    Каждый человек, проходя по жизненному пути, совершает те или иные ошибки. Человеку свойственно ошибаться так, как только благодаря просчетам и промахам он набирается опыта и становится мудрее.
    Так в произведении Б. Васильева «А зори здесь тихие». Вдалеке от линии фронта старшина Васков и пять девушек отвлекают немецкий десант до прихода помощи для сохранения важной транспортной артерии. Они с честью выполняют задание. Но не имея военного опыта, они все гибнут. Смерть каждой из девушек воспринимается как непоправимая ошибка! Старшина Васков, сражаясь, приобретая военный и жизненный опыт, понимает, какая это чудовищная несправедливость, гибель девочек: «Почему это так? Ведь не умирать им надо, а детей рожать, ведь матери они!» И каждая деталь в повести, начиная с чудесных пейзажей, описаний разъезда, лесов, дорог, говорит о том, что из этого опыта необходимо извлекать уроки, чтобы жертвы не были напрасными. Эти пять девушек, и их старшина стоят незримым памятником, вставшим посреди русской земли, словно вылитым из тысяч похожих судеб, подвигов, боли и силы русского народа, напоминающим о том, что развязывание войны- это трагическая ошибка, а опыт защитников бесценен.
    Главный герой рассказа А. Бунина «господин из Сан-Франциско» всю жизнь работал, копил деньги, приумножал своё состояние. И вот он достиг того, о чём мечтал, и решил отдохнуть. «До этой поры он не жил, а лишь существовал, правда, очень недурно, но все же возлагая все надежды на будущее.» А оказалось, что-жизнь-то уже прожита, что ему остались считанные минуты. Господин думал, что только начинает жизнь, а оказалось, что он её уже закончил. Сам господин, умерев в отеле, конечно, не понял, что весь его путь — ложный, что ошибочными были его цели. Да и весь мир вокруг него — ложный. Нет никакого истинного уважения окружающих, нет близких отношений с женой и дочерью — всё это миф, результат того, что он имеет деньги. Но теперь уже он плывет внизу, в просмоленном ящике из-под содовой, в трюме, а наверху все также веселятся. Автор хочет показать, что такой путь ждёт каждого, если он не осознает своих ошибок, не поймёт, что служит деньгам и богатству.
    Таким образом, жизнь без ошибок невозможна, чем больше своих ошибок мы осознаем и попытаемся исправить, тем больше мудрости и жизненного опыта мы накапливаем.

    Ответить Удалить

  • Мы все люди, а людям свойственно совершать ошибки и это абсолютно нормально. Без ошибок мы не были бы людьми, не были бы собой. На ошибках мы учимся, благодаря ошибкам мы растём и развиваемся как личности.

    Но каждый ли человек способен признать свои ошибки? Ведь не сделав этого, ты никогда не научишься на них. Первый шаг к исправлению — признание своей неправоты или оплошности, а уже за ним следует обретение опыта и мудрости. Без этого просто невозможно. Однако, всё же, не все люди знают этот простой факт. А даже если и знают, то не хотят верить в его точность и правдивость.

    Печорин, герой романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени», понимал свои ошибки, но, очевидно, не хотел признавать их серьёзность и исправлять. С самого юношества и до конца своей жизни он вёл себя цинично и эгоистично, совершенно неподобающе хорошему и приятному человеку. В течение всего сюжета книги он совершает целую череду ошибок, которые, порой, лишают окружающих его людей хороших качеств, мотивации, а то и жизни. Печорин оставлял глубокие раны в сердцах близких людей, которые доверяли ему, любили и уважали. Он не задумывался о чувствах других, он вёл себя ужасно по-детски, точно обиженный ребёнок. Собственную обиду на мир он оправдывал тем, что никто его не понимает, никто его не принимает, хотя, в своё время, он готов был любить весь мир! Но выучился ненавидеть. Это пример эгоистичного, циничного и чёрствого человека, не способного признавать свои ошибки, а значит, и нести ответственность за них.

    Совершенно противоположным Печорину примером является Николай Иртеньев, герой повести «Юность» Л.Н. Толстого. Он совершает ошибку, когда в университете попадает в плохую компанию. Свернув не туда, герой начинает терять себя, свои интересы, идеалы и убеждения, стремится к красоте во внешней оболочке, а не внутри. Он старался казаться совершенно другим человеком, каким никогда не являлся, за что и поплатился провалом на экзамене и отчислением.

    Иртеньев находит свою старую книжку, в которой были записаны его давние мысли, передающие его настоящую личность. Именно тогда герой всё осознаёт. Осознаёт, как был глуп, наивен и неправ. Осознание данной ошибки помогло ему выйти на путь раскаяния и исправления, прямиком в лучшую жизнь.

    Умение признавать свои ошибки характеризует человека как взрослую, мудрую и хорошую личность. Только благодаря этому навыку можно стать достойным чужого уважения, похвалы и славы, только благодаря нему можно достичь личностного роста и стать лучше.

    Трагедия Печорина

    Опубликовано в журнале Нева, номер 3, 2016

    Вячеслав ВЛАЩЕНКО

     

    Вячеслав Иванович Влащенко родился в 1949 году в пос. Лебяжье Ленинградской области, литературовед, методист. Автор трех книг («Проблема литературной преемственности на уроках внеклассного
    чтения в старших классах» (Л., 1988); «Уроки литературы в выпускном классе» (в соавторстве
    с Г. Н. Иониным; СПб., 2009); «Современное прочтение романа М. Ю. Лермонтова «Герой
    нашего времени» (СПб., 2014)  и более 110
    публикаций о русской литературе ХIХ—ХХ вв. в сборниках трудов ИМЛИ («Московский
    пушкинист».
    Вып. V, 1998; Вып.
    Х, 2002; Вып. XII, 2009);  ИРЛИ (Пушкинский Дом), СПбГУ, РГПУ им.А. И. Герцена;
    в журналах «Social Sciences»
    (2015. № 2),  «Вопросы литературы» (1998.
    № 6; 2004. № 4; 2014. № 6), «Нева» (2005. № 12; 2014. № 10), «Литература в школе»,
    «Русская словесность», «Литература», «Начальная школа».

     

     

     

     

    В прошлом году исполнилось 175 лет со времени издания
    произведения М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени», первого в русской
    литературе философско­психологического романа, в
    котором для современного читателя остается много загадок и тайн, требующих
    своего осмысления.

    Автор данной работы подходит к этому произведению с позиции исследователя­интерпретатора, а не историка литературы,
    который  является
    прежде всего комментатором в широком смысле этого слова. Для историка
    литературы, отмечает  В. Котельников,
    очень важно понять, «как сделан» Печорин, «из какого литературного материала»,
    какое влияние на Лермонтова оказала «антропология романтизма и соответствующие
    литературные источники». И тогда выясняется, что Печорин, оказывается, искусно
    собран, как конструктор, из самых разных частей: «Он собран из черт, качеств,
    поступков, вносимых в заданную персонажную
    конфигурацию извне, а не принадлежащих становлению, развитию изображаемого
    характера. Характеру Печорина не нужны предыстория и
    перспектива»[1].

    Для литературоведа­интерпретатора
    «Герой нашего времени» — это не столько литературный памятник прошедшей культурно­исторической эпохи или конкретное звено
    литературного процесса, сколько живое явление искусства с всегда актуальными и
    жизненно важными религиозными, философскими, нравственными и психологическими
    проблемами, а главный герой романа — это не только определенный литературный
    тип, но прежде всего живой человек, мучимый вечными вопросами человеческого
    бытия и тайнами Истины.

    Методологической основой данного исследования является
    высказывание выдающегося представителя философской филологии ХХ века М. Бахтина
    (1895–1975):

     

    «Пытаясь понять и объяснить произведение только из условий
    его эпохи, только из условий ближайшего времени, мы никогда не проникнем в
    смысловые его глубины. Замыкание в эпохе не позволяет понять и будущей жизни
    произведения в последующих веках ‹…› произведения разбивают грани своего
    времени, живут в веках, то есть в большом времени, причем часто (а великие
    произведения — всегда) более интенсивной и полной жизнью, чем в своей
    современности ‹…› В процессе своей посмертной жизни
    они обогащаются новыми значениями, новыми смыслами; эти произведения как бы
    перерастают то, чем они были в эпоху своего создания»[2].

     

    Уже само звучание названия романа — «Герой нашего времени»
    — для нас несет в себе глубокий и обобщающий 
    смысл. «Быстрое» слово «герой» (ударение на
    последний слог) передает неуловимость, «убегание» героя от любых законченных
    определений и жестких рамок: например, «лишний человек» (Н. Добролюбов, Д. Овсянико­Куликовский, Е. Михайлова и др.) или «демонический
    герой» (Ап.
    Григорьев, Л.
    Гинзбург, М. Вайскопф и др.).
    А «медленные»
    слова «нашего» и «времени» (ударение на первый слог) как будто
    замедляют и замедляют течение времени и значительно расширяют его от
    конкретного периода 30–40­х годов XIX века до наших дней, наполняются смыслом
    «большого времени». Приобретает символическое значение и то, что в предисловии
    к роману автор дважды все три слова пишет с заглавной буквы: «Герой Нашего Времени».

    Сегодня каждому совестливому и мыслящему читателю жизненно
    необходимо разобраться в своем отношении к Печорину. В той или иной степени «печоринское»
    начало проявляется почти в каждом из нас; и, может быть, через отношение к
    герою Лермонтова в определенной степени раскрывается то, как мы относимся к
    внутреннему злу в себе — пытаемся понять его природу и истоки, страдая,
    раскаиваемся и стремимся искупить это зло, преодолеть и победить его или, по­детски жалея себя, прежде всего
    ищем всевозможные оправдания себе, упрекая, осуждая и обвиняя других людей,
    неблагоприятные обстоятельства и несправедливую, жестокую судьбу. Путь читателя­исследователя романа Лермонтова — это путь и к
    собственному самопознанию и самоочищению, путь к своему, личному решению
    проблемы внутреннего зла.

    Известный русский философ А. Панарин (1940–2003), лауреат
    премии А. Солженицына, так определяет актуальность образа Печорина:

     

    «Печорин воспринимается нами ‹…› как самый близкий наш
    современник ‹…› с кем из всех литературных героев русской классики мы полнее
    всего себя отождествляем? Да, именно с ним, с Печориным — личностью, в принципе
    не способной быть созидательной ‹…› Лермонтов своим Печориным и сегодня
    проверяет нас на прочность в искусительной
    исторической ситуации — и мы до сих пор явно не выдерживаем этой проверки. Что
    делать с Печориным, сидящим в душе каждого из нас, что делать с его непобедимо
    разрушительным обаянием? — вот, может быть, один из самых главных вопросов
    нашего времени»[3].

     

    Необходимо сказать еще об одной важной грани романа.
    Стратегию жизненного поведения Печорина можно определить как игру (игру­борьбу, чтобы было «весело» и интересно), которая
    является временным спасением от скуки­тоски и
    отчаяния и которой подменяется подлинная жизнь. Американский психолог Э. Берн
    (1910–1970) утверждает, что «интенсивнее всего играют люди, утратившие душевное
    равновесие»[4]. Перед
    современным читателем возникает вопрос: можно ли, превращая жизнь в игру,
    духовно выжить человеку, находящемуся на разломе столетий, эпох и тысячелетий,
    оказавшемуся на религиозном, философском и нравственном перепутье?

    И «болезнь» Печорина — это не только болезнь поколения
    Лермонтова, но и наша болезнь, духовная болезнь нашего времени, когда
    печоринская убийственная скука­тоска грозит гибелью
    каждой живой душе, каждому «развитому и сознающему существу» (Ф. Достоевский).
    Этой болезни, подобной настоящей эпидемии, подвержены
    прежде всего самые сильные, наиболее умные и одаренные. Это болезнь, поражающая
    разные уровни человеческой личности; это и духовная (экзистенциальная тоска,
    «влечение к смерти», отчаяние и ужас перед Ничто), и
    нравственная (влечение ко злу и внутреннее оправдание зла), и душевно­психическая болезнь. По мнению современных
    психоаналитиков, «поиск глубокого понимания процессов исцеления души становится
    все насущнее»[5]. И мы должны
    осмыслить правду о себе и приблизиться к пониманию той Истины, которую «Бог
    знает»
    . Не случайно именно этими словами заканчивается предисловие,
    написанное автором ко второму изданию романа.

    Белинский в  своей
    статье о «Герое нашего времени» (1840) приходит к выводу, который разделяют и
    многие современные исследователи: Печорин «скрывается от нас таким же неполным
    и неразгаданным существом, как и является нам в начале романа». Но так ли это?
    Сформулируем и рассмотрим основные проблемные вопросы нашей работы.

    Что составляет ядро личности Печорина и определяет  структуру противоречивого и многогранного
    характера первого трагического героя русской прозы XIX века? Зачем Печорин
    пишет свой «Журнал», каковы основные мотивы и цель его создания? Какие ценности
    человеческого бытия являются главными для героя Лермонтова? Каковы главные
    причины трагедии Печорина?

     

    1.

    В разговоре с Вернером Печорин утверждает: «Во мне два
    человека: один живет в полном смысле этого слова, другой мыслит и судит его…»

    Этот взгляд героя на себя, разделяемый практически всеми исследователями романа
    Лермонтова, является недостаточно полным. Мы выделяем в Печорине не два, а три
    человека : человек действия, человек рефлексии
    («мыслитель») и «художник», автор «Журнала», включающего в себя три
    повести («Тамань», «Княжна Мери» и «Фаталист»).

    Как справедливо утверждает философ В. Асмус
    (1894–1975) в своей статье «Круг идей Лермонтова» (1941), жить в полном смысле
    для Лермонтова и для его героя означает прежде всего
    действовать, вести «борьбу деятельной воли с препятствиями, выдвигаемыми людьми
    и жизнью»[6]. Печорин
    является человеком активного действия и сильной воли и стремится к полной
    власти над другими людьми. Первый человек в Печорине живет страстями и
    превращает жизнь в веселую игру, постоянную борьбу и беспощадную войну («Но
    я вас отгадал, милая княжна, берегитесь! ‹…› если вы мне объявите войну, то я
    буду беспощаден»
    ). Он играет то как движимый
    любопытством Ребенок (по­детски непосредственно,
    весело и безответственно), то как Взрослый, как талантливый актер, играет
    всегда искусно, иногда вдохновенно и часто расчетливо для достижения конкретной
    цели. Даже серьезные философские разговоры с Вернером Печорин превращает в
    веселую игру:

    «Мы часто сходились вместе и толковали вдвоем об
    отвлеченных предметах очень серьезно, пока не замечали оба, что мы взаимно друг
    друга морочим. Тогда, посмотрев значительно друг другу в глаза, как делали
    римские авгуры, по словам Цицерона, мы начинали хохотать и, нахохотавшись,
    расходились довольные своим вечером».

    Страсть игры в Печорине многозначна. Он не хочет
    смириться с ролью жертвы судьбы и в игре видит путь к свободе. Через игру
    раскрывается его творческое отношение к действительности, реализуются его
    способности и возможности. Она дает Печорину ощущение внутренней свободы,
    становится способом существования и постижения бытия, но и обнаруживает в нем
    целый ряд негативных черт: равнодушие к другим и эгоизм, высокомерие и
    кокетство, притворство и обман.

    Он играет и одновременно проводит очень опасные и жестокие
    эксперименты над собой и другими. Если в «Тамани» почти
    детская игра Печорина внезапно перерастает в настоящую борьбу с «ундиной»
    в лодке, чтобы сохранить собственную жизнь, то в «Княжне Мери» первоначальная,
    казалось бы, увлекательная и веселая игра (спасение от скуки) быстро переходит
    в опасную борьбу (спасение от тоски) и становится беспощадной войной с «врагами»,
    целью которой является победа и полная власть над душами другими людей.
    Страсть
    власти
    в Печорине становится доминирующей силой:

    «…честолюбие есть не что иное, как жажда власти, а
    первое мое удовольствие — подчинять моей воле все, что меня окружает;
    возбуждать к себе чувство любви, преданности и страха — не есть ли первый
    признак и величайшее торжество власти?»

    Эту «жажду власти» в нем можно объяснить на разных
    уровнях человеческого существования. Русский религиозный философ Б. Вышеславцев (1877–1954) в книге «Вечное
    в русской философии», опираясь на рефлексологию Павлова, выделяет два глубинных
    природных инстинкта, свойственных всем живым существам, — «инстинкт свободы» и
    «инстинкт власти»: «Похоть господства есть одна из самых сильных страстей. Эти
    два противоположных рефлекса ‹…› даны по природе, даны от рождения, им не нужно
    учиться, они не созданы культурой, они элементарны и стихийны, как сама жизнь»[7].

     Психоаналитики по­разному объясняют стремление человека к власти.
    Например, австрийский психолог А. Адлер (1870–1937) истоки этого стремления
    видит в самом раннем детстве человека, в чувстве собственной неполноценности и
    в желании преодолеть это чувство: доминировать над окружающими людьми
    становится главной целью его жизни[8].
    Акцент на тревожности человека, на необходимости преодоления «внутренней
    тревоги» делает американский психоаналитик К. Хорни
    (1885–1952). По мнению немецкого философа и психолога Э. Фромма
    (1900–1980), человек, стремясь к власти, преодолевает мучительное чувство
    одиночества, изоляции. «Жажда власти» в Печорине становится настолько
    сильной, что ему не столь уже важно, любят его или ненавидят, ибо «и любовь, и
    ненависть могут быть источником одинаково сильных страданий»[9],
    и в обоих случаях другой человек оказывается в его полной власти. Например,
    ненависть к Печорину заставляет Грушницкого все время думать о своем
    противнике, усиливает внутреннее зло, уменьшает способность обессиленной души
    противостоять этому злу, толкает на бесчестный заговор.

    На религиозном уровне страсть власти является следствием
    дьявольского искушения. Эта власть Печорина над другими,
    доставляющая «удовольствие», «наслаждение», «торжество» и подменяющая
    счастье («А что такое счастье?
    Насыщенная
    гордость»), становится главной целью его игры­борьбы­войны с людьми.
    Ему кажется,
    что, приобретая эту власть, он получает свободу, преодолевает зависимость от
    людей, но в результате в значительной степени сам становится рабом собственных
    страстей, прежде всего честолюбия и гордыни. Кроме того, как отмечает историк
    литературы В. Перемиловский (1880–
    ?
    ), Печорин стремится к власти не только над людьми, но и над судьбой:
    «Для достижения этой цели им поставлены под риск служебное положение, жизнь,
    даже честь. А цель­то сама — формально — как будто
    бескорыстная: только убедиться и насладиться сознанием своего могущества и
    превосходства ‹…› даже самая судьба ему покорствует»[10].

    Игра­борьба­война Печорина со всеми
    на какое­то время заполняет внутреннюю пустоту и
    придает значительный смысл его жизни, определяет конкретную цель. В «Фаталисте»
    он пишет об «истинном наслаждении, которое встречает душа во всякой борьбе с
    людьми или с судьбой»
    . А в повести «Княжна Мери» Печорин, узнав о том, что
    против него «составляется враждебная шайка под командой Грушницкого»,
    признается:

    «Очень рад; я люблю врагов, хотя не по­христиански.
    Они меня забавляют, волнуют мне кровь. Быть всегда настороже, ловить каждый
    взгляд, значение каждого слова, угадывать намерения, разрушать заговоры,
    притворяться обманутым, и вдруг одним толчком опрокинуть все огромное и
    многотрудное здание их хитростей и замыслов, — вот что я называю жизнью»
    .

    Печорин оказывается, как говорит княжна Мери, «опасным
    человеком», потому что веселая игра, «комедия» для него («об развязке этой комедии мы похлопочем»), становится
    трагедией для других, его жертв («Я предчувствую, — сказал доктор, — что
    бедный Грушницкий будет вашей жертвой…»).
    Не случайно Печорин «страстно
    любил охоту»
    . На охоте и на войне реализуется глубинный агрессивный инстинкт
    человека.

    Еще какими страстями живет Печорин? Это прежде всего эгоистическая любовь к женщине (сначала к
    Вере, потом к Бэле), ненависть («Я всегда ненавидел гостей у себя…»;
    «люблю врагов, но не по­христиански»
    ) и злоба к
    людям («…мои насмешки над проходящими мимо оригиналами были злы до
    неистовства…»
    ; «Разговор наш начался злословием ‹…› Я начал шутя — и окончил искренней злостью»; «…я чувствовал, что ядовитая злость мало­помалу
    наполняла мою душу»).
    Кроме
    того, сам Печорин уже в первой записи в «Княжне Мери» (11 мая) говорит о своей
    страсти противоречить, противоречить не только другим, но и себе: «У меня
    врожденная страсть противоречить; целая моя жизнь была только цепь грустных и
    неудачных противоречий сердцу или рассудку»
    .

    М. Дунаев (1945–2008), автор многотомного исследования
    «Православие и русская литература», связывает эту страсть с гордыней и
    комплексом неполноценности Печорина:

     

    «Он весь переполнен гордынею, сознавая в самоупоении
    собственное превосходство над окружающими ‹…› Но гордыне
    всегда сопутствует тайная мука, утишить которую можно лишь противореча всем и
    всему ‹…› Гордыня и комплекс неполноценности неразлучны, они борются между
    собой в душе человека незримо порою, составляя его муку, его терзания и
    постоянно требуя себе в качестве пищи борьбу с кем­то,
    противоречие кому­то, власть над кем­то»[11].

     

    Ночью, накануне дуэли с Грушницким, Печорин, размышляя над
    своей жизнью, признает, что «увлекся приманками страстей пустых и
    неблагодарных»
    . По словам религиозного философа А. Позова (1890—1984), «он раб своих чудовищных страстей,
    которым он приносит в жертву благополучие других»
    [12].
    Эти страсти, губительные и для него самого, коренятся в структуре характера Печорина,
    а наиболее опасные из них связаны с «синдромом ненависти к жизни» (Э. Фромм), с восприятием жизни как несчастья: «…я в один прегадкий вечер имел несчастие родиться».

    «Другой» в Печорине — это человек рефлексии,
    причем под рефлексией мы понимаем не просто и не
    только «размышление о своем внутреннем состоянии, самоанализ» (С. Ожегов), но и
    то значение, которое вкладывает в это понятие экзистенциальный философ М. Бубер (1878–1965): в рефлексии человек, озабоченный собой,
    в значительной степени отворачивается и забывает о существовании другого, не
    способен на подлинный диалог с другим. Второй человек в Печорине мыслит: как
    психолог анализирует свои и чужие поступки и как философ размышляет над многими
    проблемами человеческого бытия.

    Печорин как тонкий и глубокий психолог, подобно
    доктору Вернеру, «изучал все живые струны сердца человеческого», видел «зерно
    каждого чувства сквозь тройную оболочку»
    , но, в отличие от Вернера, всегда «умел
    воспользоваться своим знанием»
    . В романе показан целый ряд ситуаций, когда
    Печорин одерживает блестящие психологические победы над Грушницким, княжной
    Мери, Бэлой, Максимом Максимычем. В статье «Стиль
    прозы Лермонтова» (1941) филолог В. Виноградов (1895–1969) точно отмечает:

     

    «Печорин свободно и быстро читает чувства и настроения на
    лице. Он видит зерно каждого чувства сквозь тройную оболочку. Экспрессия
    голоса, лица и тела Печорину понятна во всех ее оттенках. Особенно близок и
    понятен ему язык глаз ‹…› Он играет на душах знакомых людей, как на привычном
    инструменте. Отсюда в признаниях Печорина — частые описания и разоблачения
    своей собственной игры, своего притворства»[13].

     

    Печорин­психолог в записи от 3 июня
    только приближается к высшему, религиозно­философскому
    уровню самопознания, только на мгновение прозревает, чтобы понять проявление в
    своей жизни и судьбе «правосудия Божия», и тут же, видимо, внутренне
    испугавшись этого, уходит, бежит от открывшейся истины, как от страшной для
    него бездны: «Зло порождает зло ‹…› Страсти не что иное, как идеи при
    первом своем развитии: они принадлежат юности сердца ‹…› душа, страдая и
    наслаждаясь, дает во всем себе строгий отчет ‹…› Только в этом высшем
    состоянии самопознания человек может оценить правосудие Божие»
    .

    По мнению  В.
    Виноградова, весь роман Лермонтова — это цепь психологических экспериментов
    Печорина, а литературовед А. Журавлева (1938–2009) утверждает следующее:
    «Печорин превращает свою жизнь в некий философский эксперимент, долженствующий
    выявить возможности человеческой воли и границы этих возможностей. Но поставлен
    этот эксперимент ‹…› в форме спектакля»[14].

    Но насколько глубоким и оригинальным философом
    является Печорин, который «на каждом шагу задает себе вопросы» (П. Дебрецени)? Некоторые литературоведы рассматривают
    произведение Лермонтова как «роман о философской личности» (Т. Черная).
    Например, М. Шаблий видит в «Журнале Печорина» прежде
    всего «психологически насыщенный интеллектуальный диалог с идеями века,
    философскими и социально­утопическими концепциями
    времени», видит в Печорине «героизм, который проявляется в сфере теоретической
    мысли, рискованном поступке­эксперименте» для
    проверки «идей времени и века»[15].

    Есть целый ряд работ, в которых авторы соотносят идеи
    Печорина с философскими учениями крупнейших мыслителей XIX века: И. Фихте (В. Асмус), Г. Гегеля (Е. Созина), Ф. Шеллинга (Т. Черная), А.
    Шопенгауэра (О. Осмоловский), С. Кьеркегора (В. Перемиловский, В. Мильдон, А.
    Овчинников), Ф. Ницше (А. Асоян). По мнению Т.
    Черной, «трудно назвать такое философское учение, коррелятом которому нельзя
    было бы назвать Печорина»[16].

    С нашей точки зрения, Печорин, будучи в
    значительной степени стихийным, интуитивным мыслителем, высказывает целый ряд
    интересных идей, размышляет над главными проблемами человеческого бытия, но, в
    отличие, например, от Раскольникова, героя Достоевского, никаких философских
    теорий не создает и по своей природе все­таки не
    является философом, ибо, как он сам признается, не любит «останавливаться на
    какой­нибудь отвлеченной мысли»
    .
    Печорин — это не философ, если таковым называть человека, который,
    по словам В. Тростникова, «напряженно думает над какой­то проблемой, считая ее решение главной целью своей
    жизни»
    [17], а активно
    мыслящий человек со скептическим складом ума и здравым смыслом, человек,
    который «дает во всем себе строгий отчет» и при этом талантливо играет
    трагическую роль романтического героя.

    Целью Печорина­мыслителя, казалось
    бы, является самопознание и открытие истины, но ни
    того, ни другого он не достигает. Он так и не осознает глубинные причины своего
    «несчастья», собственной трагедии, духовной гибели. Историк литературы Н. Котляревский (1863–1925), автор одной из самых глубоких
    книг о Лермонтове, на наш взгляд, вполне обоснованно заключает: «От вопросов
    философских и религиозных, когда они набегают, Печорин отделывается двумя­тремя словами самого общего характера; он бросает какую­нибудь мысль и не дает себе труда о ней подумать.
    Осмыслить жизнь на почве веры или умозрения он не пытается…»[18]

    Рефлексия Печорина является не столько философской, сколько
    психологической и не становится необходимой ступенью богопознания.
    Его размышления, лишенные онтологической основы, оказываются бесплодными. Если
    использовать термины немецкого философа И. Канта (1724–1804), то можно сделать
    вывод о том, что в Печорине доминирует все­таки не
    разум (который ставит метафизические вопросы), а рассудок (то есть
    «практический» разум), который служит опыту «психолога» и эгоиста.

    На многих страницах своего «Журнала» и во многих сценах с
    Грушницким, Вернером, княжной Мери Печорин проявляет блестящее остроумие,
    которое по своей сути является всего лишь легковесной игрой идеями, опасной
    подменой серьезной философии. Эта ироничная игра остроумия оказывается очень
    привлекательной для многих читателей и создает иллюзию глубины и серьезности
    мысли главного героя романа, но фактически разрушает традиционный строй идей,
    образов, философских категорий, делает их предметом игры. Как отмечает А. Позов, «он хорошо начинен модными, современными ему литературно­философскими течениями, байроновским
    индивидуализмом, канто­гегелевским антропоцентризмом­гуманизмом»[19].

    Печорин отчасти напоминает нам Николеньку Иртеньева,
    главного героя  автобиографической
    трилогии Л. Толстого, который в эпоху отрочества естественно становится «философом­скептиком» с «бездной мыслей»:

     

    «Мне кажется, что ум человеческий в каждом отдельном лице
    проходит в своем развитии по тому же пути, по которому он развивается и в целых
    поколениях, что мысли, служившие основанием различных философских теорий,
    составляют нераздельные части ума; но что каждый человек более или менее ясно
    сознавал их еще прежде, чем знал о существовании философских теорий
    ‹…› ни одним из всех философских направлений я не увлекался так, как
    скептицизмом ‹…› Слабый ум мой не мог проникнуть непроницаемого, а в
    непосильном труде терял одно за другим убеждения, которые для счастья моей
    жизни я никогда бы не должен был сметь затрагивать. Из всего
    этого тяжелого морального труда я не вынес ничего, кроме изворотливости ума,
    ослабившей во мне силу воли, и привычки к постоянному моральному анализу,
    уничтожившей свежесть чувства и ясность рассудка» [гл. XIX.
    «Отрочество»].

     

    А вот как заканчивается внутренний монолог «философа»
    Печорина в «Фаталисте», когда он ночью возвращается домой после благополучно
    завершившейся «игры» Вулича с судьбой­смертью:
    «И много других подобных дум проходило в уме моем; я их не удерживал, потому
    что не люблю останавливаться на какой­нибудь отвлеченной мыслИ. И к чему это
    ведет?.. ‹…› В этой напрасной борьбе я истощил и жар
    души, и постоянство воли, необходимое для действительной жизни…»

    Ни одну из поставленных в «Журнале» философских проблем —
    судьбы, смысла жизни, смерти, свободы, самопознания — Печорин для себя так и не
    разрешил. По утверждению А. Журавлевой, Печорин «постоянно решает ‹…›
    центральную проблему своего самосознания: вопрос о существовании судьбы,
    предопределения»[20]. И
    действительно, например, в записи от 5 июня отражены размышления Печорина
    накануне бала:

    «Я шел медленно; мне было грустно… Неужели, думал я, мое
    единственное назначение на земле — разрушать чужие надежды? С тех пор как я
    живу и действую, судьба как­то всегда приводила меня
    к развязке чужих драм, как будто без меня никто не мог ни умереть, ни прийти в
    отчаяние! Я был необходимое лицо пятого акта; невольно я разыгрывал жалкую роль
    палача или предателя. Какую цель имела на это судьба?»

    Оправданием для него, успокоением собственной совести,
    становится идея предопределения, существования судьбы, которая может оказаться
    главной виновницей всего происходящего. И тогда в словах «было грустно» проявляется прежде всего жалость к себе как жертве жестокой
    и неумолимой судьбы.

    Впервые в «Журнале» мысль о судьбе как
    объяснении и оправдании своих поступков появилась в концовке «Тамани» («И
    зачем было судьбе кинуть меня в мирный круг честных контрабандистов?

    Как камень, брошенный в гладкий источник, я встревожил их
    спокойствие и, как камень, едва сам не пошел ко дну!»), но уже здесь жалость к себе в Печорине была сильнее жалости к
    слепому мальчику.
    А в повести «Княжна Мери», в записи от 16
    июня, в ночь перед дуэлью с Грушницким, Печорин снова обращается в своем
    журнале к размышлениям о судьбе, о смысле и цели своей жизни:

    «Пробегаю в памяти все мое прошедшее и спрашиваю себя
    невольно: зачем я жил? для какой цели я родился?.. А,
    верно, она существовала, и, верно, было мое назначение высокое, потому что я
    чувствую в душе моей силы необъятные… Но я не угадал
    этого назначения, я увлекся приманками страстей пустых и неблагодарных; из
    горнила их я вышел тверд и холоден как железо, но утратил навеки пыл
    благородных стремлений — лучший цвет жизни»
    .

    Казалось бы, здесь звучит обнадеживающий мотив собственной
    вины, но тут же эта вина снимается, объясняется и
    оправдывается всевластной судьбой: «И с той поры сколько раз уже я играл роль
    топора в руках судьбы! Как орудие казни, я упадал на голову обреченных жертв,
    часто без злобы, всегда без сожаления…»

    В «Княжне Мери» первый человек в Печорине очень хочет
    поверить в судьбу, жертвами которой оказываются и он сам, и его противники, а в
    «Фаталисте» второй человек, все­таки сомневаясь в
    существовании предопределения, сознательно решает «испытать судьбу» и
    выходит победителем. Что это: решающее доказательство фатализма, счастливая
    случайность или воля «святого Провиденья»? Может быть, Всевышний сохраняет ему
    жизнь и дает еще один шанс для изменения жизни, для спасения своей души? Но
    Печорин остается скептиком: «После всего этого как бы, кажется, не сделаться
    фаталистом? Но кто знает наверное, убежден ли он в чем
    или нет?.. И как часто мы принимаем за убеждение обман чувств или промах
    рассудка!.. Я люблю сомневаться во всем…»

    В повести «Бэла» Печорин сначала
    воспринимает юную черкешенку как «ангела», посланного «сострадательной
    судьбой»
    , именно судьбой, а не Богом, а в монологе Печорина перед Максимом Максимычем выражено и осуждение Бога, и признание своей
    ошибки в надежде на спасительную судьбу, и обвинение в адрес «воспитания» и
    «света»: «…у меня несчастный характер: воспитание ли меня сделало таким,
    Бог ли так меня создал, не
    знаю ‹…› Когда я увидел Бэлу в своем
    доме ‹…› я, глупец, подумал, что она ангел, посланный мне сострадательной
    судьбою… Я опять ошибся ‹…› во мне душа испорчена светом…»

    Современный исследователь Т. Черная
    утверждает: «…действия судьбы бессмысленны.
    Это главный пророческий
    вывод Печорина»[21]. А какова
    позиция автора романа? Повесть «Бэла» заканчивается
    демоническим смехом Печорина, казалось бы, жертвы злой и несправедливой судьбы,
    которая в произведениях Лермонтова, по словам Р. Гальцевой,
    «одержима какой­то губительной страстью»[22].
    В русском романтизме, как заключает М. Вайскопф,
    одной из главных была «религиозная проблема: какое божество управляет всей
    повседневной земной жизнью и почему ее течение столь не похоже на деяния
    Промысла?»
    Причем, отмечает исследователь, «у многих романтиков Судьба
    выглядит сильнее или хитрее Бога»[23].
    В понимании Лермонтова, автора романа, предполагаем мы, настоящим хозяином
    судьбы человека оказывается главный режиссер всей «комедии», дьявол­искуситель, овладевший страстной и слабой душой
    падшего человека.

    Как в разных главах «Журнала» соотносятся в
    Печорине человек действия, психолог и философ, что доминирует в нем? В «Тамани»
    Печорин предстает решительным человеком, с жаждой деятельности и приключений, в
    «Княжне Мери» — умным и тонким психологом, а в «Фаталисте» — философом­скептиком.
    Как глубокий психолог Печорин
    видит «печать смерти» на лице обреченного Вулича,
    как философ напряженно размышляет над проблемой судьбы и сомневается в идее
    предопределения, а как человек действия в эпизоде с пьяным казаком, рискуя
    жизнью, проверяет на себе эту идею[24].

     

    2.

    Третий человек в Печорине — это «художник», «сочинитель»,
    которому Лермонтов отдает свой дар изображения, дар слова и обостренного
    восприятия красоты природы. Но насколько Печорин осознает в себе этот дар,
    насколько ценит его? Является ли он одной из высших ценностей для героя романа?
    Сам Печорин в своем журнале только один раз, в записи от 5 июня, обратился к
    мысли о писательстве, причем с явной иронией над собой и своей судьбой:

    «…невольно я разыгрывал жалкую роль палача или
    предателя. Какую цель имела на это судьба?.. Уж не назначен ли я ею в
    сочинители мещанских трагедий и семейных романов — или в сотрудники поставщику
    повестей, например, для „Библиотеки для чтения”?.. Почему знать?.. Мало ли
    людей, начиная жизнь, думают кончить ее, как Александр Великий или лорд Байрон,
    а между тем целый век остаются титулярными советниками?..»

    По своей природе Печорин в большей степени является не
    философом, а художником, мечтателем, человеком с поэтическим мировосприятием и
    образным мышлением: «В первой моей молодости я был мечтателем; я любил ласкать
    попеременно то мрачные, то радужные образы, которые
    рисовало мое беспокойное и жадное воображение»
    .

    Зачем Печорин пишет свой «Журнал», каковы основные мотивы и
    цель его создания? Многие исследователи вообще не видят здесь особой проблемы,
    объясняя это всего лишь литературной условностью, художественным приемом автора
    романа. Но этот литературный прием ко многому обязывает настоящего художника и
    наполняет текст такими значениями, которые требуют от читателя серьезного
    осмысления.

    Ведение им журнала могло начаться как подражание или обычная
    реакция на моду. Выдающийся русский литературовед А. Веселовский (1838–1906) в
    своей книге о Жуковском отмечает, что в начале XIX века «дневник был в моде; в
    нем собирался и объектировался материал
    самонаблюдения и самопознания»[25]. Поэт П.
    Вяземский (1792–1878) ведение своего дневника объясняет
    прежде всего значительным влиянием великого английского поэта Байрона
    (1788–1824), бывшего тогда кумиром романтической молодежи: «Зачем начал я
    писать свой журнал? Нечего греха таить, оттого что в „Мемуарах” о Байроне (Moor) нашел я отрывки дневника его. А меня черт так и
    дергает всегда вослед за великими»[26].
    Появление дневника Печорина современный литературовед И. Чистова объясняет
    духовной разобщенностью людей…[27]

    Исповедью называют журнал Печорина многие исследователи:
    например, филолог В. Виноградов («исповедь души современного человека»),  литературовед И. Виноградов («беспощадно
    откровенная и предельно искренняя исповедь»), философ А. Позов
    («Дневник Печорина напоминает исповедь, он беспощаден к себе, открывает все
    свои пороки»). Т. Черная утверждает, что «Печорин
    постоянно носит маску и снимает ее лишь тогда, когда остается один на один со
    своим дневником. Только тогда он живет без притворства, полной жизнью, способен
    признаться себе во всем»[28]. Эта
    позиция, казалось бы, находит подтверждение в словах литератора­повествователя
    из предисловия к «Журналу Печорина»: «Перечитывая эти
    записки, я убедился в искренности того, кто беспощадно выставлял наружу
    собственные слабости и пороки ‹…› она
    (история души.
    В. В.)
    писана без тщеславного желания возбудить
    участие или удивление»
    .

    Но этому мнению повествователя можно противопоставить
    замечание автора из предисловия к роману о «несчастной доверчивости
    некоторых читателей ‹…› к буквальному значению слова»
    . Хотя, строго
    говоря, данное суждение можно распространить на весь текст романа, включая и
    само это предисловие.

    Как и художественное произведение, исповедь уже по своей
    природе не может быть безадресной, обращенной в пустоту. Церковная исповедь
    обращена через священника к Богу и обязательно включает покаяние, а светская
    исповедь адресована другому человеку и подразумевает раскаяние. По
    справедливому заключению швейцарской славистки Сильвии Зассе,
    «большинство литературных исповедальных текстов являются антиисповедями»[29].

    Кому же Печорин адресует свой «журнал», свою «исповедь» и какова ее цель, перед
    кем исповедуется главный герой романа — перед собой и своей совестью, перед
    читателем, перед Богом?

    Л. Вольперт, как
    и многие исследователи, полностью доверяя словам Печорина из записи от 3 июня («…этот
    журнал пишу я для себя, и, следственно, все, что я в него брошу, будет со
    временем для меня драгоценным воспоминанием»
    ), уверена, что «у Лермонтова
    Печорин ведет дневник для одного читателя, самого себя, и это важная
    характерологическая деталь, залог отсутствия фальши и позы», что «признания

    Печорина предельно искренни, самоанализ не рассчитан на читателя»[30].
    Но повествователь в предисловии к «Журналу Печорина», видимо, не случайно
    называет «записки» главного героя «произведением»:

    «Недавно я узнал, что Печорин, возвращаясь из Персии,
    умер. Это известие меня очень обрадовало: оно давало мне право печатать эти
    записки, и я воспользовался случаем поставить свое имя над чужим произведением.
    Дай Бог, чтоб читатели меня не наказали за такой невинный подлог!»

    Некоторые исследователи (М. Алексеева, Г. Горланов,
    А. Марченко) предполагают, что адресатом дневника все же является потенциальный
    читатель. А. Аникин же в результате анализа дат записей Печорина, отмечая явное
    нарушение реальной хронологии в «Княжне Мери», приходит к следующему
    неожиданному и рискованному выводу:

     

    «…дневник не должен восприниматься как хроника реальных
    событий, он может преподноситься автором как сплошной вымысел
    Печорина ‹…› Печорин писал
    свой журнал не по следам событий, а заметно
    позднее, вероятнее всего в те три месяца, что он провел в крепости после смерти
    Бэлы. И писал как собственно художественное произведение в форме дневника, а не
    дневник как таковой…»[31]

     

    На наш взгляд, возможно еще одно, более осторожное
    предположение: «Журнал Печорина» является не исповедальным дневником и не
    «сплошным вымыслом» (это два полюса в понимании «записок»), а художественным
    преображением реальных событий, произошедших с главным героем. «Журнал» состоит
    из трех повестей, вторая из которых написана в форме исповедального дневника,
    только имитирующего предельную искренность. И все же текст романа Лермонтова не
    дает возможности аргументированно решить эту
    проблему, выявляя возможности и границы художественного вымысла Печорина как
    автора и героя «Журнала». Для читателей это остается тайной произведения. Но
    определенный вывод можно сделать: для Печорина, в значительной мере
    воспринимающего жизнь как игру, и творчество осталось всего лишь литературной
    игрой «сочинителя» и не стало духовной потребностью человека. По мнению
    А. Позова, «его „Журнал”, был для него игрой с самим
    собой»[32].

    «Сочинитель» Печорин, в отличие от Лермонтова, так и не стал
    писателем, настоящим художником, для которого творчество становится высокой
    целью и смыслом жизни, средством глубокого самопознания и ступенькой к Богу.
    Суть истинного творчества очень точно раскрывает современный петербургский
    литературовед Т. Кошемчук:

     

    «Феномен творчества всегда осознается как восхождение, взлет,
    полет, как духовная вертикаль ‹…› в земном мире есть выход из одиночества ‹…› и реализуется он именно в творчестве,
    устремленном к самопознанию и раскрытию себя для другого ‹…› Творчество,
    которое есть и познание мира, и самого себя, и служение Богу и миру, требует от
    человека высочайшего напряжения его духовных сил»[33].

     

    Одна из целей ведения дневника Печориным для многих
    исследователей очевидна — это самоанализ и самопознание. А М. Дунаев
    главное  видит в стремлении героя к
    самооправданию:

     

    «…он постоянно склонен к самооправданию ‹…›
    К
    ак и всякий человек, смутно сознающий свою вину во всех собственных (и
    не только собственных) бедах и стремящийся оправдаться хотя бы перед собою, и
    прежде всего перед собою, своей совестью, Печорин старается отыскать для себя какие­то смягчающие обстоятельства, если не полное
    избавление от всех обвинений и укоров совести»[34].

    Можно назвать и другие причины создания Печориным своего
    журнала. Это и временное спасение от скуки­тоски
    («Скучно!
    Стану продолжать свой журнал,
    прерванный столькими странными событиями»); это
    и желание оставить память о самом счастливом времени своей неудавшейся жизни (
    «Вскоре
    перевели меня на Кавказ: это самое счастливое время моей жизни»).
    Кроме того, «Журнал Печорина»
    является формой реализации творческих потребностей настоящего таланта, которым,
    без сомнения, обладает герой, является формой художественного самовыражения.

    Для нас на первый план выходят две главные причины. Первая —
    это сознательное стремление Печорина через самоанализ и самопознание понять и
    объяснить свои поступки, целью чего все же является самооправдание. И в
    этом Печорин близок герою романа Достоевского «Бесы» Ставрогину, который
    искренне признается: «Слушайте, отец Тихон: я хочу простить сам себе, и вот моя
    главная цель, вся моя цель!»

    Вторая причина заключается в том, что, создавая «Журнал»,
    ведя свои «записки», Печорин, видимо, в значительной степени бессознательно
    противостоял смерти, преодолевал глубинный ужас перед
    Ничто
    , перед вечной темнотой. Вспомним одно из принципиальных положений
    психоанализа: «бессознательная мотивация относится к числу основных факторов
    человеческой психологии»[35]. Б.
    Эйхенбаум (1886–1959) о концовке «Фаталиста» пишет так: «Благодаря своеобразной
    «двойной» композиции и фрагментарной структуре романа герой в художественном
    (сюжетном) смысле не погибает: роман заканчивается перспективой в будущее ‹…› Вместо траурного марша звучат поздравления с победой
    над смертью — „и точно, было с чем!” — признается сам герой»[36].

    Если успех в борьбе с «русалкой», Грушницким и пьяным
    казаком является временной победой над судьбой­смертью,
    то «Журнал» Печорина, его «записки» в итоге и оказываются настоящей
    победой в его противостоянии со смертью, несмотря на то, что он, отправляясь в
    Персию, отказывается от своих «бумаг».

     

    3.

    Какие ценности человеческого бытия являются главными для
    Печорина? Чешский литературовед М. Дрозда выделяет следующие
    «основные ценности аксиологической системы Печорина:
    жизнь, честь, свобода»[37]. С нашей
    точки зрения, это — любовь, свобода, власть, природа.

    Согласно классификации Э. Герштейн
    (1903–2002), в романе Лермонтова изображено пять типов любви: инстинкт в
    «Бэле», наваждение в «Тамани», игра с Мери и привязанность к Вере в повести
    «Княжна Мери», любовь как физиологическое чувство в «Фаталисте»[38].
    В. Коровин говорит о трех типах: естественная («Бэла»), романтическая
    («Тамань») и светская любовь («Княжна Мери»)[39].
    Л. Геллер характеризует любовь Печорина как «любовь­охоту»
    в
    повести «Княжна Мери» и «любовь­войну» в
    «Тамани»[40].

    Нас прежде всего интересует то, как
    изменяется отношение Печорина к любви и какова природа его чувства. В юности
    любовь занимает центральное место в его жизни, что естественно и соответствует
    общим закономерностям данного этапа в жизни каждого человека. Представление о
    любви к женщине как высшем смысле и главной цели свойственно герою именно в
    юности. Но это вместе с юностью остается для Печорина в прошлом:

    «Да, я уже прошел тот период жизни душевной, когда ищут
    только счастья, когда сердце чувствует необходимость любить сильно и страстно кого­нибудь; теперь я только хочу быть любимым, и то очень
    немногими…»

    Теперь Печорин отчетливо понимает, что страсти есть «принадлежность
    юности сердца, и глупец тот, кто думает целую жизнь ими волноваться»
    . Он
    ясно осознает и эгоистическую сущность своей любви: «Моя любовь никому не
    принесла счастья, потому что я ничем не жертвовал для тех, кого любил: я любил
    для себя, для собственного удовольствия».

    В лирике Пушкина переход человека из одной эпохи жизни в
    другую — из юности в молодость — в идеале означает закономерную смену основных
    жизненных ценностей: на смену жажде личного счастья и наслаждений в любви
    приходит осознание своего высшего долга в служении отчизне, России. Но с
    Печориным этого не происходит. Ю. Лотман (1922–1993) главные причины трагедии
    героя Лермонтова видит в  его «безмерном
    эгоцентризме» и в реакционной эпохе:

     

    «После захода солнца общественной деятельности, которое
    светило в эпоху декабристов, лампа личного счастья осталась единственным
    источником света. Всю свою жажду деятельности Печорин сосредоточил на любви.
    Его отношения с Бэлой, девушкой­контрабандисткой,
    княжной Мери, Верой составляют сюжетную основу всех глав романа. Но именно
    здесь проявляются самые отрицательные стороны его характера. Любовь является
    для Печорина не потребностью сердца, а заменой. Здесь
    он находит удовлетворение своим подавленным честолюбию, жажде власти. Он хочет
    не любить, а властвовать ‹…› В столкновении с женскими
    характерами проявляется наиболее отталкивающая сторона героя — его безмерный
    эгоцентризм, который в значительной мере делает всю деятельность Печорина
    бесплодной»[41].

     

    Какое место в жизни Печорина занимает Вера? Почему он так
    пронзительно остро, «безумно» реагирует на ее прощальное письмо? В. Мильдон состояние Печорина трактует как подтверждение его
    «единственно подлинной, непреходящей любви»[42].
    Нам ближе позиция М. Дунаева, по мнению которого, эгоистичный Печорин «не знает
    истинной любви», а в данной ситуации мы видим недолгое проявление «неистовства
    страсти», «любви­страсти», обреченной на быстрое
    угасание[43].

     Единственный раз в романе
    Печорин молится, обращаясь к Богу за помощью, но молитва гордого человека,
    лишенная покаяния, является безблагодатной. Такая
    молитва у Печорина мгновенно сменяется проклятиями, а затем и плачем от
    бессилия что­то изменить, исправить, вернуть, плачем из­за отчаяния и безысходности («…я упал на мокрую
    траву и, как ребенок, заплакал»
    ). Это и плач над собой, из жалости к себе,
    плач, вызванный детской обидой на всех людей, на весь мир, в его восприятии,
    злой, враждебный, несправедливый. Так, наверное, не раз плакал Печорин и в
    детстве из­за недостатка или отсутствия любви к себе
    со стороны взрослых.

    Герои Библии проливают слезы во множестве ситуаций, но эти
    слезы, поясняют комментаторы, часто являются «признаком раскаяния и покаяния в
    грехах»[44]. В обезбоженном сердце Печорина совесть молчит, в его плаче
    нет раскаяния, самоосуждения и признания своей вины перед Верой, а чувство
    жалости к себе, с христианской точки зрения, является проявлением слабости,
    греховности человека и раскрывает то состояние души,
    которое возникает у многих людей, находящихся в «рабстве
    греховных страстей» (свт.
    Игнатий
    Брянчанинов).

    Символично, что Вера, земная женщина, уходит от Печорина
    после того, как тот, убив Грушницкого, заглушает голос совести в своей душе и
    тем самым, кажется, окончательно убивает веру в Бога[45].
    Глубокая символика скрыта и в имени Веры, и в картине природы: «Солнце уже
    спряталось в черной туче ‹…› в ущелье стало темно и сыро»
    .

    Любовь к Бэле оказалась последней в жизни Печорина. Э.
    Герштейн вслед за Белинским это чувство героя Лермонтова объясняет очень
    просто: «Это самое примитивное мужское чувство ‹…› он отдается первобытным
    инстинктам»[46]. Очень категоричен
    и К. Мочульский (1892–1948): «Печорин ее не любит, но ему скучно, и ее
    сопротивление его забавляет ‹…› с Бэлой он производит
    опыт: покорить себе это своевольное и чистое существо ‹…› Бэла завоевана: она
    любит страстно, забыв и честь, и родной аул, и вольную жизнь. Но опыт окончен,
    и Печорин ее бросает»[47].

    По мнению И. Анненского (1855–1909), «вызов таится в красоте
    Бэлы, для которой надо украсть и которую надо украсть ‹…› женщина была для него
    ‹…› лишь деталью борьбы»[48]. Борьба
    закончилась полной победой, и, естественно, любовь быстро проходит. Иная точка
    зрения выражена в книге игумена Нестора:

     

    «Одним из ключевых вопросов новеллы, вскрывающих ее смысл,
    является вопрос о причинах очередной любви Печорина ‹…› Бесконечно измучившись
    тоской жизни, Печорин увидел в Бэле тот неожиданный подарок провидения, который
    мог бы исцелить его от тяжелой болезни века ‹…› Этой
    соломинкой, за которую он попытался схватиться, этой последней ниточкой,
    связывавшей его с живой жизнью, и оказалась для него Бэла с ее чистой душой и
    девственным восприятием мира ‹…› отношения с ней были для него какой­то последней, судьбоносной попыткой вернуть себя к
    новой жизни»[49].

     

    Печорин действительно мог полюбить Бэлу как «ангела», видя в
    ней последнюю надежду на спасение своей души от тоски, на возможность обретения
    внутреннего покоя и примирения с людьми и с миром, подобно мечтам
    романтического героя в ранней любовной лирике Лермонтова. На наш взгляд, глубже
    всего объяснить его угасшее чувство можно ключевыми словами из стихотворения
    Тютчева «О, не тревожь меня укорой справедливой…»
    (1851): «…без веры я стою…» Если нет подлинной, глубокой веры в Бога,
    спасающей от ужаса смерти и дающей понимание высшего смысла и цели жизни, то
    страстная любовь оказывается лишь радостным
    мгновением, пусть и длящимся «четыре месяца», только временным исцелением
    «больной души», и сохранить надолго эту любовь невозможно. Прав русский
    религиозный философ С. Франк (1877–1950): «…любовь к земному человеческому
    существу сама по себе не дает подлинного, последнего смысла жизни ‹…› в такой
    любви можно только временно забыться…»[50]
    Печорин в последний раз пытается заменить веру в Бога любовью к земной женщине
    и снова терпит неудачу.

    Многие исследователи утверждают, что свобода для
    Печорина является «главной ценностью» (Б. Удодов), «высшей ценностью» (О. Осмоловский), «самой высокой ценностью» (М. Дрозда), но не
    учитывают, что сам Печорин в записи от 14 июня свою свободу связывает
    прежде всего с любовью к женщине и страхом зависимости от нее:

    «…над мною слово жениться имеет
    какую­то волшебную власть: как бы страстно я ни любил
    женщину, если она мне даст только почувствовать, что я должен на ней жениться,
    — прости, любовь! мое сердце превращается в камень, и ничто его не разогреет
    снова. Я готов на все жертвы, кроме этой; двадцать раз жизнь свою, даже честь
    поставлю на карту… но свободы моей не продам. Отчего я так дорожу ею? что мне
    в ней?.. куда я себя готовлю? чего я жду от будущего?.. Право, ровно ничего.
    Это какой­то врожденный страх, неизъяснимое
    предчувствие ‹…› Признаться ли?.. Когда я был еще ребенком, одна старуха
    гадала про меня моей; она предсказала мне смерть от злой жены; это меня тогда
    глубоко поразило; в душе моей родилось непреодолимое отвращение к женитьбе…»

    Насколько здесь искренен Печорин? Неужели это суеверие имеет
    такую власть над ним? С нашей точки зрения, за страхом Печорина перед «смертью
    от злой жены» скрывается тайный страх мужчины перед женщиной, страх, нашедший
    скрытое отражение во многих произведениях западной и русской литературы и
    ставший предметом исследования в психологии прежде
    всего в работах З. Фрейда (1856–1939) и К. Хорни
    (1885–1952). При всех конкретных различиях психоаналитики видят общую и главную
    причину этого страха в биологических факторах, в ранней сексуальности ребенка.
    Мы же, естественно, будем объяснять иначе тот тайный и в значительный степени
    бессознательный страх гордого Печорина перед женщиной, в котором он почти
    никогда себе не признается.

    По нашей гипотезе, Печорин рано лишился материнской любви, а
    с этим и счастливого детства, душевного покоя, рано остался один на один со
    злом в разных своих проявлениях, с миром, в котором неизбежно уменьшается,
    угасает любовь и открывается ужасающая бездна. Вместе со смертью матери для
    него умирает и Бог, а в глубине души возникает онтологическая пустота; он как
    будто оказался в «аду», в богооставленном мире. Место
    матери, являющейся для маленького ребенка основным условием гармоничных
    отношений с миром, в душе взрослого человека, лишенного благодатной и
    спасительной веры в Бога, в какой­то степени может
    занять любящая и любимая жена. Страх жены (женщины) во многом объясняется опасностью
    оказаться в полной зависимости от нее (как в детстве от матери), то есть
    оказаться в ее власти. Возникает постоянная угроза лишиться вновь обретенного
    покоя, рождается страх быть погубленным женщиной. Жена, несущая эту угрозу,
    потенциально становится «злой». И чтобы успокоить эту внутреннюю тревогу,
    связанную с зависимостью от женщины, Печорин и стремится сохранить свою свободу
    и независимость, для чего необходимо получить полную власть над душой
    женщины, победить ее и сделать своей «рабой». Получив эту власть, Печорин
    доказывает себе, что не боится женщины («…я люблю их во сто раз больше с
    тех пор, как их не боюсь…»
    ), что, кажется ему, побеждает глубинный страх
    перед ней. Символический смысл приобретает и то, что в «Тамани» именно женщина
    пытается погубить Печорина.  

    Кроме того, необходимо учитывать разные аспекты внешней и
    внутренней свободы. Отметим, что Печорин, выбирая армейскую службу, тем самым
    сознательно и добровольно ограничивает свою внешнюю свободу. Почему? Ни разу в
    «Журнале Печорина» не зафиксированы мысли героя о долге перед государством,
    страной, народом. Не высокая идея служения отчизне, а другие возможные
    сознательные и бессознательные причины определяют его выбор.

    И одна из них связана с детством Печорина, предполагаем мы, с
    ранней утратой материнской любви, утратой родителей
    (как и у Лермонтова). Воспитывали его, видимо, родственники, которые не могли
    заменить ему материнскую любовь, а в обостренном и болезненном восприятии
    ребенка это была нелюбовь, и при «беспредельной потребности любви»
    (свойственной каждому ребенку, как показал Л. Толстой в повести «Детство»)
    холодность казалась даже ненавистью. Уже в детстве Печорин, как мы видим это из
    его «исповеди» перед княжной Мери, чувствовал себя окруженным врагами,
    воспринимал жизнь как несчастье («…я в один прегадкий
    вечер имел несчастие родиться»
    ). У легкоранимого ребенка, по уму и
    природным способностям превосходящего других детей, любое меньшее к себе, чем к
    другим, проявление любви со стороны взрослых вызывало боль и обиду, любое
    наказание могло восприниматься как оскорбление. Он стал скрытен, злопамятен,
    завистлив, стал ненавидеть весь мир, стал злым ребенком, утратившим способность
    к духовному росту. Уже в детстве в Печорине стали проявляться очень опасные
    пороки (зависть и гордыня, самолюбие и честолюбие) и появилось желание
    отомстить людям и всему миру. Он утратил веру в добро и справедливость, а
    непосредственную веру в Бога в его душе вытеснил скептицизм.

    Тогда становится понятно, почему взрослый Печорин
    воспринимает жизнь как борьбу и даже войну с врагами и сам ведет себя как
    хищный, сильный и хитрый зверь. Не случайно в черновиках Лермонтов сравнивает
    своего героя с тигром. Становится понятно, почему Печорин выбрал профессию
    военного и оказался на кавказской войне. Как утверждает А. Адлер, «когда
    враждебно настроенный к человечеству человек решает избрать, например, карьеру
    военного, вся его склонность к вражде приобретает такое направление, что она
    укладывается, по крайней мере внешне, в социальные
    рамки»[51]. Война со
    всеми — естественное состояние Печорина. По отношению к герою Лермонтова очень
    точным оказывается утверждение современных психоаналитиков: «…чудовищная
    страсть к войне и жажда смысла неизменно сопровождают нашу жизнь»[52].

    Печорин в отношениях с людьми имеет свободу выбора между
    добром и злом, между жалостью, состраданием и игрой, борьбой с людьми,
    ненавистью, местью им, властью над ними. Будучи романтиком, он не приемлет
    христианского понятия внутренней свободы, духовной, истинной свободы, и
    выбирает «языческую» свободу­волю, утверждая гордое
    своеволие. Сознательно или бессознательно Печорин стремится к жизненно
    необходимой ему свободе как освобождению от внутренних страхов — от метафизического
    ужаса перед неизбежной смертью, страха власти женщины, страха показаться
    смешным и слабым в глазах других людей, вызвать презрение к себе, наконец,
    страха перед собственной совестью. Печорин сам ищет и создает опасные, грозящие
    гибелью ситуации (условия дуэли с Грушницким, поединок с пьяным казаком), в
    которых действительно побеждает в себе эти внутренние страхи.

    О. Улыбина считает, что «Печорин, обладая
    «„детскою” ‹…› совестью, не может вынести тяжести своих грехов», что «глубокая
    совесть лермонтовского героя заставила его уйти от
    мира, от людей и кончить свою жизнь в аравийской пустыне»[53].
    С нашей точки зрения, Печорин постоянно заглушает в себе голос совести,
    заключает «сделки» с ней, стремится освободиться и от чувства вины и
    ответственности за свои поступки
    , за свой выбор, и от
    внутреннего страха перед своей совестью («Я хотел дать себе полное право не
    щадить его, если бы судьба меня помиловала.
    Кто не заключал таких
    условий с своею совестью?»
    ), а поездка в Персию,
    навстречу смерти, оказывается бегством от уже ненужной свободы и бессмысленной
    жизни.

    Природа с ее поразительной красотой имеет для Печорина
    совершенно особое значение, является высшей и безусловной ценностью в его
    жизни. По словам поэта и критика С. Андреевского (1847–1918), «Печорин всегда
    наедине с природой остается поэтом…»[54]
    После своего первого свидания с Верой в Пятигорске 16 мая Печорин записывает в
    журнале:

    «Возвратясь домой, я сел верхом
    и поскакал в степь; я люблю скакать на горячей лошади по высокой траве, против
    пустынного ветра; с жадностью глотаю я благовонный воздух и устремляю взоры в
    синюю даль, стараясь уловить туманные очерки предметов, которые ежеминутно
    становятся все яснее и яснее. Какая бы горесть ни лежала на сердце, какое бы
    беспокойство ни томило мысль, все в минуту рассеется; на душе станет легко,
    усталость тела победит тревогу ума. Нет женского взора, которого бы я не забыл
    при виде кудрявых гор, озаренных южным солнцем, при виде голубого
    неба или внимая шуму потока, падающего с утеса на утес».

    Казалось бы, Лермонтов передает Печорину свой поэтический дар
    обостренно воспринимать и художественно описывать красоту природы. Но есть  принципиальное отличие: Лермонтов, как
    отмечает литературный критик и философ В. Розанов (1856–1919), «знал тайну
    выхода из природы — в Бога, из „стихий” к небу»[55],
    а Печорину эта тайна неведома, недоступна. Русский мыслитель и историк религии
    Л. Тихомиров (1852–1923) заключает: «…в учении апостола Павла устанавливается,
    что человек именно из наблюдения природы мог бы усмотреть Творца, если бы его к
    этому влекло сердце»[56].

    Главный герой романа Лермонтова, устремляясь от зла и
    дисгармонии собственного мира к миру природной красоты, не обретает в слиянии с
    ней духовного исцеления, а находит только временное душевное облегчение и
    умиротворение. У Печорина только эстетический взгляд на природу, лишенный
    осмысленного, мудрого чувства божественности красоты земной природы. Этой
    красоте в повести «Княжна Мери» противопоставлен мир людей (городок, толпа,
    водяное общество), который неудержимо притягивает, опасно соблазняет и
    искушает, безвозвратно уводит от горнего к дольнему.
    Духовного восхождения не происходит, небо для Печорина как будто закрыто
    облаками, и на краю обрыва он, подобно библейскому  Каину, 
    убившему своего брата Авеля, беспощадно расстреливает своего эмоционального
    двойника Грушницкого и тем самым убивает и свою совесть, убивает Бога в своей
    душе. Не случайно слово «гроза» появляется уже в первом предложении
    текста повести «Княжна Мери».

     

    4.

    Каковы основные причины трагедии Печорина, его «болезни»,
    его духовной, душевной, а затем и физической смерти?

    Многие историки литературы вслед за Белинским говорят о
    решающем влиянии на судьбу Печорина реакционной «эпохи безвременья», говорят о
    герое Лермонтова как типичном представителе последекабристского поколения
    лишних людей, обреченных на общественную бездеятельность. Для
    нас большее значение имеет не внешний (социальный) фактор, не эпоха,
    исторические обстоятельства, воспитание и среда, а внутренние причины,
    определяющие неразрешимый конфликт яркой личности (умного, сильного, волевого и
    талантливого человека) с Богом, миром, людьми, с самим собой.
    Как
    утверждает А. Панарин, «трагический романтик Лермонтов свидетельствует:
    опасности, таящиеся в мире, — ничто по сравнению с опасностями, таящимися в
    человеческой душе»[57]. Учитывая
    необходимую иерархию при осмыслении религиозного, философского, нравственного и
    психологического уровней бытия человека, мы выделим несколько наиболее важных
    причин гибели Печорина.

    По мнению А. Галкина, «Печорин ни разу не
    упоминает Бога, ни разу к нему не обращается»[58].
    Но это не так: уже в первой своей «исповеди» в романе (перед Максимом Максимычем в «Бэле») Печорин вспоминает Бога («…воспитание
    ли меня сделало таким, Бог ли так меня создал, не знаю…»
    ), а во время
    погони за уехавшей Верой  он даже молится
    («Я молился
    , проклинал, плакал, смеялся…»). Печорин,
    конечно, не является атеистом. Он мог бы вслед за Достоевским сказать: «…я —
    дитя века, дитя неверия и сомнения…» Именно отсутствие глубокой веры и гордыня
    являются главной — духовной — причиной трагедии Печорина. Первое
    отпадение от Бога у Печорина происходит, видимо, еще в детстве, когда он, по
    нашей версии, лишается материнской любви и оказывается во власти опасных
    чувств: обиды, зависти, злости, ненависти к людям. В молодости мы видим иную
    форму отпадения, когда в Печорине пробуждается плотский человек, который
    оказывается во власти чувственных страстей и гедонистических вожделений: «В
    первой моей молодости, с той минуты, как я вышел из­под
    опеки родных, я стал наслаждаться бешено всеми удовольствиями, которые можно
    было достать за деньги…»

    В «Тамани» Печорин, подстрекаемый праздным любопытством,
    вступает в игру­борьбу с нечистой силой в лице
    «честных контрабандистов» и терпит обидное и унизительное поражение. На смену
    мимолетной жалости к плачущему мальчику, «бедному слепому», очень быстро
    приходит эгоистическое равнодушие к «бедствиям человеческим». От
    человеческого равнодушия и философского скептицизма, кажется, только один шаг
    до разрушительного демонизма. По мнению русского философа И. Ильина
    (1883–1954), не религиозное сомнение страшно само по себе: «…сомнение отделяет
    религиозное „детство” ‹…› от зрелой поры, от веры мужественной, крепкой и
    окончательной»[59]. Страшен
    ошибочный выбор человека, выбор ложного пути, пути не к спасению, а к пропасти,
    к неизбежной гибели.

    В «Княжне Мери» Печорин предстает душевным человеком, уже
    ощутившим притягательность «веселой» жизненной роли искусного обольстителя,
    становится в значительной степени демоническим героем, сознательно несущим
    людям зло, «играет роль топора в руках судьбы», оказывается «орудием»
    нечистой силы. Кажется, демон вселился в душу Печорина, «демон как дух
    сомнения, отрицания, безверия, как дух насмешки и иронии по отношению ко всему
    высокому, демон как дух времени»[60].
    Т. Бузина в своей монографии о творчестве Достоевского сравнивает Печорина и лермонтовского Демона и обоснованно заключает:

     

    «Он не верит Богу, но он знает, что Бог существует ‹…› Ни у Печорина, ни у Демона нет веры в Божественное
    милосердие и благость, и у них обоих есть склонность искушать людей и
    заманивать их к смерти, как духовной, так и физической ‹…› его дьявольская
    склонность к искушению проистекает из того, что это единственный способ существования,
    позволяющий действовать, а потом перекладывать ответственность на искушаемого и
    падшего»[61].

     

    Печорин искренне пишет о своем состоянии после дуэли с
    Грушницким: «У меня на сердце был камень». И у читателя может возникнуть
    евангельская ассоциация с камнем, закрывающим вход в пещеру, где лежит мертвый
    Лазарь: «Иисус же, опять скорбя внутренно, приходит ко гробу. То была пещера, и камень лежал на ней, Иисус
    говорит: отнимите камень» (Ин. 11: 38–39).

    Перед Печориным открываются разные
    возможные пути к духовному возрождению, к Богу, к спасению своей души: через
    истинное творчество, светоносное по своей сути, через глубокое созерцание
    божественной красоты природы и деятельное добро для людей (героический поступок
    в «Фаталисте»), через «ангельскую» любовь к Бэле и даже через смерть (близость
    собственной смерти или смерть другого человека).
    Именно вблизи смерти
    вдруг прозревают многие герои Л. Толстого в романе «Война и мир» (Андрей
    Болконский и Пьер Безухов, Николай и Петя Ростовы). А
    главным условием духовного воскресения Печорина является глубокое и искреннее
    раскаяние и жажда веры, но ему чужда евангельская молитва: «…верую, Господи!
    помоги моему неверию» (Мк. 9: 24). В его душе,
    омраченной гордыней, нет «духовной жажды», но есть «жажда самообожения»
    (Т. Бузина), есть стремление свободно распоряжаться и своей, и чужой жизнью.
    Душой Печорина овладевает черт и ведет его к неизбежной гибели. Вспомним начало
    «Тамани»: «Веди меня куда­нибудь, разбойник! хоть
    к черту, только к месту!»

    Духовная причина трагедии Печорина является
    центральной, потому что возникает цепная реакция, при которой разрушение
    ключевого звена влечет за собой распад всех остальных звеньев. О таких глубоко
    страдающих людях очень хорошо сказал немецкий писатель, лауреат Нобелевской
    премии, Г. Гессе (1877–1962): «…вглядываются в пустоту ‹…›
    догадываясь
    , что там обретается тайна Бога, и все же порой их
    пронизывает чувство сомнительности и невыносимости своего бытия и, более того,
    неверие в смысл человеческого существования как такого»[62].

    Характеристика­оценка, данная петербургским философом В. Бачининым
    герою пушкинского романа в стихах Евгению Онегину, в значительной степени
    раскрывает и тайну личности лермонтовского героя: «По европейским меркам Онегин — вольнодумец­либертин,
    по русским — духовный скиталец, по евангельским — блудный сын христианского
    мира»[63]. Трагедия Печорина — это трагедия
    «блудного сына», так и не вернувшегося в отчий дом христианской веры.

    Запись в дневнике прот. Александра Шмемана помогает нам лучше понять «несчастье» Печорина:
    «Суть христианства мне всегда, с детства, представлялась в том, что оно не
    разрешает проблемы, а снимает их, переводит человека в тот план, где их нет. В
    том же плане, в котором они есть, они потому и есть, что они неразрешимы».

    Бессмысленность жизни (философская причина) превращает
    героя Лермонтова  в «живого мертвеца» (С.
    Шевырев), перечеркивает для него все высшие ценности
    — религиозные, нравственные, общественные. Без глубокой веры в Бога, только
    разумом Печорин не может решить главные проблемы человеческого бытия, найти
    ответы на «вечные» и «проклятые» вопросы, обрести высший смысл и цель своей жизни:
    «…зачем я жил? для какой цели я родился?.. А, верно, она существовала, и, верно,
    было мое назначение высокое, потому что я чувствую в душе моей силы необъятные…
    Но я не угадал этого назначения…»

    Для нас неубедительной является, по сути, языческая концепция
    Т. Черной, согласно которой «глубинный конфликт романа — это ‹…› конфликт абсолютной,
    трансцендентной личности (Печорина) с судьбой как сущностью мира»[64].
    Представление о судьбе как высшем начале свойственно языческой системе мировосприятия.
    Идея предопределения, судьбы, в которую герой очень хочет поверить, не спасает Печорина,
    все же остающегося глубоким скептиком: «Из жизненной бури я вынес только несколько
    идей — и ни одного чувства. Я давно уж живу не сердцем, а головою»
    . Как заключает
    Достоевский, «тайна бытия человеческого не в том, чтобы только жить, а в том, для
    чего жить. Без целей человеку трудно примириться с жизнью, и он скорее истребит
    себя, чем останется на земле». Все страсти в Печорине (жажда наслаждений, любви,
    игры, борьбы, власти) постепенно и естественно угасают, а жизнь без высокой идеи
    становится бессмысленной и бесцельной, и он отправляется умирать в Персию.

    Большое значение имеет и нравственная причина трагедии
    Печорина. 3 июня в «исповеди» перед княжной Мери Печорин признается: «Я сделался
    нравственным калекой…»
    По утверждению австрийского психолога и создателя метода
    экзистенциального психоанализа В. Франкла (1905–1997),
    «смысл следует искать при помощи совести»[65].
    Самым значительным проявлением духовности в человеке и является совесть, которая
    христианским учением рассматривается как голос Свыше, как присутствие Божие в душе
    человека, как основной нравственный закон. 14 июня Печорин записывает: «Я иногда
    себя презираю… не оттого ли я презираю и других?.. Я стал не способен к благородным
    порывам…»

    Причиняя людям зло, Печорин постоянно заглушает в себе голос совести,
    оправдывая себя судьбой, общественным злом («зло порождает зло») и своими
    страданиями («…знаю только то, что если я причиною несчастия других, то и сам
    не менее несчастлив»
    ). Печорин оказывается во власти таких человеческих пороков,
    как гордыня (чувство своего превосходства и презрения к другим людям), эгоизм, самолюбие
    (стремление доказать себе, что он «лучше и умнее всех»), честолюбие (желание доказать
    другим свое превосходство), тщеславие (стремление выглядеть в глазах других необыкновенным,
    загадочным, таинственным). Беспредельный эгоцентризм и полная сосредоточенность
    на себе исключают возможность выхода за пределы своего Я и воплощаются в принципе
    самоутверждения. Овладевая душой, страсти вытесняют в Печорине нравственный закон
    и укрепляют представление о вседозволенности.

    Печорин становится коварным «предателем», сладострастным
    «вампиром», жестоким «палачом», хладнокровным убийцей. У него были
    конкретные ситуации, когда он мог внутренне измениться, прозреть, «воскреснуть»:
    когда он слышит плач слепого мальчика в «Тамани», а также во время или после дуэли
    с Грушницким, после получения письма от Веры, во время последнего разговора с княжной
    Мери, после смерти Бэлы. Но никакого осознанного раскаяния в душе Печорина не возникает,
    как нет и стремления к искуплению своей вины, нет и «воли быть собой» (С. Кьеркегор),
    напротив, преобладает жалость к себе и желание оправдать себя, стремление обвинять
    и судить других. А это очень опасная позиция, грозящая человеку превратиться в слугу,
    в слепое орудие нечистой силы, сатаны, который впервые появился на страницах Библии
    именно в качестве «обвинителя» или «противника».

    Немецко­американский теолог и философ­экзистенциалист П. Тиллих
    (1886–1965) в своей книге «Мужество быть» (1952) выделяет три типа глубинной тревоги
    человека: тревогу судьбы и смерти, пустоты и отсутствия смысла, вины и осуждения.
    В Печорине все эти типы мы можем наблюдать. «Второй» человек в Печорине (который
    «мыслит и судит» того, кто «живет в полном смысле этого слова») часто
    стремится оправдать себя и успокоить свою совесть, но в глубине души все­таки чувствует вину перед другими людьми. Как в повести
    «Бэла» внезапная бледность Печорина при стуке ставня является знаком тревоги смерти,
    так в повести «Максим Максимыч» бледность героя при упоминании
    штабс­капитаном имени Бэлы («Печорин чуть­чуть побледнел и отвернулся…») оказывается знаком
    глубинной вины перед нею. И совесть, которую невозможно окончательно убить, становится
    судьей и выносит осуждающий приговор. А «судьба» уже приводит в исполнение этот
    нравственный окончательный приговор. В предисловии повествователя к «Журналу Печорина»
    мы читаем: «Недавно я узнал, что Печорин, возвращаясь из Персии, умер».

    Психологические причины трагедии Печорина заключаются в
    том, что бессмысленность жизни рождает в его душе скуку­тоску
    и отчаяние («мне стало скучно и гадко»; «в груди моей родилось отчаяние»),
    чувство безысходного одиночества и восприятие жизни как несчастья, как земного
    ада. Скука­тоска Печорина, невыносимое для него чувство,
    — это адская мука, выражающая «предощущение небытия» (Н. Бердяев).

    В. Франкл различает две стадии синдрома
    бессмысленности — экзистенциальный вакуум (внутренняя пустота, скука) и экзистенциальный
    невроз (депрессия, безрассудство, преступность), а спасение видит в выходе человека
    за пределы самого себя и заботы о бытии другого. Печорин так и не стал духовно взрослым
    человеком, когда «воля к власти», на которой делается акцент в психологии Адлера,
    сменяется «волей к смыслу», что, с точки зрения В. Франкла,
    является обязательным условием преодоления человеком внутреннего кризиса в «эпоху
    экзистенциального вакуума»[66].

    И любовь не спасает Печорина, так как оказывается всего лишь формой
    борьбы за власть над женской душой и эгоистической жаждой наслаждения. В такой любви
    он может только временно забыться. А первичным с детства и доминирующим чувством
    Печорина является обида: глубокая обида на всех людей (вспомним его «исповедь»
    перед княжной Мери), на обстоятельства и  судьбу, на жизнь в целом, даже на Бога. Современный
    богослов и священник В. Духанин об особом значении обиды,
    ее опасного воздействия на состояние души человека написал так:

     

    «Если бы нам представилась возможность увидеть, в каком состоянии
    пребывают души людей, то наверняка мы увидели бы, что это состояние обиженности.
    Вы чувствуете себя кем­то ущемленными, обделенными, оскорбленными,
    кем­то обиженными ‹…› обида — это то, что гниет внутри
    нас, мучает душу нестерпимой тяжестью и не дает нам покоя ‹…›
    С
    менить вектор жизни с эгоцентризма на жертвенность — и не будет обид»[67].

     

    И психоаналитик С. Зубарев, сравнивая разные опасные для души
    человека чувства, именно обиду называет «смертельным чувством», «главным убийцей
    людей»: «Обида на саму жизнь проявляется в виде отказа от жизни ‹…› Ограничиваются любые новые возможности. Уходит смысл существования,
    и жизнь плавно перестает быть настоящей, становится прошлой. Зато готова роскошная
    эпитафия: „Я обижен”»[68].

     

     


    [1] Котельников
    В. А. Сюжет с княжной Мери и традиция литературного либертинизма // Русская  литература. 2014. № 3. С. 29, 31.

    [2] Бахтин
    М. М.  Эстетика  словесного  творчества. М., 1986. С. 350.

    [3] Панарин
    А. Завещание трагического романтика // Москва. 2001. № 7. С. 4.

    [4] Берн
    Э. Игры, в которые играют люди. Психология человеческих взаимоотношений. Люди, которые
    играют в игры. Психология человеческой судьбы. СПб., 1992.
    С. 235.

    [5] Виртц У., Цобели Й. Жажда смысла.
    М., 2012. С. 7.

    [6] Асмус В. Ф. Избранные философские труды. М., 1969. С. 18.

    [7] Вышеславцев Б. П. Этика преображенного Эроса. М., 1994. С. 162.

    [8] Адлер
    А. Наука о характерах: понять природу человека. М., 2011. С. 30.

    [9] Фромм Э. Анатомия человеческой деструктивности. М., 2006. С. 370.

    [10]Перемиловский В. Из книги «Лермонтов» // Фаталист. Зарубежная
    Россия и Лермонтов. М., 1999. С. 120.

    [11]
    Дунаев М. М. Православие и русская литература: В 6­ти частях. Ч.1–2. М., 2001. С.
    371.

    [12]
    Позов А. Метафизика Лермонтова. Мадрид, 1975. С. 111.

    [13]
     Виноградов В. В. Язык и стиль русских писателей:
    От Карамзина до Гоголя. М., 1990. С. 249, 251.

    [14]
    Журавлева А. И. Лермонтов в русской литературе. Проблемы поэтики. М., 2002. С. 195.

    [15]
    Шаблий М. И. Проблематика и жанровое своеобразие «Героя
    нашего времени» М. Ю. Лермонтова // Кавказ и Россия в жизни и творчестве М. Ю. Лермонтова.
    Грозный, 1987. С. 43, 49.

    [16]
    Черная Т. К. Русская литература XIX века. Поэтика художественно­индивидуальных
    систем в литературном процессе. Ставрополь, 2004. С. 372.

    [17]
    Тростников В. Н. Вера и разум. Европейская философия и ее вклад в познание истины.
    М., 2010. С. 133.

    [18]
    Котляревский Н. А. М. Ю. Лермонтов. Личность поэта и его
    произведения. СПб., 2009. С. 181.

    [19]
    Позов А. Указ. соч. С. 141.

    [20]
    Журавлева А. И. Указ. соч. С.
    233.

    [21]
    Черная Т. К. Указ. соч. С. 398.

    [22] Лермонтовская
    энциклопедия. М., 1981. С. 311.

    [23]
    Вайскопф М. Влюбленный демиург: Метафизика и эротика русского
    романтизма. М., 2012. С. 197, 199.

    [24]
    Подробнее см.: Влащенко В. И.
    Странности, загадки и тайны героев «Фаталиста» // Нева. 2014. № 10. С. 165–183.

    [25]
    Веселовский А. Н. В. А. Жуковский. Поэзия чувства и «сердечного воображения». М.,
    1999. С. 65.

    [26]
    Вяземский П. А. Записные книжки (1813–1848). М., 1963. С. 104.

    [27]
    Чистова И. Дневник гвардейского офицера // Лермонтовский
    сборник. Л., 1985. С. 168.

    [28]
    Черная Т. К. Указ. соч. С. 393.

    [29]
    Зассе С. Яд в ухо: Исповедь и признание в русской литературе.
    М., 2012. С. 67.

    [30]
    Вольперт Л. И. Лермонтов и литература Франции. СПб., 2008. С. 63, 241.

    [31]
    Дурылин С. Н. «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтова.
    Комментарий. Изд­е 2­е, с дополнениями, подготовлено А.
    А. Аникиным. М., 2006. С. 190, 287.

    [32]
    Позов А. Указ. соч. С. 141.

    [33]
    Кошемчук Т. А. Русская поэзия в контексте православной
    культуры. СПб., 2006. С. 147, 159.

    [34]
    Дунаев М. М. Указ. соч. С. 372,
    379.

    [35]
    Хорни К. Психология женщины. Самоанализ. СПб., 2012. С. 189.

    [36]
    Эйхенбаум Б. М. О прозе. О поэзии. Л., 1986. С. 335–336.

    [37]
    Дрозда М. Нарративные маски русской художественной прозы
    // Russian literature. Т. 35.
    № ¾. Amsterdam, 1994. С. 351.

    [38]
    Герштейн Э. Г. «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтова. М., 1976. С. 45.

    [39]
    Коровин В. И. Художественный мир М. Ю. Лермонтова // Произведения М. Ю. Лермонтова
    в школе. М., 2002. С. 145.

    [40]
    Геллер Л. Печоринское либертинство
    // Логос. 1999. № 2 (12). С. 106.

    [41]
    Лотман Ю. М. Учебник по русской литературе для средней школы. М., 2000. С. 154.

    [42]
    Мильдон В. Лермонтов и Киркегор
    // Октябрь. 2002. № 4. С. 186.

    [43]
    Дунаев М. М. Указ. соч. С. 378.

    [44]
    Словарь библейских образов. СПб., 2005. С. 1092.

    [45]
    Подробнее см.: Влащенко В. И.
    Плач и смех в «истории души» Печорина // Вопросы литературы. 2014. № 6. С. 295–317.

    [46]
    Герштейн Э. Г. Указ. соч. С. 48.

    [47]
    Мочульский К. Лермонтов // Фаталист. Зарубежная Россия и Лермонтов. М., 1999. С.
    107–108.

    [48]
    Анненский И. Избранные произведения. Л., 1988. С. 532, 533.

    [49]
    Нестор (Кумыш), игумен. Тайна Лермонтова. СПб., 2012. С. 193–196.

    [50]
    Франк С. Л. Смысл  жизни // Смысл  жизни: Антология. М., 1994. С. 518.

    [51]
    Адлер А. Указ. соч. С. 195.

    [52]
    Виртц У., Цобели Й. Указ. соч. С. 7.

    [53]
     Улыбина О. Идея свободы в романе «Герой нашего
    времени» // М. Ю. Лермонтов и Православие. М., 2010. С. 477, 478.

    [54]
    Андреевский С. А. Книга о смерти. М., 2005. С. 373.

    [55]
    Розанов В. В. Собр. соч. Т. 7. М.,
    1996. С. 297.

    [56]
    Тихомиров Л. А. Религиозно­философские основы истории.
    М., 2007. С. 65.

    [57]
    Панарин А. Указ. соч. С. 4.

    [58]
    Галкин А. Б. Христианские мотивы в русской классике // Темы русской классики. М.,
    200. С. 186..

    [59]
    Ильин И. А. Аксиомы религиозного опыта. Исследование. Т. I–II. М., 1993. С. 192.

    [60]
    Кошемчук Т. А. Указ. соч. С. 80.

    [61]
    Бузина Т. В. Достоевский: динамика судьбы и свободы. М., 2011. С. 262, 263.

    [62]
    Гессе Г. Магия книги. СПб., 2010.
    С. 245.

    [63]
    Бачинин В. А. Теология, социология и антропология литературы
    (Вокруг Достоевского). Киев, 2012. С. 135.

    [64]
    Черная Т. К. Указоч. С. 412.

    [65]
     Франкл В. Воля
    к смыслу. М., 2000. С. 294.

    [66]
    Франкл В. Человек в поисках смысла. М.,1990. С. 29.

    [67]
    Духанин В. Как претерпеть обиды // Москва. 2014. № 2.
    С. 239, 240.

    [68]
    Зубарев С. М. Хрустальный купол фантазий. М., 2011. С. 146.

     

     

    Следующий материал

    Демон с тысячью лиц: тема судьбы в русской драме начала ХХ века

    Константин ФРУМКИН     Константин Григорьевич Фрумкин — российский журналист, философ, культуролог. Автор книг и статей философской и культурологической тематики, в том числе на темы философии сознания, теории фантастики, теории…

    Краткое содержание «Герой нашего времени»

    Краткое содержание «Герой нашего времени»

    4.6

    Средняя оценка: 4.6

    Всего получено оценок: 50924.

    Обновлено 4 Октября, 2022

    О произведении

    Над романом «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтов работал в 1838-1840 гг. Идея написать роман родилась еще во время ссылки писателя на Кавказ в 1838 году. Первые главы романа (“Бэла”, “Фаталист” и “Тамань”) были изданы в течение одного года в журнале «Отечественные записки». Они вызвали интерес со стороны читателей. Лермонтов, видя популярность этих произведений, объединил их в один большой роман.

    В названии автор стремился обосновать актуальность своего творения для современников. В издании 1841 года было включено также предисловие писателя в связи с теми вопросами, которые возникали у читателей. Предлагаем вашему вниманию краткое содержание «Герой нашего времени» по главам.

    Опыт работы учителем русского языка и литературы — 27 лет.

    Место и время действия

    События романа происходят в первой половине XIX века в на Кавказе, в Тамани, Пятигорске и Кисловодске, в одной из казачьих станиц.

    Главные герои

    • Печорин Григорий Александрович – центральный герой всего повествования, офицер царской армии, натура чувствительная и возвышенная, но эгоистическая. Красив, великолепно сложен, обаятелен и умен. Тяготится своим высокомерием и индивидуализмом, но не хочет преодолеть ни того, ни другого.
    • Бэла – дочь черкесского князя. Вероломно похищенная своим братом Азаматом, становится возлюбленной Печорина. Бэла красива и умна, чиста и прямодушна. Погибает от кинжала влюбленного в нее черкеса Казбича.
    • Мери (княжна Лиговская) – знатная девушка, с которой Печорин случайно познакомился и приложил все силы для того, чтобы влюбить ее в себя. Образованна и умна, горда и великодушна. Разрыв с Печориным становится для нее глубочайшей трагедией.
    • Максим Максимыч – офицер царской армии (в чине штабс-капитана). Добрый и честный человек, начальник и близкий приятель Печорина, невольный свидетель его любовных похождений и жизненных коллизий.
    • Рассказчик – проезжий офицер, ставший случайным знакомым Максима Максимовича и выслушавший и записавший его рассказ о Печорине.

    Другие персонажи

    • Азамат – черкесский княжич, неуравновешенный и корыстолюбивый юноша, брат Бэлы.
    • Казбич – молодой черкес, влюбленный в Бэлу и ставший ее убийцей.
    • Грушницкий – молодой юнкер, человек самолюбивый и несдержанный. Соперник Печорина, убитый им на дуэли.
    • Вера – бывшая возлюбленная Печорина, появляется в романе как напоминание о его прошлом в Петербурге. Вера искренне любит Печорина.
    • Ундина – безымянная контрабандистка, поразившая Печорина своей внешностью («ундина» – это одно из имен русалок, настоящего имени девушки читатель так и не узнает).
    • Янко – контрабандист, друг Ундины.
    • Вернер – доктор, умный и образованный человек, знакомый Печорина.
    • Вулич – офицер, серб по национальности, молодой и азартный человек, знакомый Печорина.

    Краткое содержание

    Предисловие

    В предисловии автор обращается к читателям. Он говорит, что читатели поразились негативным чертам главного героя его произведения и упрекают в этом автора. Однако Лермонтов указывает на то, что его герой есть воплощение пороков его времени, поэтому он современен. Автор также полагает, что нельзя все время кормить читателей сладкими историями и сказками, они должны видеть и понимать жизнь такой, какая она есть.

    Рекомендуем читать сокращенную версию романа “Герой нашего времени” для подготовки к уроку литературы.

    Действие произведения происходит на Кавказе в начале XIX века. Частично на этой территории Российской империи ведутся боевые операции против горцев.

    Часть первая

    I. Бэла

    Начинается эта часть с того, что рассказчик-офицер встречает по пути на Кавказ немолодого штабс-капитана Максима Максимыча, который производит на него положительное впечатление. Рассказчик и штабс-капитан становятся приятелями. Попав в буран, герои начинают вспоминать о событиях своей жизни, и штабс-капитан рассказывает о молодом офицере, которого он знал около четырех с половиной лет назад.

    Звали этого офицера Григорий Печорин. Был он красив лицом, статен и умен. Однако характер имел странный: то жаловался по пустяка, как девица, то бесстрашно скакал на лошади по скалам. Максим Максимыч в то время был комендантом военной крепости, в которой под его началом и служил этот таинственный молодой офицер.

    Вскоре чуткий капитан заметил, что его новый подчиненный стал тосковать в глуши. Будучи человеком добрым, он решил помочь своему офицеру развеяться. В то время его как раз пригласили на свадьбу старшей дочери черкесского князя, который жил недалеко от крепости и стремился наладить хорошие отношения с царскими офицерами.

    На свадьбе Печорину приглянулась младшая дочь князя – прекрасная и грациозная Бэла.

    Спасаясь от духоты в помещении, Максим Максимыч вышел на улицу и стал невольным свидетелем разговора, который состоялся между Казбичем – черкесом с внешностью разбойника – и братом Бэлы Азаматом. Последний предлагал Казбичу любую цену за его великолепного коня, доказывая, что за коня он даже готов украсть для него свою сестру. Азамат знал, что Казбич неравнодушен к Бэле, однако гордый черкес Казбич лишь отмахивался от назойливого юноши.

    Максим Максимыч, выслушав этот разговор, ненароком пересказал его Печорину, не зная, что задумал его молодой сослуживец.

    Оказалось, что Печорин позже предложил Азамату украсть Бэлу для него, пообещав взамен, что конь Казбича станет его.

    Азамат выполнил уговор и провез красавицу-сестру в крепость к Печорину. Когда же Казбич пригнал баранов в крепость, Печорин отвлек его, а Азамат в это время украл его верного коня Карагеза. Казбич поклялся отомстить обидчику.

    Позже в крепость пришли известия о том, что Казбич убил черкесского князя – родного отца Бэлы и Азамата, подозревая его в соучастии в похищение своего коня.

    Тем временем Бэла стала жить в крепости у Печорина. Он обращался с ней необыкновенно бережно, не обижая ни словом, ни делом. Печорин нанял черкешенку, которая стала прислуживать Бэле. Сам же Печорин ласкою и приятным обхождением покорил сердце гордой красавицы. Девушка влюбилась в своего похитителя. Однако, добившись расположения красавицы, Печорин потерял к ней интерес. Бэла почувствовала охлаждение со стороны своего возлюбленного и стала сильно тяготиться этим.

    Максим Максимыч, полюбив девушку, как родную дочь, пытался всеми силами ее утешить. Однажды, когда Печорин уехал из крепости, штабс-капитан предложил Бэле прогуляться с ним за стенами. Издалека они увидели Казбича верхом на коне отца Бэлы. Девушке стало страшно за свою жизнь.

    Прошло еще некоторое время. Печорин общался с Бэлой все реже, она начала тосковать. В один из дней Максима Максимыча и Печорина не было в крепости. Когда они вернулись, то издалека заметили лошадь князя и в седле Казбича, который вез на ней какой-то мешок. Когда офицеры погнались за Казбичем, то черкес раскрыл мешок и занес над ним кинжал. Стало понятно, что в мешке он держал Бэлу. Казбич бросил свою добычу и стремительно ускакал прочь.

    Офицеры подъехали к смертельно раненной девушке, бережно подняли ее и отвезли в крепость. Бэла смогла прожить еще два дня. В бреду она вспоминала Печорина, говорила о своей любви к нему и жалела, что они с Григорием Александровичем находятся в разных верах, поэтому, по ее мнению, не смогут встретиться в раю.

    Когда Бэлу похоронили, Максим Максимыч больше не говорил о ней с Печориным. Потом пожилой штабс-капитан пришел к выводу, что смерть Бэлы была лучшим выходом из сложившейся ситуации. Ведь Печорин в конце концов оставил бы ее, а она не смогла бы пережить такого предательства.

    После службы в крепости под началом Максима Максимыча Печорин уехал для продолжения ее в Грузию. Никаких вестей он о себе не подавал.

    На этом рассказ штабс-капитана закончился.

    II. Максим Максимыч

    Рассказчик и Максим Максимыч расстались, каждый отправился по своим делам, однако вскоре они неожиданно встретились вновь. Максим Максимыч с возбуждением рассказал, что вновь совершенно неожиданно судьба сведёт его с Печориным. Он узнал, что тот вышел теперь в отставку и решил поехать в Персию. Пожилой штабс-капитан хотел пообщаться со старым другом, которого не видел около пяти лет, однако Печорин вовсе не стремится к такому общению, чем сильно обидел старого офицера.

    Максим Максимыч не мог всю ночь уснуть, но наутро опять решил поговорить с Печориным. Но тот проявил холодность и показное равнодушие. Штабс-капитан сильно опечалился.

    Рассказчик, увидев Печорина лично, решил передать читателям свои впечатления от его внешности и манеры держаться. Это был человек среднего роста с красивым и выразительным лицом, которое всегда нравилось женщинам. Он умел держаться в обществе. Печорин одевался хорошо и без вызова, его костюм подчеркивал стройность его тела. Однако во всем его облике поражали глаза, которые смотрели на собеседника холодно, тяжело и проницательно. Печорин в общении практически не использовал жестикуляции, что являлось признаком скрытности и недоверчивости.

    Уехал он стремительно, оставив о себе только яркие воспоминания.

    Рассказчик сообщил читателям о том, что Максим Максимыч, видя его заинтересованность личностью Печорина, передал ему журнал Печорина, то есть, дневник. Некоторое время дневник лежал у рассказчика без дела, однако после смерти Печорина (а умер тот скоропостижно в возрасте двадцати восьми лет: неожиданно заболев по дороге в Персию) рассказчик решил опубликовать некоторые его части.

    Рассказчик, обращаясь к читателям, просит о снисхождении к личности Печорина, ведь тот, несмотря на свои пороки, был хотя бы искренен в подробном описании их.

    Журнал Печорина

    I. Тамань

    В этой части Печорин рассказывал о забавном, по его мнению, приключении, которое произошло с ним в Тамани.

    Приехав в это малоизвестное место, он в силу свойственной ему подозрительности и проницательности понял, что слепой мальчик, у которого он остановился на ночлег, что-то скрывает от окружающих. Проследив за ним, он увидел, что слепец встречается с красивой девушкой, которую сам Печорин называет Ундиной («русалкой»). Девушка и мальчик ждали человека, которого они называли Янко. Янко вскоре появился с какими-то мешками.

    На следующее утро Печорин, подстрекаемый любопытством, попытался выяснить у слепца, что за узлы привез его странный приятель. Слепой мальчик молчал, делая вид, что не понимает своего гостя. Печорин встретился с Ундиной, которая попыталась заигрывать с ним. Печорин сделал вид, что поддался ее чарам.

    Вечером вместе со знакомым казаком он пошел на свидание с девушкой на пристань, приказав казаку быть начеку и, если случится что-то непредвиденное, спешить к нему на помощь.

    Вместе с Ундиной Печорин сел в лодку. Однако их романтическое путешествие вскоре оборвалось: девушка попыталась столкнуть в воду своего спутника, а Печорин не умел плавать. Мотивы поведения Ундины объяснимы. Она догадалась, что Печорин понял, чем занимается Янко, слепой мальчик и она, и поэтому он мог бы донести в полицию о контрабандистах. Однако Печорину удалось одержать победу над девушкой и сбросить ее в воду. Ундина умела плавать достаточно хорошо, она бросилась в воду и поплыла навстречу Янко. Тот забрал ее на борт своей лодки, и вскоре они растворились в темноте.

    Вернувшись после столь опасного плаванья, Печорин понял, что слепой мальчик украл его вещи. Приключения прошедшего дня развлекли скучающего героя, но ему стало грустно: “И зачем было судьбе кинуть меня в мирный круг честных контрабандистов? Как камень, брошенный в гладкий источник, я встревожил их спокойствие и, как камень, едва сам не пошел ко дну!”

    Утром герой навсегда уехал из Тамани.

    Часть вторая

    (окончание журнала Печорина)

    II. Княжна Мери

    Печорин рассказал в своем журнале о жизни в городе Пятигорске. Чтобы поправить здоровье после ранения, Печорин приезжает в Пятигорск, на воды. Здесь он встречает Грушницкого, старого знакомого, молодого юнкера. Со стороны они выглядят приятелями.
    Грушницкий влюблён в красавицу княжну Мери Лиговскую. Печорина забавляло чувство молодого человека. Он в присутствии Грушницкого, чтобы побесить его, стал говорить о Мери так, как будто это не девушка, а скаковая лошадь, имеющая свои достоинства и недостатки.

    Поначалу Печорин раздражал Мери. При этом герою нравилось злить юную красавицу: то он стремился первым купить дорогой ковер, который хотела приобрести княжна, то высказывал в ее адрес злые замечания. Печорин говорил Грушницкому, что Мери принадлежит к породе тех женщин, которые будут кокетничать со всеми подряд, а замуж выйдут за человека никчемного, по воле своей маменьки.

    Тем временем Печорин познакомился в городе с Вернером, местным доктором, человеком умным, но желчным. Вокруг него в городе ходили самые нелепые слухи: кто-то даже считал его местным Мефистофелем. Вернеру нравилась такая экзотическая слава, и он всеми силами ее поддерживал. Будучи проницательным человеком, доктор предугадал будущую драму, которая может произойти между Печориным, Мери и молодым юнкером Грушницким. Однако он особо не распространялся на эту тему.

    События тем временем шли своим чередом, внося новые штрихи в портрет главного героя. В Пятигорск приехала светская дама и родственница княжны Мери – Вера. Читатели узнали, что Печорин когда-то был страстно влюблен в эту женщину. Она также сохранила в своем сердце светлое чувство к Григорию Александровичу. Вера и Григорий Александрович встретились. И здесь мы увидели уже другого Печорина: не холодного и злого циника, а человека больших страстей, ничего не забывшего и чувствующего страдание и боль. После встречи с Верой, которая, будучи замужней женщиной, не могла соединиться с влюбленным в нее героем, Печорин вскочил в седло. Он скакал по горам и долам, сильно измучив своего коня.

    На изможденном коне Печорин случайно встретился с Мери и испугал ее.

    Чтобы чаще встречаться с любимым, Вера советует Печорину открыто ухаживать за княжной Мери. Но Грушницкий стал говорить Печорину, что после всех его выходок его никогда не будут принимать в доме у княжны. Печорин поспорил со своим приятелем, утверждая обратное.
    Печорин пошел на бал к княгине Лиговской. Здесь он ведёт себя необыкновенно учтиво по отношению к Мери: он танцевал с ней, как прекрасный кавалер, защитил от подвыпившего офицера, помог справиться с обмороком. Мать Мери стала смотреть на Печорина другими глазами и пригласила его в свой дом на правах близкого друга.

    Печорин стал бывать у Лиговских. Он заинтересовался Мери как женщиной, однако героя все равно притягивала Вера. На одном из редких свиданий Вера сказала Печорину, что смертельно больна чахоткой, поэтому она просит его пощадить ее репутацию. Также Вера добавила, что всегда понимала душу Григория Александровича и принимала его со всеми его недостатками.

    Печорин тем не менее сблизился с Мери. Девушка призналась ему, что ей наскучили все поклонники, включая Грушницкого. Печорин, используя свое обаяние, от нечего делать влюбил в себя княжну. Он даже сам не мог себе объяснить, для чего ему это нужно: то ли, чтобы развлечься, то ли для того, чтобы позлить Грушницкого, а может быть, показать Вере, что он тоже кому-то нужен, и вызвать ее ревность.

    Печорину удалось влюбить в себя Мери, однако поначалу она скрывала свои чувства.

    Тем временем Веру стал беспокоить этот роман. На тайном свидании она попросила Печорина никогда не жениться на Мери и пообещала ему взамен ночную встречу.

    Печорин же стал скучать в обществе как Мери, так и Веры. Ему надоел и Грушницкий с его страстью и мальчишеством. Печорин специально стал вести себя вызывающе на людях, чем вызывал слезы со стороны влюбленной в него Мери. Людям он казался безнравственным безумцем. Однако юная княжна Лиговская понимала, что тем самым он только больше привораживал ее.

    Грушницкий начал всерьез ревновать. Он понимал, что сердце Мери отдано Печорину. Того же забавляло, что Грушницкий перестал с ним здороваться и стал отворачиваться при его появлении.

    Весь город уже говорил о том, что Печорин скоро сделает предложение Мери. Старая княгиня – мать девушки – со дня на день ждала к себе сватов от Григория Александровича. Но тот не спешил делать предложение Мери, а хотел подождать, когда девушка сама признается ему в любви. На одной из прогулок Печорин поцеловал княжну в щеку, желая посмотреть на ее реакцию. На следующий день Мери призналась в любви Печорину, но он в ответ холодно заметил, что не испытывает к ней любовного чувства.

    Мери почувствовала себя глубоко униженной словами любимого человека. Она ждала чего угодно, но только не этого. Героиня поняла, что Печорин от скуки посмеялся над ней. Она сравнила себя с цветком, который злой прохожий сорвал и бросил на пыльной дороге.

    Печорин же, описывая в своем дневнике сцену объяснения с Мери, рассуждал о том, почему поступил столь низко. Он написал, что не хочет жениться потому, что гадалка когда-то сказала его матери, что ее сын погибнет от злой жены. В своих записях герой заметил, что ценит собственную свободу превыше всего, боится быть благородным и казаться окружающим смешным. И просто-напросто полагает, что не способен никому принести счастье.

    В город приехал знаменитый фокусник. Все поспешили на его представление. Отсутствовали там только Вера и Мери. Печорин, движимый страстью к Вере, поздним вечером пошел в дом Лиговских, где та проживала. В окне он увидел и силуэт Мери. Грушницкий же выследил Печорина, полагая, что у того назначено свидание с Мери. Несмотря на то что Печорину удалось вернуться к себе в дом, Грушницкий полон обиды и ревности, он распускает слух о том, что Печорин был ночью в спальне у Мери. Закщищая честь девушки, Григорий Александрович вызвал юнкера на дуэль. В качестве секундантов выступили Вернер и малознакомый Печорину драгунский капитан, от нападок которого Печорин на балу защищал Мери и который хотел руками Грушницкого убить своего обидчика, не зарядив пистолет Печорина.

    Перед дуэлью Печорин долго не мог успокоиться, он размышлял о своей жизни и понимал, что мало кому принес хорошее. Судьба уготовила ему роль палача для многих людей. Кого-то он убивал своим словом, а кого-то и делом. Он любил ненасытной любовью только самого себя. Он искал человека, который смог бы его понять и все ему простить, но ни одна женщина, ни один мужчина не смогли это сделать.

    И вот он получил вызов на дуэль. Быть может, его соперник убьет его. Что останется после него в этой жизни? Ничего. Только пустые воспоминания.

    Следующим утром Вернер старался примирить Печорина и его оппонента. Однако Грушницкий был непреклонен. Печорин хотел проявить великодушие к сопернику, надеясь на его взаимность. Но Грушницкий был зол и обижен. Первым стрелял Грушницкий. После выстрела Грушницкого Печорин заставил проверить и зарядить свой пистолет, выстрелил в Грушницкого и убил его. Чтобы скрыть факт дуэли, секунданты и Печорин дали показания, что молодого офицера убили черкесы.

    Однако Вера понял, что Грушницкий погиб именно на дуэли. Она призналась мужу в своих чувствах к Печорину. Тот увез ее из города. В попытке догнать Веру Печорин до смерти загнал свою лошадь.

    Возвратившись в город, он узнал, что слухи о дуэли просочились в общество, поэтому ему назначено новое место службы. Он пошел проститься в дом к Мери и ее матери. Старая княгиня предложила ему руку и сердце дочери, но Печорин отверг ее предложение.

    Оставшись наедине с Мери, он унизил гордость этой девушки так, что самому стало неприятно.

    III. Фаталист

    В завершающей части романа рассказывается о том, что Печорин по делам службы оказался в станице казаков. Среди офицеров однажды вечером произошел спор относительного того, существует ли в жизни человека роковое стечение обстоятельств. Человек волен сам выбирать себе жизнь или его судьба «предопределена свыше»?

    Во время жаркого спора слово взял серб Вулич. Он заявил, что по своим убеждениям является фаталистом, то есть человеком, который верит в судьбу. Поэтому он придерживался мнения, что если ему сегодня ночью не дано умереть свыше, то смерть не заберет его, как бы он сам к ней не стремился.

    В доказательство своих слов Вулич предложил пари: он выстрелит себе в висок. Если он прав, то останется жив, а если неправ, то умрет.

    Никто из собравшихся не хотел соглашаться на такие странные и страшные условия пари. Согласился лишь Печорин.

    Посмотрев в глаза своему собеседнику, Печорин твердо произнес, что тот сегодня умрет. Тогда Вулич взял пистолет и выстрелил себе в висок. Пистолет дал осечку. Тогда он же сделал второй выстрел в сторону. Выстрел был боевой.

    Все стали громко обсуждать случившееся. Но Печорин удивился тому, что на челе Вулича он видел печать смерти, но Вулич всё же не погиб. Никто не понимал его настойчивости. Раздосадованный Вулич покинул собрание.

    Печорин пошел домой переулками. Он увидел лежащую на земле разрубленную пополам шашкою свинью. Очевидцы рассказали ему, что так «чудит» один из их казаков, который любит прикладываться к бутылке.

    Утром Печорина разбудили офицеры и рассказали ему, что Вулича ночью зарубил этот самый пьяный казак. Печорину стало не по себе, однако он тоже захотел испытать судьбу. Вместе с другими офицерами он пошел ловить казака.

    А тем временем казак, протрезвев и поняв, что натворил, сдаваться на милость офицеров не собирался. Он заперся в своей хате и грозит убить каждого, кто туда проникнет. Смертельно рискуя, Печорин вызвался наказать буяна. Он через окно забрался в его хату, но остался живым. Казака связали подоспевшие офицеры.

    После такого происшествия Печорин должен был стать фаталистом. Однако он не спешил с выводами, полагая, что в жизни все не так просто, как кажется со стороны.

    А добрейший Максим Максимыч, которому он пересказал эту историю, заметил, что пистолеты часто дают осечки, да и что кому на роду написано, то и будет. Пожилой штабс-капитан также не захотел стать фаталистом.

    На этом роман заканчивается. Читая краткий пересказ «Героя нашего времени», не забывайте о том, что само произведение куда интереснее, чем рассказ о его основных эпизодах. Поэтому читайте это знаменитое произведение М. Ю. Лермонтова и получайте наслаждение от прочитанного!

    И что в итоге?

    Григорий Печорин — уходит в отставку и спустя время отправляется в путешествие по Персии; по дороге заболевает и умирает.

    Максим Максимыч — после многолетней службы на Кавказе держит путь в Ставрополь, чтобы сдать казённые вещи.

    Бэла — становится жертвой жестокого разбойника Казбича: похитив девушку, тот закалывает её ножом, и спустя несколько дней красавица-черкешенка умирает на руках у своего возлюбленного Печорина.

    Грушницкий — трагически погибает во время дуэли с Печориным: получив пулю от противника, падает с обрыва и разбивается о скалы.

    Княжна Мери — с большим достоинством встретив известие о равнодушии Печорина, Мери с матерью возвращается в Москву, где, по всей вероятности, удачно выходит замуж.

    Доктор Вернер — обставляет смерть Грушницкого так, чтобы она походила на несчастный случай, и после этой истории навсегда прощается с Печориным.

    Вера — вынуждена в спешке покинуть курорт, когда её связь с Печориным была раскрыта; больная неизлечимой болезнью, спустя короткое время умирает.

    Казбич — избежав преследования Печорина, по всей вероятности, отправляется воевать на стороне шапсугов (черкесский народ) против русской армии.

    Азамат — обменяв сестру Бэлу на прекрасного коня Казбича, герой навсегда покидает родной аул, и, скорее всего, пристаёт к какой-нибудь шайке разбойников и вскоре погибает.

    Вулич — становится жертвой пьяного казака, который одним ударом острой сабли разрубил его от плеча почти до сердца.

    Заключение

    Заключение

    Произведение Лермонтова «Герой нашего времени» сохраняет свою актуальность для читателей на протяжение почти двухсот лет. И это неудивительно, ведь в произведении затронуты важнейшие жизненные проблемы бытия человека на земле: любви, предназначения личности, судьбы, страсти и веры в высшие силы. Это произведение никого не оставит равнодушным, поэтому оно и входит в сокровищницу классических произведений русской литературы.

    Тест по роману

    После прочтения краткого содержания произведения Лермонтова – попробуйте пройти тест:

    Доска почёта

    Доска почёта

    Чтобы попасть сюда — пройдите тест.

    • Дарина Закирзянова

      8/16

    • Ольга Иванова

      14/16

    • Vyacheslav Tkachev

      16/16

    • Марьям Хасанова

      9/16

    • Роман Савченко

      16/16

    • Владислав Исаев

      16/16

    • Игнатий Загородников

      14/16

    • Наталья Садовская

      11/16

    • Sacred Air

      14/16

    • Людмила Федорова

      16/16

    Рейтинг пересказа

    4.6

    Средняя оценка: 4.6

    Всего получено оценок: 50924.


    А какую оценку поставите вы?

    ­Характеристика главных героев

    Григорий Печорин – молодой дворянин, русский офицер. Красивой наружности, прекрасно воспитанный и образованный, склонный к анализу и философским размышлениям. Несмотря на юный возраст, разочарован в любви и дружбе, никак не может отыскать смысл жизни, отчего чувствует себя глубоко несчастным человеком. Григорий одновременно и привлекает к себе людей, и отталкивает своей холодностью и равнодушием, в результате чего часто бывает одинок.

    Максим Максимыч – штабс-капитан, сослуживец Печорина. Мужчина около пятидесяти лет, умный, открытый, добрый. Не имея собственной семьи, всем сердцем привязался к Печорину, к которому относился, как к собственному сыну. Он не имел серьезного образования, однако был по-житейски мудрым, все понимающим человеком. Для него серьезным ударом становится равнодушие Григория во время их случайной встречи на Кавказе.

    Бэла — шестнадцатилетняя красавица-черкешенка, дочь князя. Печорин, пресыщенный общением со светскими львицами, был поражен природной красотой и неприступностью горянки. Бэла настолько пленила воображение Печорина, что тот решился выкрасть ее. Первое время Бэла отвечала холодностью на ухаживания своего похитителя, но со временем природное обаяние Григория сделало свое дело, и Бэла страстно в него влюбилась. Однако вскоре любовь прекрасной черкешенки стала утомлять Печорина, который уже успел насладиться вкусом запретного плода. В итоге девушка погибла от руки ревнивого Казбича.

    Грушницкий – юнкер, сослуживец Печорина, пылкий, эмоциональный, тщеславный и обидчивый юноша. Он в чем-то был похож на Григория, с которым его свела судьба в злой час. Приревновав к красавцу-офицеру княжну Мэри, Грушницкий вызвал Григория на дуэль, во время которой проявил себя подлым, жалким человеком. Однако даже коварный замысел с незаряженным пистолетом противника не помог ему, и Грушницкий был убит Печориным на дуэли.

    Княжна Мэри – привлекательная девушка, умная, гордая, властная. Будучи завидной невестой, привыкла быть в центре мужского внимания. Она уступает напору Григория, восхищается его умом, сдержанностью, и, сама того не замечая, влюбляется в него. Горьким разочарованием для княжны становится признание Печорина в том, что он никогда не любил ее и ухаживал за ней от скуки.

    Вера – замужняя женщина, возлюбленная Григория. Это единственный человек, который видел героя без прикрас, со всеми его достоинствами и недостатками. Печорин очень любил эту женщину, которая принимала таким, каким он был на самом деле.

    Когда старому мужу Веры становится известно о ее романе, он немедленно увозит ее домой, а Печорин в полной мере осознает свое одиночество и потерянность после ее отъезда.


    Герои-двойники в романе

    Для того, чтобы в полной мере раскрыть характер Григория Печорина, Михаил Юрьевич ввел в произведение его двойников: Вулича, Вернера, Грушницкого.

    Юнкер Грушницкий имеет много общих черт с Печориным. Он так же эгоистичен, тщеславен, самовлюблен, умеет красиво говорить и эффектно выступать на публике. Однако, при ближайшем сравнении, Грушницкий является лишь бледной копией Григория.

    Печорин имеет много схожих черт и с доктором Вернером – циничным мужчиной с трезвыми взглядами на жизнь. Общение с Вернером нравится Григорию, который находит в  докторе родственную душу.

    В главе «Фаталист» Печорин знакомится с офицером Вуличем – ярким, самобытным человеком, решающим проверить свою судьбу. Он на спор стреляет себе в висок из заряженного пистолета, однако оружие дает осечку. Печорин, наблюдая за Вуличем, замечает на его челе «печать смерти». Вскоре его догадка подтверждается: офицер был заколот ночью пьяным казаком.


    Характеристики героев (2 вариант)

    ­Печорин

    Григорий Александрович Печорин — главный персонаж романа «Герой нашего времени», являющийся крайне противоречивым человеком. Лермонтов описывает его то, как бесстрашного и не знающего устали героя, то сидящего целыми днями у себя в комнате, вздрагивающего от малейшего шума. То молчуна, из которого слово не вытянуть, то прекрасного оратора и собеседника. Мы знакомимся с Печориным, когда ему 25 лет и он прибывает в звании прапорщика служить в одну из крепостей на Кавказе.

    ­ Максим Максимыч

    Один из самых интересных героев романа. Лермонтов рисует его как бедного, невысокого по статусу, да и не слишком образованного. Но, прослужив всего лишь рядовым офицером, он сумел многое поведать и приобрести большой жизненный опыт. Преданность служебному долгу, альтруизм и гуманность — таковы главные черты Максима Максимыча, утвердившиеся в нем как в офицере.

    ­Княжна Мери

    Этой героине посвящена отдельная одноимённая глава.­ Княжна достаточно молода, а потому романтична. Важный момент, выдающий абсолютную неустойчивость, вроде бы прочного положения княжны в обществе, да и в мире — ситуация на балу, когда пьяный господин во фраке попытался пригласить девушку на танец.

    ­ Бэла

    Княжна, является дочкой мирного князя и сестрой юного Азамата. Похищенная своим же братом по просьбе офицера Печорина. Бэла — главная героиня первой повести романа. О ней рассказывал Максим Максимыч. Бэла является горянкой, сохранившей в себе природную простоту чувств, стремление к воле и свободное проявление чувств.

    ­Вулич

    Поручик, фаталист и герой последней главы. Он преподносится читателю необычным и таинственным человеком. Наружность этого персонажа вполне соответствует его характеру: высокий рост, большой нос, смуглая кожа, волосы и глаза черные, а улыбка его печальна и холодна… Все эти характеристики как будто подсказывают, что это существо особенное. Подробнее>>>

    ­Грушницкий

    Герой главы «Княжна Мери». Он представляется читателю как юнкер, который, пребывая на Кавказских водах, выдает себя за разжалованного в солдаты офицера. Грушницкий желает играть роль особого человека — он упорно одевается в старую солдатскую шинель, старательно играет роль страдальца, которого несправедливо вывели из первого эшелона военных.

    ­Вера

    Второстепенный, но очень важный персонаж главы «Княжна Мери»; женщина, которую когда-то любил Печорин; дальняя родственница княгини Лиговской. Вера замужняя светская дама. Она с мужем гостит у Лиговских в Пятигорске и одновременно находится на лечении, когда вновь встречает Печорина. Подробнее>>>

    ­Вернер

    Второстепенный персонаж в романе, который занимает особое положение, благодаря схожести с Печориным. Это приятель Печорина, с которым они познакомились на Кавказе во время его поездки в Пятигорск. Вернер был военным медиком средних лет. Он лечил богатых клиентов, приезжающих лечиться на воды.

    Азамат

    Герой главы «Бэла», пятнадцатилетний сын местного князя и брат Бэлы. Очень хотел заполучить коня Казбича. Печорин, узнав об этом, предложил Азамату помощь в воровстве коня, а тот пообещал украсть для него свою сестру. Вскоре им это удалось провернуть. Азамат сразу же покинул родной дом, зная, что отец его не простит. А отец и Бэла были убиты Казбичом.

    Казбич

    Герой главы «Бэла», один из местных горцев, торговавший баранами, а также ворующий всё, что плохо лежит. У него был конь, по кличке Карагез, который считался лучшим в районе. Азамат, сын местного князя, постоянно просил продать его, но для Казбича Карагез был словно брат. Азамат даже предлагал свою родную сестру Бэлу, которую Казбич любил, взамен коня, но тот был неумолим. Но Печорин всё же помог выкрасть коня Азамату. Не перенеся утраты, Казбич сначала убил отца Азамата и Бэлы, а потом и саму Бэлу.

    Карагез

    Конь Казбича, который был для него самым родным существом. Когда его украл Азамат, Казбич плакал, как ребёнок. Это был один из самых умных и лихих коней в данной местности.

    Князь

    Эпизодический персонаж главы «Бэла», отец Азамата и Бэлы. Был убит Казбичём, так как тот подумал, что Азамат своровал его коня с разрешения отца.

    Слепой мальчик

    Сирота, герой главы «Тамань», помогающий контрабандисту Янко. Он его любит и уважает, даже украл для него у Печорина драгоценности. Несмотря на это, тот его безжалостно бросает и уплывает с девушкой.

    Янко

    Контрабандист, герой главы «Тамань», храбрый, но совершенно не имеющий никаких чувств человек. Бросил слепого мальчика на произвол судьбы, уплыв с девушкой, когда выяснилось, что их деятельность обнаружена Печориным.

    Девушка

    Героиня главы «Тамань», подруга контрабандиста Янко. Ей 18 лет, она хоть и не красавица, но всё же хороша собой и имеет прекрасный голос. Кроме этого, она сильная и храбрая. Заманив Печорина на лодку, она чуть его не утопила.

    Старуха

    Эпизодический персонаж главы «Тамань», старая и почти глухая женщина, хозяйка дома, где остановился Печорин. Она живёт вместе со слепым мальчиком, сиротой.

    Княгиня

    Героиня главы «Княжна Мери», мать Мери. Она очень любит свою единственную дочь, и готова всё для неё сделать. Ей не нравится Грушницкий, поэтому она сразу благоволит Печорину. Сразу после дуэли с Грушницким она бросает всё, к его ногам, только чтобы он женился на Мери, но он отказывается.

    Драгунский капитан

    Герой главы «Княжна Мери», секундант Грушницкого на дуэли. Именно он постоянно подначивал Грушницкого вызвать Печорина на дуэль, чтобы наказать его, по словам капитана,­ за трусость. Однако тот боялся, тогда капитан предложил зарядить только один пистолет, чтобы у Печорина не было шансов. Печорин узнал об этом заговоре и раскрыл его. Результатом стала смерть Грушницкого.

    Ефимыч

    Герой главы «Фаталист», пьяный казак, который убил Вулича. Он заперся в сарае и не хотел сдаваться. Печорин решил проверить свою судьбу, и один, через окошко забрался в сарай, где и обезоружил его.


    Характеристика и образы героев «Герой нашего времени» — 3 вариант

    Печорин Григорий Александрович человек незаурядный. С
    образом Печорина в романе связана проблема нравственности. Во всех
    новеллах, которые Лермонтов объединит в романе, Печорин предстает перед
    нами как разрушитель жизней и судеб других людей: из-за него лишается
    крова и погибает черкешенка Бэла, разочаровывается в дружбе с ним Максим
    Максимыч, страдают Мери и Вера, погибает от его руки Грушницкий,
    вынуждены покинуть родной дом “честные контрабандисты”, погибает молодой
    офицер Вулич. Сам герой романа осознает: «Как орудие казни, я упадал на
    головы обреченных жертв, часто без злобы, всегда без сожаленья…». Вся
    его жизнь — постоянный эксперимент, игра с судьбой, причем Печорин
    позволяет себе рисковать не только своей жизнью, но и жизнями тех, кто
    оказался рядом. Ему свойственны неверие и индивидуализм. Печорин, по
    сути, считает себя сверхчеловеком, сумевшим подняться над обычной
    нравственностью. Впрочем, он не желает ни добра, ни зла, а лишь хочет
    понять, что это такое. Все это не может не отталкивать читателя. И
    Лермонтов не идеализирует своего героя.

    Характер Печорина сложен и
    противоречив. Герой романа говорит о себе: «Во мне два человека: один
    живет в полном смысле этого слова, другой мыслит и судит его…». Каковы
    причины этой раздвоенности? «Я говорил правду — мне не верили: я начал
    обманывать; узнав хорошо свет и пружины общества, я стал искусен в науке
    жизни…» — признается Печорин. Он научился быть скрытным, злопамятным,
    желчным, честолюбивым, сделался, по его словам, нравственным калекой

    Она живёт вместе со слепым мальчиком, сиротой.

    Княгиня

    Героиня главы «Княжна Мери», мать Мери. Она очень любит свою единственную дочь, и готова всё для неё сделать. Ей не нравится Грушницкий, поэтому она сразу благоволит Печорину. Сразу после дуэли с Грушницким она бросает всё, к его ногам, только чтобы он женился на Мери, но он отказывается.

    Драгунский капитан

    Герой главы «Княжна Мери», секундант Грушницкого на дуэли. Именно он постоянно подначивал Грушницкого вызвать Печорина на дуэль, чтобы наказать его, по словам капитана,­ за трусость. Однако тот боялся, тогда капитан предложил зарядить только один пистолет, чтобы у Печорина не было шансов. Печорин узнал об этом заговоре и раскрыл его. Результатом стала смерть Грушницкого.

    Ефимыч

    Герой главы «Фаталист», пьяный казак, который убил Вулича. Он заперся в сарае и не хотел сдаваться. Печорин решил проверить свою судьбу, и один, через окошко забрался в сарай, где и обезоружил его.


    Характеристика и образы героев «Герой нашего времени» — 3 вариант

    Печорин Григорий Александрович человек незаурядный. С
    образом Печорина в романе связана проблема нравственности. Во всех
    новеллах, которые Лермонтов объединит в романе, Печорин предстает перед
    нами как разрушитель жизней и судеб других людей: из-за него лишается
    крова и погибает черкешенка Бэла, разочаровывается в дружбе с ним Максим
    Максимыч, страдают Мери и Вера, погибает от его руки Грушницкий,
    вынуждены покинуть родной дом “честные контрабандисты”, погибает молодой
    офицер Вулич. Сам герой романа осознает: «Как орудие казни, я упадал на
    головы обреченных жертв, часто без злобы, всегда без сожаленья…». Вся
    его жизнь — постоянный эксперимент, игра с судьбой, причем Печорин
    позволяет себе рисковать не только своей жизнью, но и жизнями тех, кто
    оказался рядом. Ему свойственны неверие и индивидуализм. Печорин, по
    сути, считает себя сверхчеловеком, сумевшим подняться над обычной
    нравственностью. Впрочем, он не желает ни добра, ни зла, а лишь хочет
    понять, что это такое. Все это не может не отталкивать читателя. И
    Лермонтов не идеализирует своего героя.

    Характер Печорина сложен и
    противоречив. Герой романа говорит о себе: «Во мне два человека: один
    живет в полном смысле этого слова, другой мыслит и судит его…». Каковы
    причины этой раздвоенности? «Я говорил правду — мне не верили: я начал
    обманывать; узнав хорошо свет и пружины общества, я стал искусен в науке
    жизни…» — признается Печорин. Он научился быть скрытным, злопамятным,
    желчным, честолюбивым, сделался, по его словам, нравственным калекой.
    Печорин — эгоист.

    И все же Печорин — натура, богато одаренная. Он
    обладает аналитическим умом, его оценки людей и поступков очень точны; у
    него критическое отношение не только к другим, но и к самому себе. Его
    дневник — не что иное, как саморазоблачение. Он наделен горячим сердцем,
    способным глубоко чувствовать (смерть Бэлы, свидание с Верой) и сильно
    переживать, хотя пытается скрыть душевные переживания под маской
    равнодушия. Равнодушие, черствость -маска самозащиты. Печорин все-таки
    является человеком волевым, сильным, активным, в его груди дремлют
    “жизни силы”, он способен к действию. Но все его действия несут не
    положительный, а отрицательный заряд, вся его деятельность направлена не
    на созидание, а на разрушение. В этом Печорин сходен с героем поэмы
    “Демон”. И правда, в его облике (особенно в начале романа) есть что-то
    демоническое, неразгаданное. Сильная воля и жажда деятельности сменились
    разочарованностью и бессилием, и даже высокий эгоизм постепенно начал
    превращаться в мелкое себялюбие. Черты сильной личности остаются лишь в
    образе отщепенца, который, однако, принадлежит своему поколению.

    Бэла— черкесская княжна, дочь мирного князя и сестра юного Азамата, который похищает ее для Печорина. Именем Бэлы, как главной героини, названа первая повесть романа. О Бэле рассказывает простодушный Максим Максимыч, но его восприятие постоянно корректируется словами Печорина, приводимыми в рассказе. Бэла — горянка; в ней сохранились природная простота чувств, непосредственность любви, живое стремление к свободе, внутреннее достоинство. Оскорбленная похищением, она замкнулась, не отвечая на знаки внимания со стороны Печорина. Однако в ней пробуждается любовь и, как цельная натура, Бэла отдается ей со всей силой страсти. Когда же Бэла наскучила Печорину, и он насытился любовью «дикарки», она смиряется со своей участью и мечтает лишь о свободе, гордо говоря: «Я сама уйду, я не раба его, — я княжна, княжеская дочь!». Традиционную ситуацию романтической поэмы — «бегство» интеллектуального героя в чуждое ему «простое» общество — Лермонтов переворачивает: нецивилизованная героиня насильно помещается в чуждую ей среду и испытывает на себе воздействие интеллектуального героя. Любовь на короткое время приносит им счастье, но, в конце концов, завершается гибелью героини.

    Любовная история построена на противоречиях: пылкий Печорин — равнодушная Бэла, скучающий и охладевший Печорин — горячо любящая Бэла, Тем самым разница культурно-исторических укладов одинаково катастрофичная как для интеллектуального героя, оказавшегося в «естественном» обществе, родном для героини, так и для «дикарки», перенесенной в цивилизованное общество, где обитает интеллектуальный герой. Всюду столкновение двух несходных миров кончается драматически или трагически. Человек, наделенный более развитым сознанием, навязывает свою волю, но его победа оборачивается нравственным поражением. В конце концов, он пасует перед цельностью «простой» натуры и вынужден признать свою моральную вину. Исцеление его больной души, первоначально воспринимаемое как возрождение, оказывается мнимым и принципиально невозможным.

    В создании образов черкесов, автор отходит от романтической традиции их изображения как «детей природы». Бэла, Казбич, Азамат — сложные, противоречивые характеры. Рисуя их ярко выраженные общечеловеческие качества, силу страстей, цельность натуры Лермонтов показывает и их ограниченность, обусловленную патриархальной неразвитостью жизни. Их гармония со средой, которой так не хватает Печорину, основывается на силе обычаев, устоев, а не на развитом сознании, в чем одна из причин ее хрупкости в столкновении с «цивилизацией».


    Максим Максимыч
    — чрезвычайно емкий художественный образ. С одной стороны, это ярко очерченный конкретно-исторический и социальный тип, с другой — один из коренных национальных характеров. Этот образ по его «самостоятельности и чисто русскому духу» Белинский ставил в один ряд с художественными образами мировой литературы. Но критик обращал внимание и на другие стороны характера Максим Максимыча — инертность, ограниченность его умственного кругозора и воззрений. В отличие от Печорина Максим Максимыч почти лишен личностного самосознания, критического отношения к действительности, которую он приемлет такой, как она есть, не рассуждая, выполняя свой «долг». Характер Максим Максимыча не так гармоничен и целен, как представляется на первый взгляд, он неосознанно драматичен. С одной стороны, этот образ — воплощение лучших национальных качеств русского народа, а с другой — его исторической ограниченности, силы вековых традиций.

    Благодаря Максиму Максимычу обнаруживаются и сильные и слабые стороны печоринского типа — разрыв с патриархально-народным сознанием, одиночество, потерянность молодого поколения интеллектуалов. Но и сам штабс-капитан тоже оказывается одиноким и обреченным. Его мир ограничен и лишен сложной гармонии, а целостность характера «обеспечена» неразвитостью чувства личности. Смысл столкновения Максим Максимыча и Печорина не в преобладании и в превосходстве личного начала над патриархально-народным или патриархально-народного над личным, а в их драматическом разрыве, в желательности сближения и движения к согласию.

    Многое связывает в романе Печорина и штабс-капитана, каждый по-своему высоко ценит другого, и в то же время они антиподы. И в том и в другом многое близко автору, но ни один из них по отдельности не выражает полностью лермонтовский идеал; более того, что-то в каждом из них неприемлемо для автора (эгоизм Печорина, ограниченность Максим Максимыча и др.). Драматические отношения передовой русской интеллигенции и народа, их единства и разобщенности, нашли своеобразное воплощение этих начал в романе. Как печоринская правда свободно, критически мыслящей личности, так и правда непосредственного, патриархально-народного сознания Максим Максимыча далеки от завершенности и гармоничной целостности. Для Лермонтова полнота истины не в преобладании одной их них, а в их сближении. Правда Печорина и Максим Максимыча постоянно подвергаются испытанию, проверке другими жизненными позициями, находящимися в сложном состоянии взаимного оттолкновения и сближения. Умение видеть относительность и вместе с тем несомненность отдельных правд — извлечь из их столкновения высшую правду развивающейся жизни — одна из главных философско-этических принципов, лежащих в основе «Героя нашего времени».

    Ундина — так романически назвал Печорин девушку-контрабандистку. Герой вмешивается в простую жизнь «честных контрабандистов». Его привлекли загадочные ночные обстоятельства: слепой мальчик и девушка поджидали лодку с контрабандистом Янко. Печорину не терпелось узнать, что они делали ночью. Девушка, казалось, сама заинтересовалась Печориным и вела себя двусмысленно: «вертелась около моей квартиры: пенье и прыганье не прекращались ни на минуту». Печорин увидел «чудно нежный взгляд» и воспринял его как обычное женское кокетство, т.е. в его воображении взор «ундины» сопоставлялся со взором какой-нибудь светской красавицы, взволновавшей его чувства, и герой ощутил в себе прежние порывы страсти. В довершение всего последовал «влажный, огненный поцелуй», назначенное свидание и признание в любви. Герой почувствовал опасность, но все-таки был обманут: не любовь была причиной демонстративной нежности и пылкости, а угроза Печорина донести коменданту. Девушка была верна другому, Янко, и ее хитрость служила лишь поводом для расправы с Печориным. Отважная, наивно-коварная и ловкая, заманив Печорина в море, она едва не утопила его.

    Душа Печорина жаждет обрести среди «честных контрабандистов» полноты жизни, красоты и счастья, которых так не хватает герою. А его глубокий трезвый ум осознает невозможность этого. Печорин понимает безрассудность своих поступков, всей истории с «ундиной» и другими контрабандистами с самого начала. Но в этом-то и особенность его характера, что, несмотря на присущий ему в высшей степени здравый смысл, он никогда не подчиняется ему целиком, — для него существует в жизни более высокое, чем житейское благополучие.

    Постоянное колебание между «реальным» и заключенным в его глубинах «идеальным» ощущается почти во всех образах «Тамани», но особенно ярко — в девушке-контрабандистке. Восприятие ее Печориным меняется от завороженного удивления и восхищения до подчеркнутой прозаичности и будничности. Это обусловлено и характером девушки, построенном на переходах и контрастах. Она так же изменчива, как и ее жизнь, беззаконно-вольная.

    Грушницкий
    — юнкер, выдающий себя за разжалованного офицера, сначала играющий в любовном треугольнике (Грушницкий-Мери-Печорин) роль первого любовника, но затем оттесненный на позицию неудачливого соперника. Финал трагичен: убит Грушницкий, погружена в духовную драму Мери, а Печорин находится на распутье и вовсе не торжествует победу. В каком-то смысле Грушницкий представляет собой не только антигероя и антипода Печорина, но и его «кривое зеркало».

    Грушницкий — один из наиболее реалистически объектированных образов. В нем изображен тип романтика не по внутреннему складу, а по следованию за модой. Его замкнутость на самом себе подчеркнута органической неспособностью к подлинному духовному общению. Грушницкий — неумен и самовлюблен, живет модными представлениями и привычками (маска таинственной трагичности), «вписан» в стереотипное поведение «света»; наконец, он — слабая натура, которую легко разоблачить, — что и делает Печорин. Смириться с поражением Грушницкий не может, он сближается с сомнительной компанией и с ее помощью намерен отмстить обидчикам. Хотя чем ближе Грушницкий к смерти, тем меньше в нем романтического кокетства, хотя он побеждает зависимость от драгунского капитана и его шайки, но до конца преодолеть условности светского этикета и победить самолюбие не в силах.

    Иной тип представляет доктор Вернер, приятель Печорина, человек, по его мнению, замечательный по многим причинам. Живя и служа в привилегированной среде, он внутренне близок к простым людям. Он насмешлив и нередко исподтишка насмехается над своими богатыми пациентами, но Печорин видел, как он плакал над умирающим солдатом.

    Вернер — своеобразная разновидность «печоринского» типа, существенная как для понимания всего романа, так и для оттенения образа Печорина. Подобно Печорину, Вернер — скептик, эгоист и «поэт», изучивший «все живые струны сердца человеческого». Он невысокого мнения о человечестве и людях своего времени, но идеальное начало в нем не заглохло, он не охладел к страданиям людей, живо чувствует их порядочность и добрые наклонности. В нем есть внутренняя, душевная красота, и он ценит ее в других.

    Вернер мал ростом, худ и слаб, как ребенок; одна нога была у него короче другой, как у Байрона; в сравнении с туловищем голова его казалась огромной. В этом отношении Вернер — антипод Печорина. В нем все дисгармонично: чувство красоты и телесное безобразие, уродливость. Видимое преобладание духа над телом дает представление о необычности, странности доктора, как и прозвание: русский, он носит немецкую фамилию. Добрый по натуре, он заслужил прозвище Мефистофеля, потому что обладает критическим зрением и злым языком, проникая в сущность, скрытую за благопристойной оболочкой. Вернер наделен даром соображения и предвидения. Он, еще не зная, какую интригу задумал Печорин, уже предчувствует, что Грушницкий падет жертвой его приятеля. Философско-метафизические разговоры Печорина и Вернера напоминают словесную дуэль, где оба противника достойны друг друга.

    Но в сфере поведенческой равенства нет и быть не может. В отличие от Печорина Вернер — созерцатель. Он не делает ни шагу, чтобы изменить свою судьбу и преодолеть скепсис, куда менее «страдательный», чем скепсис Печорина, относящегося с презрением не только ко всему миру, но и к самому себе. Холодная порядочность — вот «жизненное правило» Вернера. Далее этого нравственность доктора не простирается. Он предупреждает Печорина о слухах, распространяемых Грушницким, о заговоре, о готовящемся преступлении (в пистолете Печорина во время дуэли «забудут» положить пулю), но избегает и боится личной ответственности: после гибели Грушницкого отходит в сторону, как будто не имел к ней косвенного отношения, и всю вину молчаливо возлагает на Печорина, не подавая ему при посещении руки. (Тот расценивает поведение доктора как измену и нравственную трусость).

    Мери — героиня одноименной повести «Княжна Мери». Имя Мери образовано, как сказано в романе, на английский манер. Характер княжны Мери в романе обрисован подробно и выписан тщательно. Мери в романе — страдательное лицо: именно над ней Печорин ставит свой жестокий эксперимент разоблачения Грушницкого. Не ради Мери осуществляется этот опыт, но она втянута в него игрой Печорина, поскольку имела несчастье обратить заинтересованный взор на лжеромантика и лжегероя. Одновременно с образом Мери в романе связана проблема любви — подлинной и мнимой.

    Мери — светская девушка, настроенная несколько романтически, не лишенная духовных запросов. В ее романтизме много наивно-незрелого и внешнего. Сюжет повести основан на любовном треугольнике. Избавляясь от любви Грушницкого, Мери влюбляется в Печорина, но оба чувства оказываются иллюзорными. Влюбленность Грушницкого — не более чем волокитство, хотя он искренно убежден в том, что любит Мери. Влюбленность Печорина — мнимая с самого начала.

    Чувство Мери, оставшись без взаимности, перерастает в свою противоположность — ненависть, оскорбленную любовь. Ее «двойное» любовное поражение предопределено, ибо она живет в искусственном, условном, хрупком мире, ей угрожает не только Печорин, но и «водяное общество». Так, некая толстая дама чувствует себя задетой Мери, и ее кавалер, драгунский капитан, берется это исполнить. Печорин разрушает замыслы и спасает Мери от клеветы капитана. Точно так же мелкий эпизод на танцах (приглашение со стороны пьяного господина во фраке) выдает всю неустойчивость, казалось бы, прочного социально-общественного положения княжны Мери в свете и вообще в мире. Беда Мери в том, что она, чувствуя разницу между непосредственным душевным порывом и светским этикетом, не отличает маску от лица.

    Вера — светская дама. Она играет заметную роль в сюжете повести. С одной стороны, благодаря отношениям Печорина с Верой и ее раздумьям, объясняется, почему Печорин, «не стараясь», способен непобедимо властвовать над женским сердцем, а с другой — Вера представляет иной, по сравнению с Мери, тип светской женщины. Вера больна. Таким образом, в романе юная княжна Мери и Вера даны как разные полюсы жизни — расцвета и угасания.

    Новая встреча Веры и Печорина происходит на фоне природы и в домах людей света, приехавших на воды. Здесь сталкиваются жизнь естественная и жизнь цивилизованная, родовое и социальное. Верин муж — дальний родственник княгини Лиговской, хромой, богатый и обремененный болезнями. Выходя за него не по любви, она пожертвовала собой ради сына и дорожит своей репутацией — опять-таки не из-за себя. Уговаривая Печорина познакомиться с Лиговскими, чтобы чаще его видеть, Вера не подозревает об интриге с Мери, замышленной героем, а когда узнает, мучается ревностью.

    Отношения Печорина с Верой служат для героев поводом для раздумий о женской логике, о женской природе, о притягательности зла. В иные минуты Печорин чувствует силу любви Веры, которая снова с беспечностью вверилась ему, и сам готов ответить на ее бескорыстную привязанность. Ему кажется, что Вера — «единственная женщина в мире», которую он «не в силах был бы обмануть». Но большей частью, даже обнимая Веру и покрывая ее лицо поцелуями, он заставляет ее страдать, полагая, что именно зло, которое он причинил Вере, и есть причина ее любви. Печорин принес Вере не одни только страдания: всегда желая быть любимым и никогда не достигая полноты любви, он дарит женщинам беспредельность чувства, на фоне которого любовь «прочих мужчин» кажется мелкой, приземленной и тусклой. Поэтому Вера обречена любить Печорина и страдать. Трагическая, страдающая и бескорыстная любовь — ее удел.

    Возможно, Вера и надеялась поначалу на семейное счастье с Печориным. Печорин же с его беспокойным характером, исканием жизненной цели меньше все был склонен создавать семейный очаг. Лишь потеряв Веру, Печорин осознает, что именно она несла в себе ту любовь, которую он жадно искал, и эта любовь погибла, ибо он истощал душу Веры, не наполняя ее своим чувством.

    «Водяное общество» дано Лермонтовым в наиболее характерных социально-психологических приметах, фиксирующих больше подробности нравов и быта, чем индивидуальных особенностей характеров-типов. Реалистическая тенденция создания жизненного фона перекликается с романтическими принципами изображения героев, противопоставленных обществу. Но и в этом случае выразительные жизненные детали и конкретные индивидуальные характеристики придают персонажам и типам реалистическую убедительность.

    Вулич — поручик, с которым Печорин встретился в казачьей станице. Нарисовав романтико-психологический портрет человека с предположительно необычным прошлым, с тщательно скрываемыми под внешним спокойствием глубокими страстями, автор углубляет эту характеристику Вулича: «была только одна страсть, которой он не таил: страсть к игре. Страсть к игре, неудача, упрямство, с которым он каждый раз начинал все сначала с надеждой выиграть, обличает в Вуличе что-то родственное Печорину, с его страстной игрой как своей собственной, так и чужой жизнью.

    В экспозиции повести наряду с портретом Вулича дается рассказ о его карточной игре при начавшейся перестрелке и его расплате с долгом под пулями, что дает ему предварительную характеристику, как человека, способного самозабвенного увлекаться и вместе с тем умеющим владеть собой, хладнокровного и презирающего смерть.

    Загадочность и таинственность образа Вулича обусловлены не только реально-жизненным романтическим характером, но и сложной философской проблемой — о роли предопределения в судьбе человека.

    Вулич замкнут и отчаянно храбр; страстный игрок, для которого карты — лишь символ роковой игры человека со смертью, игры, лишенной смысла и цели. Когда среди офицеров заходит спор о том, есть ли предопределение, т.е. подвластны люди некоей вышей силе, управляющей их судьбами, или они сами распоряжаются своей жизнью, Вулич, в отличие от Печорина признающий предопределение, вызывается на себе проверить истинность тезиса. Пистолет приставлен ко лбу: осечка, сохраняющая жизнь Вуличу, как будто служит доказательством в пользу фатализма (тем более что Печорин предсказал Вуличу смерть именно «нынче»). Вулич сомнений чужд. Жизнь его так же бессмысленна, как и нелепа и случайна его смерть. «Фатализм» Печорина проще, примитивнее и банальнее, но он держится на реальном знании, исключающем «обман чувств или промах рассудка», — «хуже смерти ничего не случится — а смерти не минуешь!».

    Благодаря сложной системе образов образ главного героя оттеняется весьма разносторонне. На фоне «водяного общества» с его пошлостью, ничтожествам интересов, расчетами, эгоизмом, интригами Печорин выступает как благородный, высококультурный, страдающий от своей общественной бесполезности человек. В «Бэле», скучающему и раздираемому внутренними противоречиями Печорину противопоставлены кавказцы с их горячностью, цельностью, постоянством. Встреча с Максимом Максымычем показывает Печорина в резком контрасте с обыкновенным человеком этой же эпохи. Душевная неуравновешенность и общественная неустроенность Печорина резко выступают в сопоставлении с доктором Вернером, которому скептицизм, сближающий его с героем романа, не мешает выполнять свой долг.

    Второстепенные персонажи романа, играя служебную роль к отношению главного герою, имеют и самостоятельное значение. Почти каждый из них представляет собой яркую типическую фигуру.


    1


    5

    Какие ошибки сделал Печорин в романе Герой нашего времени?

    1 ответ:



    0



    0

    своём романе «Герой нашего времени» М.Ю. Лермонтов раскрыл индивидуализм Печорина и рассматривает не только его психологию, но и мировоззренческие основы его жизни. В предложении есть 2 глагола: «раскрыл» и «рассматривает». Они являются однородными членами, хотя глагол «рассматривает» настоящего времени и несовершенного вида (Лермонтов что делает?), а глагол «раскрыл» прошедшего времени и совершенного вида (Лермонтов что сделал?). Нужно, чтобы оба глагола были одного вида и времени, поэтому форму одного из них нужно изменить.

    Источник: http://worksbase.ru/russkii/kak-reshat/868-v-svoem-romane-geroi.html

    Читайте также

    Иван-царевич и серый волк» — одна из самых известных волшебных русских сказок. Иван-царевич встретится с Жар-птицей в золотой клетке и златогривым конем, а также познакомится с Еленой Прекрасной. Помогать самому младшему сыну царя Берендея Ивану-царевичу будет серый волк.
    Бесстрашный Иван-царевич отправляется на поиски похитителя золотых яблок, на своем пути он встречает много опасных приключений. Однако с помощью серого волка, который ему верно служит, он благополучно преодолевает все препятствия и победителем возвращается домой. Главное в сказке то, что Иван-царевич побеждает не столько богатырской мощью и молодецкой статью, сколько своей добротой и справедливостью.

    ………………………………

    Простой план

    1. Одиночество мальчика.
    2. Драка.
    3. Снова избили.
    4. Занятия французским языком.
    5. Игра в «замеряшки».
    6. Лидия Михайловна уехала.

    Цитатный план

    1. «Но едва я оставался один, сразу наваливалась тоска» .
    2. «Не было в тот день и не могло быть во всем белом свете человека несчастнее меня» .
    3. «Но больше всего подгонял голод. Мне нужен был рубль — уже не на молоко, а на хлеб» .
    4. «Я шел туда как на пытку» .
    5. «Что ж, давайте играть по-настоящему, Лидия Михайловна, если хотите» .
    6. «Раньше я видел яблоки только на картинках, но догадался, что это они» .

    <span>за цитатный точняк хорошую оценку поставят. </span>

    Оксана
    1)Раскрасавица.
    2)Ветреная,самолюбивая.
    3)Капризничает,проверяет,соглашается.
    4)»и к утру влюбилась по уши в кузнеца»
    5)Невеста.

    Вакула
    1)Кузнец
    2)Влюблённый,несдержанный.
    3)Надеется,действует,добивается.
    4)»<span>Кто хочет, </span>тот добьётся<span>, Кто ищет, </span>тот<span> всегда найдёт!»</span>
    5)Жених.

    Жуковский издал стихотворение «Памятник» после смерти друга.Он взял на себя смелость озаглавить стихотворение.Для обхода цензуры,Жуковский изменил пару строк,иначе было не опубликовать труды Пушкина.Он не вычёркивал и вымарывал,он заменил слово свобода лишь с одной целью-отдать дань уважения другу и великому поэту.Жуковский опуб­ли­ковал его толь­ко в 1841 го­ду в IX то­ме пос­мер­тно­го из­да­ния Со­чине­ний Пуш­ки­на. Через 40-к лет Бар­те­нев об­на­родо­вал оригинал,который оставил Пушкин,убрав в стол.

      И долго буду тем любезен я народу,
    Что чувства добрые я лирой пробуждал,
    Что в мой жестокий век восславил я свободу               
    И милость к падшим призывал —

    Это оригинал.А ниже-текст,изменённый Жуковским,из-за цензуры.

    И долго буду тем народу я любезен,
    Что чувства добрые я лирой пробуждал,
    Что прелестью живой стихов я был полезен               
    И милость к падшим призывал.

    Сочинение по роману М.Ю Лермонтова «Герой нашего времени»: в чем проблема Печорина?

    10.01.2020

    Печорин из героя нашего времени

    В статье вы найдете школьное сочинение на тему «В чем главная проблема Печорина?», по роману Лермонтова «Герой нашего времени».

    Григорий Александрович Печорин – главный персонаж известного романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени». Он – богатый молодой дворянин лет двадцати пяти. Печорин – офицер, его военное звание – прапорщик. Он вырос в высшем свете в Петербурге, блестяще образован, хорош собой. Кроме того, он умен, храбр, проницателен и поэтому нравится женщинам. Однако при всех этих достоинствах герой никак не может найти себе места в жизни: он холоден, рассеян и, судя по всему, не видит смысла в своем существовании. В чем же причина, что молодой человек, который имел много возможностей реализовать себя, не только не принес пользы обществу, но и причинил немало вреда окружающим?

    Для этого нужно проанализировать объяснения, которые по этому поводу дают сам Печорин и другие действующие лица истории. В первой части романа «Бэла» штабс-капитан Максим Максимыч, который был начальником героя во время его службы в кавказской крепости, в разговоре с рассказчиком назвал его «немножко странным». Однако читатель так и не получает обстоятельного объяснения, в чем же именно заключались «странности» Печорина. Простодушный штабс-капитан таковыми считает резкие перепады настроения, чрезмерную храбрость на охоте и преувеличенный страх перед посторонними звуками. Но все эти качества никак не могут ни объяснить, ни оправдать предательство Печорина по отношению к Бэле.

    Затем он сам объяснил Максиму Максимычу свое поведение. Однако его рассуждения не разрешают проблему и оставляют много вопросов относительно внутреннего мира Печорина. Герой уверяет, что он испорчен светом, однако никто не заставлял его «наслаждаться… всеми удовольствиями», чтобы они ему потом «опротивели». Разочарование в науках, разумеется, тоже не оправдание его дерзкого поведения. Печорин утверждает, что его «воображение беспокойное, сердце ненасытное» и ему «все мало». Но к сожалению, герой даже не пытается ввести в свою неуемную жажду жизни и в погоню за впечатлениями хотя бы какие-нибудь рамки. Похищение Бэлы он объясняет тем, что она ему нравится. Нельзя не признать, что это слова избалованного ребенка, который не считается с правилами и элементарными приличиями. Сиюминутный каприз привел к разрушенным судьбам.

    В повести «Княжна Мери» Печорин снова говорит о своих нравственных проблемах. Во всех своих бедах он обвиняет общество. По его словам, он стал «нравственным калекой» под влиянием окружающих людей, которые видели в нем лишь одни дурные наклонности. Печорин сказал княжне, что из-за холодности и равнодушия света он сам подавил в себе все хорошие качества. В этих словах нет ничего определенного. Это лишь общие рассуждения о морали и проблемах великосветского воспитания. Печорин не привел ни одного конкретного жизненного примера, который бы объяснил его равнодушие, холодность и пренебрежение к тем, кто его любил. Рассказчик не зря заметил, что среди молодых дворян развилась мода на «скуку», привнесенная англичанами. Именно поэтому все попытки Печорина объяснить свои «несчастья» выглядят натянутыми и неубедительными.

    Я считаю, что источник проблем Печорина – слишком легкая жизнь, то есть, отсутствие тех проблем и трудностей, которые закаляют характер. Все достается ему слишком легко, на его долю совсем не выпало ни страданий, ни душевной боли. Даже любовные драмы обошли его стороной – он нравится женщинам и может завоевать любую. «Я ничем не жертвовал для тех, кого любил», — говорит он сам. А ведь перенесенное страдание развивает «сострадание» — способность понимать и чувствовать боль других людей, потому что когда-то что-то подобное происходило и с тобой. Сострадание не позволяет совершать плохие поступки по отношению к другим. Вот это и есть главная проблема Печорина – отсутствие сострадания.

    Другие сочинения по роману «Герой нашего времени»:

    Печорин душа испорченная светом

    Душа, испорченная светом

    Герой нашего времени Лермонтов

    Действительно ли Печорин — герой своего времени?

    Не жадничаем, делимся в соцсетях, если статья оказалась полезной::

    Григорий Печорин – главный персонаж романа. Уникальная личность, понять которую до конца не удалось никому. Такие герои встречаются в каждом времени. Любой читатель, сможет узнать в нем самого себя со всеми свойственными людям пороками и желанием изменить мир.

    Образ и характеристика Печорина в романе «Герой нашего времени» помогут понять, что он за человек на самом деле. Как многолетнее влияние окружающего мира смогло наложить отпечаток на глубину характера, перевернув сложный внутренний мир главного героя.

    Кто такой Печорин

    Главный герой романа является молодым человеком, представителем высшего общества.

    Георгий Александрович образован и умён, смел, решителен, умеет производить впечатление, особенно на дам, и утомлён жизнью.

    Богатый и не самый счастливый жизненный опыт приводит его к разочарованию и потере интереса к чему-либо.

    Всё в жизни герою приедается: земные удовольствия, высший свет, любовь красавиц, наука – всё, по его мнению, происходит по одним и тем же схемам, однообразно и пусто.

    Герой определенно является скептиком, однако нельзя сказать, что ему чужды чувства. Георгий Александрович обладает высокомерием и самолюбием (хотя самокритичен), питает привязанность к своему единственному товарищу, доктору Вернеру, также ему доставляет удовольствие манипуляция людьми и их страдания как следствие.

    Для всех окружающих герой непонятен, а потому его часто называют странным. Печорин неоднократно подтверждает противоречивость своего характера.

    Эта противоречивость рождена борьбой разума и чувств внутри него, наиболее ярким её примером является его любовь к Вере, которую Георгий осознает слишком поздно. Итак, рассмотрим этого героя в действии через краткую характеристику по главам.

    Печорин – неоднозначная личность

    Образ Печорина в романе «Герой нашего времени» Лермонтова – образ неоднозначный. Его нельзя назвать положительным, но и отрицательным он не является. Многие его поступки достойны осуждения, но важно также понять мотивы его поведения, прежде чем выносить оценку. Автор назвал Печорина героем своего времени не потому, что рекомендовал на него равняться, и не потому, что хотел его высмеять. Он просто показал портрет типичного представителя того поколения – «лишнего человека» – для того, чтобы каждый смог увидеть, к чему приводит уродующее личность общественное устройство.

    У нас появилась новая характеристика Печорина.

    Характеристика Печорина по главам в романе

    В первой главе «Бэла» повествование ведётся от имени старого знакомого Печорина, офицера Максима Максимыча.

    В этой части герой проявляет себя как безнравственный человек, играющий с судьбами других. Печорин соблазняет и похищает дочь местного князя, попутно своровав у влюблённого в неё Казбича коня.

    Спустя некоторое время, Бэла наскучивает Печорину, молодой человек разбивает девушке сердце. В конце главы её убивает из мести Казбич, а помогающий в преступлениях Печорину Азамат навсегда изгоняется из семьи. Сам Георгий Александрович лишь продолжает своё странствие, не чувствуя вины за произошедшее.

    Повествование последующей главы «Максим Максимыч» ведёт некий штабс-капитан. Будучи знакомым с Максимом Максимычем, рассказчик случайно становится свидетелем его встречи с Печориным. И снова герой проявляет своё равнодушие: совершенно холоден юноша к своему старому товарищу, с которым не виделся многие годы.

    Поведение Печорина – результат влияния обстоятельств

    Но можно ли назвать это дурное свойство характера врождённым? Порочен ли Печорин изначально или его сделали таким условия жизни? Вот что сам он поведал княжне Мери: «…такова была моя участь с самого детства. Все читали на моем лице признаки дурных чувств, которых не было; но их предполагали – и они родились. Я был скромен – меня обвиняли в лукавстве: я стал скрытен… Я был готов любить весь мир, – меня никто не понял: и я выучился ненавидеть… Я говорил правду – мне не верили: я начал обманывать… Я сделался нравственным калекой».

    Оказавшись в окружении, не соответствующем его внутренней сущности, Печорин вынужден ломать себя, становиться тем, кем не является на самом деле. Вот откуда эта внутренняя противоречивость, которая наложила отпечаток и на его внешность. Автор романа рисует портрет Печорина: смех при несмеющихся глазах, дерзкий и одновременно равнодушно-спокойный взгляд, прямой стан, обмякший, как у бальзаковской барышни, когда он сел на скамью, и другие «нестыковки».

    Печорин и сам осознаёт, что производит неоднозначное впечатление: «Одни почитают меня хуже, другие лучше, чем я в самом деле… Одни скажут: он был добрый малый, другие – мерзавец. И то и другое будет ложно». А правда в том, что под влиянием внешних обстоятельств его личность претерпела настолько сложные и уродливые деформации, что отделить в ней плохое от хорошего, настоящее от ложного уже невозможно.

    В романе «Герой нашего времени» образ Печорина является нравственным, психологическим портретом целого поколения. Сколько его представителей, не найдя в окружающих отклика «души прекрасным порывам», были вынуждены приспособиться, стать такими же, как все вокруг, или – погибнуть. Автор романа Михаил Лермонтов, чья жизнь оборвалась трагически и преждевременно, был одним из них.

    Тест по произведению

    1. Вопрос 1 из 16

    Детство Печорина

    Узнав о детстве главного героя, его жизненный путь становится понятным. Будучи маленьким мальчиком, в нём пресекались лучшие стремления его души: во-первых, того требовало аристократическое воспитание, во-вторых, его не понимали, герой с детства был одинок.

    Подробнее о том, как происходила эволюция доброго мальчика в безнравственную социальную единицу, показано в таблице с цитатой самого Печорина:

    Образ Печорина в романе Герой нашего времени характеристика по главам

    Образец 4

    «Герой нашего времени» – роман М. Лермонтова, наиболее ярко описывающий как саму эпоху 1830-х годов, так и сборный образ молодого юноши ей присущий. Центральный герой романа – Григорий Печорин – полностью характеризует типаж русского романтического байронического героя. Такой юноша, как и в поэме «Паломничество Чайльд -Гарольда» Дж. Байрона, постоянно стремится к активному поиску своего предназначения, неудовлетворённо смотрит на жизнь и желает перемен. Чаще всего его не принимает общество, так как он не разделяет его взгляды и по-своему понимает жизненные истины.

    М. Лермонтов практически ничего не рассказывается о детских годах и родных Печорина. Известно лишь, что Григорий Александрович был рожден в Санкт-Петербурге. Впоследствии, из его дневника мы узнаем, что будучи ребенком, он говорил только правду, но взрослые не верили в слова мальчика. Соблюдая установленные правила, родители юноши старались дать ему достойное образование, однако героя совсем не привлекали никакие науки. Постепенно Григорий разочаровывается в жизни и своих идеалах. Приятная внешность и достойные манеры легко покоряли женщин. В какой-то момент он решает посвятить себя военному делу, однако и мундир не принес ему никакого удовлетворения и радости.

    Первое знакомство с главным героем происходит во время его пребывания на Кавказе, куда молодой офицер был сослан за участие в дуэли. Рассказ о Печорине звучит из уст коменданта его крепости, Максима Максимыча. Основная характеристика Григория в это время – «он-то грустил непонятною тоской, то отрывался на полную катушку, не жалея себя». Именно здесь, в горах, разворачивается любовная история красавицы-черкешенки Бэлы. Печорин вначале выкрал девушку из родного дома, постепенно влюбил в себя, но как только добился взаимности, вновь пресыщенный скукой и неудовлетворенностью, сразу же потерял к ней интерес. В конце концов, девушка трагически умирает, однако Печорин, хоть и вспоминает о Бэле с жалостью, но ни в чем не раскаивается.

    Можно сказать, что скука решает многое в жизни героя. Она толкает его на психологические эксперименты с чувствами людей. Например, он для забавы влюбляет в себя аристократку – княжну Мэри. Но делает это ничуть не злобно, скорее ища удовлетворения в жизни и любви. Добившись признания о своих чувствах от девушки, Григорий рассказывает ей правду и покидает, разбив сердце княжны. При этом, он убивает на дуэли друга, защищавшего честь Мэри. Единственной любовью в жизни были отношения Печорина с Верой, которые тянулись очень давно. Однако её статус замужней женщины и его невозможность приспособиться к миру сыграли против их отношений, заставив навсегда разорвать связь.

    Из дневника главного героя, которой тот начал писать, в надежде понять себя, можно узнать еще о некоторых случаях его жизни. Само себе герой говорил, что в жизни подчиняется не желаниям сердца, а приказам головы. Именно поэтому в его характере проявляются и любопытство, и в тоже время фатальность. Опасное приключение с контрабандистами в Тамани могло завершиться трагично, однако находчивость героя спасла ему жизнь. При этом сам любопытный поступок героя не приносит хороших результатов и другим участникам, лишь оставляя слепого парня и старушку на грани нищеты. Испытывает судьбу герой и в последней главе романа – «Фаталист». Он буквально ищет риска, испытывает судьбу в разных случаях.

    Таким образом, Печорин Григорий Александрович – очень противоречивый персонаж. В нем образованность, внешняя красота и душевное богатство сочетаются с неудовлетворенностью жизнью и невозможностью быть счастливым. Именно этот комплекс качеств и показ воплощения их в жизнь делает героя глубоко психологическим образом.

    Популярные сочинения

    • О чем мечтал Маленький Принц?
      Познакомиться со сказкой «Маленький принц» Антуана де Сент-Экзюпери будет интересно как детям, так и взрослым. Детей произведение привлечет фантастическими приключениями главного героя
    • Сочинение на тему Сила воли человека (9 класс, 15.3)
      А что есть сила воли для разумного существа? Воля – это черта характера человека, сила разума противостоять собственному телу и эмоциям. Это решения, принимаемые осознанно, исходя из процесса мышления.
    • Сочинение Описание степи в повести «Тарас Бульба» 7 класс
      В данном великолепном произведении, написанным замечательным писателем Николаем Гоголем, показана небывалая красота природы, которую автор описал, как нечто живое и трогательное

    О качествах Печорина

    Невозможно, чтобы нас только любили или только ненавидели. Так и с Печориным. Найти в его действиях или характере только положительные качества не представляется возможным. Он весь соткан из противоречивых поступков, мыслей и слов.

    Положительные качества

    При прочтении кажется, что главный герой наполнен отрицательными качествами и лишь изредка может промелькнуть что-то светлое в его образе. Но это лишь первое впечатление. При внимательном рассмотрении можно увидеть множество положительных качеств, которые показывают самого настоящего, живого человека, не лишенного духовной красоты.

    • Одно из первых положительных качеств, бросающихся в глаз – это ясный гибкий ум и образованность Печорина. При наличии достойного высшего образования Григорий не растерял жажду к новым знаниям, он любознателен и готов всегда добраться до истины.
    • Печорин – отличный собеседник, не лишенный чувства юмора. В компании незнакомых людей он мгновенно привлекает к себе внимание и может рассмешить так, что они «начинают хохотать как сумасшедшие».
    • Искренние порывы его души позволяют щедро одаривать Бэллу подарками. Григорий – щедрый человек.
    • Ему ничего не стоит продемонстрировать свою привязанность к женскому полу и заботу их. Печорин всегда нежен и внимателен с княжной.

    Сочинение по роману М.Ю Лермонтова «Герой нашего времени»: в чем проблема Печорина?

    автор: Ekaterina 10.01.2020 0 Комментарии

    статьи

    школьная программа

    Печорин из героя нашего времени

    В статье вы найдете школьное сочинение на тему «В чем главная проблема Печорина?», по роману Лермонтова «Герой нашего времени».

    Григорий Александрович Печорин – главный персонаж известного романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени». Он – богатый молодой дворянин лет двадцати пяти. Печорин – офицер, его военное звание – прапорщик. Он вырос в высшем свете в Петербурге, блестяще образован, хорош собой. Кроме того, он умен, храбр, проницателен и поэтому нравится женщинам. Однако при всех этих достоинствах герой никак не может найти себе места в жизни: он холоден, рассеян и, судя по всему, не видит смысла в своем существовании. В чем же причина, что молодой человек, который имел много возможностей реализовать себя, не только не принес пользы обществу, но и причинил немало вреда окружающим?

    Для этого нужно проанализировать объяснения, которые по этому поводу дают сам Печорин и другие действующие лица истории. В первой части романа «Бэла» штабс-капитан Максим Максимыч, который был начальником героя во время его службы в кавказской крепости, в разговоре с рассказчиком назвал его «немножко странным». Однако читатель так и не получает обстоятельного объяснения, в чем же именно заключались «странности» Печорина. Простодушный штабс-капитан таковыми считает резкие перепады настроения, чрезмерную храбрость на охоте и преувеличенный страх перед посторонними звуками. Но все эти качества никак не могут ни объяснить, ни оправдать предательство Печорина по отношению к Бэле.

    Затем он сам объяснил Максиму Максимычу свое поведение. Однако его рассуждения не разрешают проблему и оставляют много вопросов относительно внутреннего мира Печорина. Герой уверяет, что он испорчен светом, однако никто не заставлял его «наслаждаться… всеми удовольствиями», чтобы они ему потом «опротивели». Разочарование в науках, разумеется, тоже не оправдание его дерзкого поведения. Печорин утверждает, что его «воображение беспокойное, сердце ненасытное» и ему «все мало». Но к сожалению, герой даже не пытается ввести в свою неуемную жажду жизни и в погоню за впечатлениями хотя бы какие-нибудь рамки. Похищение Бэлы он объясняет тем, что она ему нравится. Нельзя не признать, что это слова избалованного ребенка, который не считается с правилами и элементарными приличиями. Сиюминутный каприз привел к разрушенным судьбам.

    В повести «Княжна Мери» Печорин снова говорит о своих нравственных проблемах. Во всех своих бедах он обвиняет общество. По его словам, он стал «нравственным калекой» под влиянием окружающих людей, которые видели в нем лишь одни дурные наклонности. Печорин сказал княжне, что из-за холодности и равнодушия света он сам подавил в себе все хорошие качества. В этих словах нет ничего определенного. Это лишь общие рассуждения о морали и проблемах великосветского воспитания. Печорин не привел ни одного конкретного жизненного примера, который бы объяснил его равнодушие, холодность и пренебрежение к тем, кто его любил. Рассказчик не зря заметил, что среди молодых дворян развилась мода на «скуку», привнесенная англичанами. Именно поэтому все попытки Печорина объяснить свои «несчастья» выглядят натянутыми и неубедительными.

    Я считаю, что источник проблем Печорина – слишком легкая жизнь, то есть, отсутствие тех проблем и трудностей, которые закаляют характер. Все достается ему слишком легко, на его долю совсем не выпало ни страданий, ни душевной боли. Даже любовные драмы обошли его стороной – он нравится женщинам и может завоевать любую. «Я ничем не жертвовал для тех, кого любил», — говорит он сам. А ведь перенесенное страдание развивает «сострадание» — способность понимать и чувствовать боль других людей, потому что когда-то что-то подобное происходило и с тобой. Сострадание не позволяет совершать плохие поступки по отношению к другим. Вот это и есть главная проблема Печорина – отсутствие сострадания.

    Другие сочинения по роману «Герой нашего времени»:

    Душа, испорченная светом

    Действительно ли Печорин — герой своего времени?

    Не жадничаем, делимся в соцсетях, если статья оказалась полезной:

    ← Предыдущая запись

    Следующая запись →

    Отрицательные качества

    Лермонтов сумел преподнести отрицательные качества главного героя таким образом, что читателя они не отталкивают, а, наоборот, притягивают.

    • Печорин любит играть чувствами людей, даже близких ему. Он получает наслаждение, видя боль и страдания других.
    • Эгоизм – главная отрицательная черта Григория. Нет, эгоизм – это не плохо, но в случае с главным героем эгоизм приобрел ярко выраженные признаки. Поэтому у него нет друзей и с возлюбленными он прощается слишком легко. Даже смерть Бэллы никак не отпечатывается на его состоянии. Печорин не испытывает никаких угрызений совести.
    • В отношении с женщинами присутствует ласка и нежность до тех пор, пока он влюблен в них. С уходом любви в характере главного героя проявляются грубость и холодность.

    Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Ошибки генератора дженерак
  • Ошибки генерал фуджитсу
  • Ошибки гбо тамона
  • Ошибки гбо стаг 200
  • Ошибки гбо диджитроник макси 2